7.9 整体来说算是对原著的忠实改编，镜头重现了小说大量细节，通过高效的剪辑衔接起来，但或许是因为本片第二年就上映了，它缺少了些对原著的独到见解与积淀，基本上被原著牵着走；第三幕佩里的独白是全片最出彩的地方，然而就是第三幕对原著进行的大幅缩减直接导致了本片情节上的一些纰漏

是理想化又对原著负责任的改编。摄影和音乐好极了，人物性格细节也还原。凶杀和绞刑两段拍得尤其好，严肃，漂亮，不过分煽情。难以忘记Perry临刑前的窗前自白，雨水的光影在他脸上流淌，跟眼泪别无二致。

镜头恰如其名冷冽，闪回的表现可再加分，欠缺的可能在演员僵硬模式化的表现。卡波特的纪实文学为剧本自然比喜欢胡乱瞎扯的编剧靠谱。

电影视听语言太出色了，有几段现实和幻觉的结合简直神了，比如Perry在墨西哥回想自己小时候母亲偷腥被父亲暴打，又比如Perry在杀人之前幻想父亲拿枪指着自己。导演通过这些出色的镜头语言，把Perry的善良又残暴，Dick的软弱又油嘴滑舌展现的淋漓尽致。

几年前看过书所以对故事没什么惊喜了，本来只想给3星，直到最后一场行刑前佩里雨夜窗前自白那场戏的灯光设计牛逼了！！！为这一个设计给4星。

尽管凶犯1儿时有童年阴影，但他俩这样伤害一家善良的人的性命也死有余辜。片尾凶犯2坦然面对死刑并说不怨恨任何人;凶犯1追忆往昔，雨水流下的影子倒影在他脸上如不停歇的泪水！行刑前会罪行深深忏悔。

4.5。整体气质不错。摄影和配乐都非常吸引人。男主角临刑前的窗前独白，窗外雨水的光影倒映在他的脸上，犹如泪水流淌+1。片尾行刑前一秒的心跳声，紧接着面向死亡的场面，然后结束。一种戛然而止的惊悚心跳感。

那个年代这样的剪辑绝对算牛逼，只是故事性显然不如原著，恰好输在了单线叙事上。

当时这么拍犯罪片应该还挺少的。作为67年的片子，各方面都不错，摄影尤其出色。我还喜欢故事线之间转换的处理方式，比如对母亲的第二次回忆，非常纯熟细致。

I kept flashing back to Jane & her swarthy man. :‘( 转场棒极了。对Perry的挖掘好像不太够(当然这也不是条子的事而是卡波特的事了)，尤其一个半小时以后，太赶，竟还加上旁白- -是自己也知道太赶了吗。但视听足够精彩，选角也很厉害。刚做了某些白做的prep是真的看不了死刑的事啊。

无论你先看此片还是《卡波特》，都会觉得两者互为补充丰满。因为侧重点和主角的不同，让两部电影相辅相成，为我们还原了一个20世纪50年代的美国社会。后者主要讲了卡波特在这个凶杀案件中的角色身份，此片着重描写了派瑞，从精神分析角度入手为我们讲述一个有着与众不同人生（童年）经历的人如何变罪犯

果然冷酷！本来其实是个很单向的凶手策划、实施、逃逸、被捕、审判的过程，通过犯罪者、警方、受害方三个方面剪辑在一起，有几个地方竟神奇地还原了文学作品中的转场。。并且还能保持清晰的思路，刻画两名主角不同的性格。案件发生过程放在最后，力道十足。4K修复，据说CC要出！

没有特别明确的主题，确实也像是一个记录文学，但那种韵味出来了，就是无奈感，就是会有这样的人，就是会发生这样的事，没有什么原因。摄影很牛，男主上吊前窗前自白雨夜的光打在脸上的场景绝了。因为同犯招妓勾起的童年阴影段落，杀戮的段落都让人拍案叫绝。

谁说心智健全？心理肯定有点问题，至少那个最后上绞刑台前想说抱歉的家伙有问题。——||——不过，若不是真实故事撑场，这种黑白映画+纪录片风格，真是让人觉得沉闷（主要是前面一小时）。P.S.最后上绞刑台刻画的很细致，印象挺深刻的。

冷冽，干净。最后时刻Perry在刑台上惊惶张望，每次“操作”收费300美金的行刑人的脸突然变成了五六年没见、曾经疼爱他又差点杀死他的自家老头。“我想说声抱歉，但向谁道歉呢？”

你这么看下去其实有点内涵了 主要是逃亡过程中的一些心理暗示吧 就很多人成长过程中都会对未来行为造成影响 但也没法同情 很多时候就是命

我还是喜欢新版。男主的语调太让人回味了。

从卡波特过来的，看看这个案子到底是什么情况，电影根据真实事件改编。2号听说被害人家保险箱里藏有大量现金，就拉上1号开始行动了。可惜并没有找到钱，两人只能用假支票骗钱。两人想去墨西哥，可惜没钱，拦路抢劫没成功却意外偷了一辆车，正当两人学着收废品赚钱却由于狱友提供线索被捕。2号看到脚印招认了一切，2号只会口嗨，1号看似善良但是因为父亲差点杀害自己的往事精神不稳定，四条人命就没了。

去掉原著开头类似于田园诗般的铺垫，直接从最阴暗的地方开始，原著素材里本来就提供了很多的公路、凶杀、侦探、法庭等类型片的基础，在如何拍精神分裂的问题上，继希区柯克之后，这个冷血的逃亡之旅更放开了一些。

至今已觉不新鲜，但是看在此类型的份上，还是给五星吧。镜头很好。俩人作案。截屏得到传说中的“草 泥 马”

9.0/10 分。2019.02.21，第一次看，CC版蓝光。52年前黑白片，放今天都能秒杀无数烂片。。。剧本扎实，表演出色，社会意义巨大。。。几十年内，同样的悲剧在地球上上演了不知道多少遍。天朝光报道出来的都好多。。。

原著结尾将全篇的阴郁巧妙冲散，电影结尾才是真的冷血。开头打电话的那段剪辑好棒啊，临刑前人物脸上的流动光影也很美啊，好看！

改编自杜鲁门卡波特的小说，布鲁克斯拍摄黑白片的理由是 "纪录片通常都是黑白的"，他想要那种真实的感觉。电影非常忠实于原著，只有一些小例外，比如增加了一个提供一些旁白的记者角色，以及完全取消了审判。片中唯一一个审判的场景是检察官对死刑的最后陈述。奇怪的是，有一个人物在片中完全没有出现，那就是卡波特本人。

暗示的是家庭问题？最后的绞刑执行过程也是这个电影很重要的一部分。

重看。没有当年那么惊艳了。这片应该就是那种超越了时代，但依旧阻止不了俗套的片吧。果真超越了时代的将就也只是将就。这片很明显，剪辑小主意频出，但总体不过如此，剧本则是相当一般，也许只能说是复刻小说？反正搁在那个时候绝对只是中等。倒是摄影，完美的阴影与光晕，这才真的是魅力所在。ps，再重看，对好莱坞式剧作的反击在于中心事件在事件节点上的不明确以及消失，使得本片有欧洲电影的感觉。对于整个屠杀事件的调度冷峻凌然，似乎有意大利风骨，可和《趣味游戏》对比互文。

主要看的就是摄影，通过景别和打光上的区别来反映凶手主观内心和作者的客观视角，感觉两个凶手的打光也不太一样。这片的剪辑和摄影比同期的雌雄大盗和午夜牛郎好多了，因为用黑白胶片拍成本比较低吧。有一种流畅的现实主义风格，有写实的地方，不像黑色电影那么黑乎乎的；相比欧洲的现实主义，叙事更流畅，运镜剪辑更紧凑。

杀人的瞬间，也许只是两个人确认眼神后的冷血举动，但这个瞬间的出现，除了巧合的碰撞外，更重要的是成长过程中的阴影的不断重叠。

看卡波特的时候知道了《冷血》和这件事 没想到两个凶手被绞死后两年就被改编成了电影 叙事结构很棒 到底该由谁来为这件事负责的拷问也伴随着结尾的心跳声丢给了观众

真正冷血的这两个毛头小伙吗？他们没有奸污幼女，也没有残杀顺风车上的路人。回顾两人童年，除却阴晦黯淡并没有交代美好回忆。与拾荒者相逢，以及靠空头支票骗取钱财等，透露了平民难以为继的生活与监管缺位等信息。待到来年，惨剧仍将重演。片子可以剪得更简短些，叙事结构稍有些乱。

两个没有独立犯罪人格的人，合作时，便衍生出第三种人格，同时具备了杀人动机和行动力。死亡和上厕所有什么相似？一旦来了，你就拒绝不了。今天是个打山鸡的好日子。那些鸟可不懂，今天是它们的末日。

频繁使用的接话头的剪辑是否首创？1967年。双男主汇合作案，到场后戛然而止切到警方追索穷逃罪犯，中间有捡拾瓶子卖钱的怡情段落，最后重访凶杀现场亮出俩男主何为一个新人格导致激情杀人，但没卵用，还是进行到《三狼奇案》一样的处决场面。片子对惩罚提出质疑，因为这跟犯罪一样构成人类社会之冷血

本片根據美國小說家卡波特杜魯門的同名報告文學改編而成，也是根據真實事件進行二次創作。編導以黑白記錄片的紀實方式，冷眼觀察了兩個罪犯如何犯罪的過程。全片風格高度寫實而冷峻，有一種讓觀眾聲臨其境的感覺，亦有一種讓人不寒而慄的氣氛。

几年前因某摄影师说本片中Conrad Hall的摄影很棒而攒的资源这两天才真的看完，摄影是很厉害。剪辑Peter Zinner是《教父》一、二的合剪人，还凭《猎鹿人》拿了奥斯卡。对影片的佩服会不会更多来自没读过的卡波特的非虚构原著呢？因为不喜欢演员的表演，太外露与刻意。剪辑有不少地方感觉是在不合时宜地炫技。印象最深的还不是以上，而是声音。同期声非常少，大量说话内容的空间感和语气都很奇怪，不过，同期声少的原因可能是拍摄环境的噪声的原因，也可能是刻意追求重新制作一条声轨，更可能的是兼而有之。如果重刷，我会一刷看摄影，一刷重新评判声音思维。哦，对了，看的过程中不断联想到两部影片：科恩兄弟的《老无所依》、布列松的《金钱》，比较起来也很有意思。

4- 最突出的是摄影，佩里的选角过于阳刚。卡波特的缺席/变形或许是刻意的，于是乎他成了事件里的第三个逃亡者。

比《卡波特》精彩太多 摄影剪辑和音乐都太棒了 密集的呈现出了原著的氛围 其实我也更倾向于认为卡波特在与两位罪犯长时间接触后动了恻隐之心 原著最后几章不厌其烦的对他俩的描写就是例证 而电影的结局则更为冷酷 赤裸裸的留给观众去思考这是正义还是冷血

开头10分钟太精彩了，简直可以写入教科书。

黑白凛栗 对卡波特原作的素材选取与影像风格相互佐陈 几个时空剪接让人印象深刻 可能因为是刚读过原著 总觉得有些文学上的细节和侧写受制于影像的时长和整体性被忽略了 关照曾经作为读者的观者心里预期 这可能是文学改编影像最难以逾越的难题吧

好像是我看得第三部结尾是绞死刑的电影...一直特别想读原著，现在看完这个少了读原著的渴望有点惆怅。开篇的剪辑有点太刻意，直到罪行达成之后才慢慢渐入佳境，配乐和声效对于情绪带入贡献太大。最后的玻璃上落下的雨水映照在Perry脸上像巨大泪水一样的镜头真是精致设计的典范，很美。捡瓶子是点睛。

好电影 原自楚门卡波特的小说《冷血》 真实改编的电影 电影配乐相当好 冷冷的基调

《冷血》还原了卡波特原著双线交叉叙事，在剪辑上十分出色。让人联想到后来罗伊希尔的《第五屠场》和今敏的《千年女优》。同时导演布鲁克斯应卡波特要求，启用素人演员、在故事/案发实地取景、采用黑白胶片拍摄并且采用大量黑色电影布光，几处改编都顺理成章，完成度非常高的作品。

经典的老片子，很好的影片节奏和吸引人的情节。虽然有些方面从现在的角度看上去很粗糙，但不能否认，这片子在当时的确已经非常棒了。更重要的是，片子的内容性远比现在的剧本强得多。

美国第一片。passing bad checks，Hickock as an active accomplice。simultaneous triple narrative，of November 15, 1959.

意外的好看，除了破案过程过于巧合之外，两个罪犯的心理挖掘的很精彩，现在来看很有超前意识，现代许多电影里都有这部电影的影子~

犯罪永远是穷人的武器，而富贵者的法律上几乎找不到这一条。惨案令人哀痛，但更让人绝望的是这类事件在我们的社会永远都不会停止。

沉闷压抑的公路罪案片，不喜欢这样的电影。

把这个片子和05年的卡波特对比着看，会有意外收获

不知道原著中究竟有没有交代杀人动机，即使是卡波特臆想的动机。电影里除了父亲开枪的一个童年阴影（这点其实也不够说服力），是没有交代的。这样其实比不负责任的猜测好很多，那种命运的不可知和人性的不确定性，令人唏嘘。

tags: 1960s / 美we just lived there, all alone in a big empty failure.

纪实性风格，压抑的氛围，不安的因素，不确定的命运，一切动机都只是人性里的一隅~

人性很复杂，作为朝鲜战争的青铜勋章受伤士兵，有着虚幻的美梦，为此杀了克拉克一家4口，包括16岁少女，却在逃亡路上让捡瓶子的小孩和祖父搭便车还帮他捡瓶子。最后两人被抓被判吊死

冷峻、酷烈，平实地讲述了一个骇人听闻的惨烈事件。纪实文学与黑白影像结合的一次上佳尝试。作恶的念头一旦产生，便会逐步走向狂乱与失常。

8.5三方的行动轨迹增添了纪实还原的故事性，转场的衔接很是紧密，穿插着介绍凶手的家庭经历，阴影郁结在某个时刻会喷发出暴力，群体互动一个念头就造就了惨剧，灭门杀人罪大恶极也心发善意享受帮孩子捡可乐瓶的乐趣，绞刑的前后过程极具震撼力，死角的仪式日复一日还会继续，人类潜伏的冷血不寒而栗。

当世界不只是属于所谓正义的大多数。

bgm冷硬的低音大贝， 完美的镜头构图， 无数对罪犯人格的暗示：杀手三元素之一尿床（triad: bed wetting - lack of self-control)、在火车将近 警示栏已在下落时开车过去(fearless)、对话中的多次过往罪史的提及（多重犯罪），，无一不契合冷血（many kinds of personality disorders)这一主题

电影与小说的主题相同，都是探索死刑的道德性和有效性。电影巧妙的暗示迪克和佩里有多重复杂关系：从相互依赖合作到彼此竞争，以及相互的同性吸引。

5.0 從攝影、剪輯、燈光設計到表演真是方方面面的強，Quincy Jones的配樂怪誕地很加分。犯案幾場戲的手電筒光，四下黑暗中的罪行顯得更加冷酷瘋狂。行刑夜雨水光映射在Perry的側臉上那場戲竟有種淒美。無理由的殺人與圍觀被行刑都是冷血的，而導演並沒有真正在銀幕上展現被殺害者的任何血腥畫面，只有一個真正死亡的鏡頭留在了片尾。（中間撿瓶子那段真是難得一刻的柔）