我觉得是中国最好的战争片，并且很长一段时间内不会再出现了，再见伟大的八十年代。电影中表达的情感到今天依旧能打动我，战友情、亲情、爱情，以及对国家的拳拳赤子之心，真挚而热烈。中国是我的，可也是你的。二百个亿养个狼。赵蒙生，名字起得好，赵家从沂蒙老区那样的群众中诞生，千万不要忘了啊。

不论是真实出镜的武器装备（62坦克，170，56等）,还是战术动作细节（单手换弹夹，三三式等），还是对尖锐问题的反映（WG十年对工业体系的影响，高层特权等），处处透着认真和严谨，秒杀一众当下敷衍圈钱的片子。

30年后的《芳华》竟然还比不过当年《高山下的花环》，谢晋导演牛逼！

这部电影我肯定看过，但是确实没有印象了，所有的印象都来自于原著小说，应该说，在80年代初期出现的原著小说思想性相当超前的，说实在，这片子放在今天，可能都要禁映，反应的问题实在是太尖锐了。

三十多年后再看才发现是谢晋导演的，唐国强演的小白脸，是斯琴高娃演的东来嫂。战争场面堪称巨制，飞机坦克在当时应该是让人叹为观止了。这电影打100分的话，战狼什么的15分吧。

至高牺牲都是温饱生活 都不曾享有的人做出来的。唐国强演出的指导员，望好里说是高富帅接上了地气、受了真正的人的薰陶；望坏里说，就是安插进去化解阶级矛盾的洗地侠。宣传干事那个角色在30年前，就隐隐透出了一股微博大V兼公知的味道。

我只用一句话来表示我看这部电影的感觉：我差点没在公司里哭死。第一次看电影如此。

黄昏将至，我们吃着白米饭，喝着快乐水，想不通那些身强力壮的士兵会死，我在深夜惊醒，突然想起，他们是为我而死。愿后代子孙铭记历史，惟愿青山不老，忠骨永存，惟愿国家强盛，无敌来犯，我们的英雄能够不再流血牺牲。

8/10。批判大于歌颂，臭弹失效招致部队牺牲，上级用尺量图瞎指挥，副连长开路牺牲却因生前话直不予评功，革命干部家母亲打电话到前线开后门。后半段以人死不赖账为主线揭示老区人民的贫困，收阵亡通纸书、遗物等桥段含蓄处理为哭坟高潮释放巨大情感，烈士归来及家属的人物关系层层递进、结构线索流畅。

国产五星，千禧年之后中国的电影最大的毛病，还是情感的缺失，导演当商品做，不带情感，标榜冷静克制，虽然八十年代电影滥情，但这种电影里的真情感，现在是在也看不到了

本片最让ZF欣慰的地方是，一个老将军真的把自己的儿子当炮灰送到了战场上，片子对这个表现得还挺真实；最让ZF郁闷的地方，除了对文革的几处提及，便是即使战争“正义地胜利”了，对逝者家属的创伤还是无法抚平的。

借着《芳华》，看一下这部，人物塑造情感充沛。

巅峰的八十年代谢晋，剧情比较黑死，但是后半部分的处理实在有些拖沓，剪二十分钟可称杰作。另外我现在越来越烦第五代，八十年代的牛逼导演、片子不少，但都被猢狲抢了风头

8.7你是大山的孩子 你也是祖国的孩子 你是高干的孩子 你也是祖国的孩子 你是军长的孩子 你也是祖国的孩子 你们是来自五湖四海的孩子 你们也是祖国的孩子 祖国是我的，也是你的 生，血液流淌在一起 死 ，军魂葬在一起 你是祖国的孩子 思念写成的书信最终变成一张还不完的情感欠账单 你是祖国的孩子 享乐的吞云吐雾最后烫成了浴血重生的疤痕 你是祖国的孩子 军衔庇护的免死金牌最终换成了英烈勋章 祖国是你的家 来自五湖四海的你们各自有家 生，为了小家而守护大家 死 ，为了大家而舍弃小家

一部表现和平时期战士的影片 将战争作为背景 突出的是人的情感 情感是人的情感 而人是社会的人 是社会矛盾的承载体 在战争背景下将凝聚强烈情感指向各种矛盾一一展现 有对走后门不正之风的批评愤慨 在对四人帮倒行逆施造成灾难后果的愤懑 有烈士留下的带血的欠账单 以强烈的情感冲击力撼动人心引人思考

我想说的是，这电影之所以成功，不是应为导演的能力，是因为书的作者，我们应该感谢的是这本书的作者，你看过书，再对比电影就知道，电影上的东西基本上找不出跟书上不一样的，情节、动作乃至对白，基本完全一样，我甚至怀疑根本没有剧本，剧本就是那本小说

爷爷跟我们讲过，抗日战争时，第二天他被派第一个去炸碉堡，前一晚，把他叫到指挥所，给他做了一碗红烧肉践行。第二天，日本兵夜间转移了，才捡回一条命。朝鲜战争时，他们连打到只剩他一个人，捡回一条命，后为了让连队留种，把他调到指挥所当电话员。有次战役中，电话线被炸断了，军长要他们半小时必须连接，否则电话员挨个枪毙，可线断了再拨打也无济于事，第一个电话员就地枪毙，我爷爷第二个，后在指导员提醒下，爷爷是军官，枪毙需要组织汇报，所以没有枪毙成，捡回一条命。后来接线过程中，他的最好兄弟跟他并排走，一颗榴弹炮当爷爷面直接把兄弟炸成了碎片，瞄的不是他，捡回了一条命。爷爷打了日本人，打了解放战，打了抗美援朝，洗澡见他满身弹坑，其实战争离我们真的不远。不经历战争的人，不知何为太平，何为珍惜。爷爷已经走了19年了。

中国人要是都说真话，办实事，这个国家就好办了。那时候是反思，现在连这个都没了

唯一还能让我们感知新时期硝烟的记录，仅评这一点，就具备了应有的价值。

谢导的电影有闲笔，却又不像许鞍华一般，全是闲笔，这是淡酒和温吞水的区别。此片的点到为止，分寸很精妙，剩下的，留给观众自己想吧，唐国强只是一个导游，带领我们一起去看了看那个时代。听见没，陈凯歌，说的就是你！看看老前辈！导游人物应该这么拍，你那妖猫传的串场真是生硬得让人不好意思说你。

“中国是我的，也是你的。你进一步，什么都好说，要是退回去，那有的是词”“她要我照顾她儿子，我偏要她儿子第一个抗炸药包”“党的字典里，就没有‘功臣’二字”“这些年，咱们离开战争太久了，离开人民，太远了”梦想者背着历史遗留死在了背叛者的枪口下，牺牲的名字叫北京这是你的国，可这明明，也是我的国啊谢晋：老子就教教你们，什么叫电影，什么叫战争片，什么叫战争中国第一战争片，当之无愧，而且还要再无愧很多年【9.5】

很小的时候就听过这部电影的名字，初中时“旁门左道”得了解了一些关于对越自卫反击战的历史，加上前有某狼卷气得那股子风，后有芳华对同段历史的一笔带过，再回头看此片，五味杂陈。想说的太多，但还是想以一句产生共鸣的台词表达：如果大多数人都能说实话，办实事，这个国家才会真的好。

他们默默地死去了，沉默，像脚下的土地，像地里的粮食，连留一下一句遗言的机会都没有，只有靳开来留下一句话：“让大伙儿吃甘蔗。”

敢于直面残酷的战争，敢于正视惨痛的代价的“战争片”。非常朴素、诚恳的作品。

你离开战争，太久了；咱们离开人民，太远了。

“中国是我的，可也是你的啊”谢晋真的不错，说教但是没有生搬硬套。我出生在那个年代，勾起些许那个年代的气息。将军把自己的儿子送上战场，令人感动。

说是主旋律电影，却有血淋淋的现实：走后门的高干子弟，听不得批评的官僚领导，动乱年代造出的哑弹，战士毫无“传奇”的牺牲……说是战争电影，绝大多数时间却描写战前、战后的生活：老婆孩子热炕头的温馨，和战士牺牲后家属的哀恸，穿插在枪林弹雨中，实在让人落泪。但也并不怨艾：连长和副连长为全连作出牺牲，“英雄母亲”和妻子在后方支持，军长把自己的儿子送上前线……原本高粱纨绔的赵蒙生也蜕变为一名人民的战士。有这些人，就有希望。谢晋导演的电影，历史没有成色，只有丰满的人。不需要歌功颂德，也能让人愿意心怀信念。这才叫“主旋律”电影，这才是“人民艺术”。

前有《花环》，后有《芳华》，于官方噤声时依旧记录着不容忘却的历史记忆。导演突破惯有的“谢晋模式”，将几个普通军人凝成一部英雄史诗，不同阶级与性格，横跨站前、战时、战后，辐射各自的友情、亲情、爱情，一具具血肉之躯上都散发着可歌可泣的人性光辉，不禁回想起小时候学过的《谁是最可爱的人》。“200个亿换不来一捆甘蔗”，“批林批孔”，“xxx的字典里没有功臣”，敢怒又敢言啊。new era影展修复版。

看一次老电影，就感觉一次中国电影的倒退。。。

共和国的旗帜上有我们血染的风采，共和国的土壤里有我们付出的爱。

战争不仅仅是高层的运筹帷幄指点江山，还有底层人民奔赴他乡经历无数牺牲的苦难。我们只知道打了胜仗，却不知道有多少排长连长就阵亡在战友身边，临别之前只一句“陵园再见”。战争不是一个又一个英雄主义，也不是一个又一个死里逃生的奇迹，路上踩响一枚地雷、使用文革时期两发伪劣军火都会血染战场。战争片如此，不负人民。优秀的“主旋律”电影，应该是由小及大，由民及国，用血肉丰满的士兵和百姓来进行战争反思，上到国家政策，下到基层作派。人民都该是主体，爱国不是喊出来的口号，对国家的热爱应该是来自于对她的希望，而不是自大。那个年代便有感慨离人民越来越远，那现在呢？

当年也是为了宣传拍电影，但起码还能批判下现实问题。现在就纯粹是主旋律了。

补标。影片以深沉、悲壮的格调，描绘了从将军、士兵到军人家属在“对越自卫反击战”中面临的现实问题和境遇，最具震撼力的是军人们在上战场前患得患失的心态。其“花环”是指那些为国捐躯、身先士卒的英雄烈士，一环环花圈在高山下，虽当为骄傲，却给活着的人带来沉痛的悲伤。除暴露现实问题外，影片的艺术性十分成功。

那时候唐国强还是英俊书生，眉宇间吐着英气也藏着叹息，有黄海冰一般的颦眉和张译的气质；那时候倪大红还可以演韩童生一样的角色，斯琴高娃还不是那个眯眼嗔目的老太太……优秀的作品从不在乎年代背景，即使它是一部主旋律作品，依然经得住时间的磨练。我会首先告诉别人这是一部好电影，然后再去说它是一个什么电影。镜头和台词的深度完全超出我的想象，单就一个翻滚动作秒杀现在多少军旅题材影视剧。台词尤为口语化和生活化，敢于直面矛盾正视弊端毫不退让和胆怯；变焦特写和摇镜的运用，虽发不出声响，但却把想要表达的话语情感直直地饱满地送入观众的内心。整部电影非常质朴，十分感叹，对观众而言仿佛经历一场洗礼，重新燃起心中本真的火光。我们真的向往那个时代吗？我们更是向往那群善良的人、那种明媚的感情和那颗滚烫的心。

不是一般意义的战争电影，而是“战争安魂曲”和社会现实题材电影的结合。战场戏很短，主线是贵族子弟如何在战争中学习承担Noblesse oblige、贵族和平民如何在共同的国族意识下重新团结互爱、官僚主义如何给前线拚死的将士扯后腿、战后如何追悼死者抚慰生者。即使过了数十年，当今的中国仍然脱不了这些追问。——“我们有些干部，总是爱听阿谀奉承，对于爱提意见的同志，到死他们也不肯放过！”

花半个片子的世界让我喜欢上的角色在下半部分一直哀悼，心碎，“中国是我的，也是你的”如果我只看字，在今天不会再太有感觉，但经他一说出来，我的心为之震颤，我觉得好像唤醒了一点什么——“咱们问心有愧啊”。

谢晋可以算是党国诤友的典范了。同样是越战，《芳华》用技术奇观和爱欲传奇掩盖的谢晋全给抖落出来了（异常残酷的阶级矛盾），却不知费拉帝国的官僚系统注定是武德丧尽的。

1/3战前（生动活泼，人物刻画成功），3/1战中（被阉割，潦草带过，每个烈士都牺牲得随意，有一种不得其所的荒谬感），1/3战后（节奏拖沓，归向赞歌。梁三喜的老母亲肯定不是亲生的，后半段情绪塌陷跟她的演技有莫大的关系），无论如何，比《芳华》真情实感100倍。

没有煽情的战争重现，不带英雄的倾情歌颂，正视阴影的历史描绘，赞颂主流旋律，恪守良知反思。多个原本脸谱的角色最终融合成为立体的军人肖像，照顾大众又警示大众的叙述，如此种种不知能否有后来者，这个是可以说的吗？

似乎再也没有这样的好电影了，眼泪忍不住地流……

中国最伟大的战争片。 场面逼真如真枪实弹，讽刺力度一如靳开来的嘴般剖心剖肺，不在战争中塑造人物形象，战后没有歌功颂德而是聚焦战争对烈士家庭带来的伤痛。 扮演三喜嫂的演员一年之间从探亲的圆润到听到丧夫的枯槁再到离开部队的沧桑仿佛真的走过一段战争中痛失爱人经历。

有时，一个人的道德品质，都因尊严而生，所以，自尊才能自强。

同名小说改编，导演技法明显过时，但继承了小说文本犀利的风格。越战自卫反击战，表意上弱化了民族主义，重点说了两件事情，特权阶级，战后安置。至今来看仍然难能可贵。敢于直接批判我军军备严重落后的事实，控诉哑弹批林批孔害死少年兵的惨剧，以及英雄落难后还账单的撕心裂肺，甚至影响了当局政策。当时的战友情、亲情、爱情，对祖国的拳拳赤子之心，真挚而浓烈，然而所谓“正义的胜利”之后，逝者家属的创伤是难以愈合的。王玉梅老师的梁大娘，是所有战士的母亲，无愧中国第一母亲的评价

不论技术上还是影片本身都毫无疑问是谢晋的巅峰之作。89之前真是中国电影的黄金年代。

这是一部时代经典，具体简明地勾勒了社会主义新中国的伟大和光荣、肮脏和腐败。我们必须坚定不移地沿着革命前辈的路走下去，不能被以贵妇人为代表的权贵阶层夺取胜利果实，也不能被以宣传干事为代表的“知识分子”占领舆论高地。

谢晋导演千古。《高山下的花环》其历史意义之重大，对时政批判之深刻，放眼国产同类型电影无出其右。本片既有对过去的批判：“批林批孔！批他奶奶！”又有对当下的反思：“这些年，咱们离开战争太久了！离开人民，太远了！” 还有对未来的嘱托：“要是中国人都能像他一样，说真话，办实事，我们国家的事儿就好办了！”面对战争，有人临危受命，有人假公济私，军官把自家孩子当宝贝，让老百姓的孩子堵枪眼，一切都倒过来了。党的字典里从来就没有“功臣”两个字！这台词真是一语双关，过去的功臣都被批倒了，眼下的功臣因为心直口快连勋章都没有，就算是有勋章，那五百五十块抚恤金能照顾孤儿寡母一辈子吗？印象中去烈士陵园扫墓，已经是小学的事儿了，烈士们静静的躺在那里，他们的青春献给国家，我的青春呢？难道要献给办公室吹空调玩手机的公务员吗？

虽然有些表现手法已经过时了，风格已经有了年代感，但能把战争的本质、士兵之间的关系，对社会和军队的批判性拍到这个高度的国产片，至今后无来者。

9.7分，现在中国导演拍战争片，只允许歌颂牺牲了，但又怎会拍出军烈属的悲伤，又怎会拍出战争之中一些无可奈何的人祸。这部国产战争片被称为中国战争片的天花板名不虚传，虽然我们这几年也出了《八佰》《芳华》这类战争片，但比起84年《高山下的花环》，还是相当于退步了。《长津湖》我更是不抱希望了。

10.17 什么叫典型结尾？明明是彼时众生的实情实景。人物鲜活，有很多侧重，情感充沛。莫名的落后，莫名的相互体谅，拼命的帮扶和不亏欠。已被遗忘的时代和生活，内核依旧击中人心。