香港的十年想像沉重淒涼，泰國的不見得樂觀但也不完全悲觀，來得更柔和虛玄。第一部取材今年泰國的一個真實新聞事件，不是《十年泰國》，而是《今年泰國》更恰當。第二部走科幻驚悚路線，據稱以人貓之爭暗喻紅黃之爭，第三部展現當代藝術的潮流美學，以裝置製造視覺奇觀，新世界的完成度比第二部更高，但第二第三部的問題都一樣，褪去科幻糖衣，故事頗為二元單薄，所控訴的也是我們耳熟能詳的一九八四式反烏托邦，老大哥只有被模仿而從未被超越。一早在現世，不用等十年，也其實沒那麼悲壯，對大部份人來說，失去的過程，與其說是戲劇性的斷臂，不如說是更為微妙的骨質疏鬆。第四部淡淡然的，夢在孔敬，或者最為貼近我的十年想像。

《十年》品牌的泰国版（剩下两版是台湾和日本）。看的时候全程头皮发麻，在泰国的政治独裁隐喻里仿佛看到了自己的未来。相比香港《十年》的青年意气用事，泰国版本的《十年》要高出一筹。第一段讲权力干涉创作，第二段讲独裁的逻辑，第三段讲领袖崇拜和社会同化，第四段是阿彼察邦。

短片合集，质量参差不齐。起码中间俩无聊到不行。

#Cannes2018-4 四部短片构成四位泰国导演对祖国未来十年的新民族主义狂想曲。对一九八四式社会景观的想象，对艺术审查的反抗，对白色恐怖的寓言，写在脸上的政治激进，不过却是必要的时代发声。

人在当下想象未来的时候，往往会陷入『皇帝锄地用金锄头』的狭隘，但往往还想对了。可见人虽然狭隘，但好在还有些自知之明拖底

哈哈哈哈哈前面三部越来越神棍，结果到阿彼察邦这里，他眼里十年后的泰国就是，跟现在没啥区别哈哈哈哈哈

看上去他们像在骂人，但实在太隐晦，我也不了解泰国，所以看不出他们在骂谁。阿彼察邦片子里那个人兜售的安睡机，就是《爱在孔敬》导致士兵们沉睡的设备吗？

I laughed so hard 展品已经比较含蓄了。没有人觉得意外，所有人都看到你的车了。我在画老虎的心灵。告发增多，是熟悉的厌恶。现代艺术成为纳粹制服一般的催化剂。童子军统辖社会。天文台在监视生活。 反抗者的衣服被堆成偶像。如同颜射。未来的想象中王权失势，教权与军权合体。施工现场的电扇，国王塑像和远方的音乐，精神透支的镜头语言。沙赞那庭这次让我非常失望。

无处不在的监视与恐惧。第一部最好，虽不是最叙事也不是最故弄玄虚更不是美术馆电影，但人间有真情～阿彼察邦是景观下的日常渗透着符号化的十年，依然睡梦不醒的十年。

#Cannes71# Aditya Assarat那段简直棒极了，对结构和元素都有极好的使用，非常精巧，算得上是极好的一段美术馆电影。沙赞那庭的那段奇幻[猫托邦]也很有想法，Chulayarnnon Siriphol在玩录像和装置，算是个写集权主义的科幻……吧（想起了去年的派对把妹指南）不过画质和画幅都用出了意义。阿彼察邦……

为拍而拍。第三段倒是让人觉得哦册那，不过也就一下。

【台北金马影展展映】很喜欢第一个短片，在政治压迫下，艺术与善良依旧闪耀光辉。猫与人类的党同伐异稍显浅显。疑似反乌托邦科幻过于奇葩。阿彼察邦则再一次成功让我睡着。《十年台湾》有短片讲空气污染，《十年泰国》首个短片讲述艺术展览被干预撤下作品。映后我与导演聊了几句，很感慨：我本想通过《十年》系列看到未来，却看到走在亚洲前列的当下中国。两星半

看第一部時有點驚嘆，想說第一部就這樣那接下來應該不得了了，結果第二部馬上來了個貓頭，我真的無法接受，第三部剛看覺得哦回勇了，結果後段飛到不知道哪裡去，而我也跟著他飛到夢裡，害我完全沒精力看阿比查邦，但半夢半醒中還是滿喜歡最後一部的，比較是我跟得上的語境。四部短片都在全面抵抗泰國的軍事政權，這方面是好的，但這樣反而又變成了其實相對單調，只剩下各自爭鳴的藝術形式。

美术馆的日落在情感和现实意义上最接近香港版《十年》，是对于审查的批判和无奈，但更柔和更内敛；“猫托邦”很刺激很速度很政治，人和猫当然是红衫和黄衫，掌权者必须心够狠；第三个视觉艺术作品在超现实地讽刺王权，看得人眼花缭乱，想咋屏幕；最后，阿彼查邦 just being 阿彼查邦，放在最后，消解了整个合集的意义。

啥样的国家有啥样的想象，美国拍十年估计要展望科技，搁泰国就不痛不痒来一点zhengzhi、jiquan，军人zheng、fu （不堪豆瓣审查之扰的我啥也不敢说）

#BIFF# 合集片中属上乘。画廊那段先暗示审查者有艺术品位，后引向对勇气的探讨，不深刻但很丰富；Catopia惊悚刺激但太简单；Planetarium是艺术家之作，有趣、新奇的反乌托邦；阿彼察邦是旧元素新炒，纪念碑、影子、工地、睡眠构成的城市之歌。

意外有共鳴（你懂的），尤其頭兩個，第三個當螢幕視覺裝置來看蠻不明覺厲，第四個完全不明白。

阿彼察邦那则短片是《幻梦墓园》的某种延续，他对泰国未来的态度——幽浮于积极（自然）与消极（酣睡）的边界线。

Catopia 剧本太差 Planetarium 都有穿帮镜头了 符号也是表面且做作的 Sunset 朴实有效 阿邦的 Song of the City 开始貌似纪实采访 实则环境音的 L cut 以及对应空镜头的组接都还是很不错的 四个基本上是 3/2/1/3 的水平吧

或許是此番電影節質量最高的短片合集。1.中國已經離這個故事不遠了。2.真的堪比恐怖驚悚片了好嗎！貓人真的要嚇死我！開始對銀幕的3D“貓”產生陰影嗚嗚嗚。3. 四篇中腦洞最大的也是最愛的一部，Chulayarnnon Siriphol是做視頻的藝術家，利用到許多燈光裝置，整體包含installation+實拍+3D，這個透支腦力的設定太愛了，攝影配樂剪輯節奏也非常風格化，看完這個心情超級high啊想去泰國美術館看展！4.十年彷彿過去又彷彿沒過去，完全像是當下日常呢，出字幕時才發現是阿彼察邦lll哎嘿。2018BIFF1012L4

第一个故事比较小清新，第二个依然小清新（猫奴必看）再加一点惊悚悬疑，第三个最开脑洞，感觉更像高级的视听装置艺术，最后压轴登场的阿彼察邦没啥新意，依旧催眠感十足。映后电影监制现场交流，谈了不少拍摄与泰国电影审查的内幕。

真是切身的痛感。三个故事分别发生在美术馆、天文馆、公园，借由Planetarium中的开屏与分辨率提升，公共场所的监管由低清走向全面高清时代。口径一致，或清除异己，集权体制在一尊尊泰王塑像上借尸还魂，只要塑像仍处在画面中心，时间便是凝固着的不断重演。

感同身受。第一个最好。阿彼察邦、什么都没变。ps第一次的评论被删

4星（审查情感的人，也终希望有表达情感的自由），4星（虽然反转很好猜），4星半（美术馆lofi版反乌托邦太空漫游，和红领巾！结尾那是巨大的Cumshot么笑死我了），2星（阿彼察邦维持了无聊和符号，没维持住视觉）。能过审说明比天朝少退好几百步吧。

《十年系列》，泰国部分。短片合集，条目尚在，换成另一个对象，可能早就烟消云散了。/ 文化审查，群众内斗，潜伏的警察，控制与洗脑，独裁之下的意识迫害，这“十年”是不能发声，是可怕的被沉默，这十年是过去，是现在，更残酷的是，可预见的，它也会是人们的未来。/ 01.你不能这样说，这样说是错的。那怎样是对的？总之，拍摄一个在汉堡王哭泣的警察就是错的。它会带来不良影响。但谁才是真正的不良影响。警察同伴走后，一个年轻的警察独自徘徊在这些即将被撤走的相片前。他有他的感情表达，他认为警察只是尽责，却有很多人误会他们。他还说，穿制服的人未必就有勇气。02.人类被猫围猎。猫的秘密警察潜伏在群众生活里找伪装的叛徒，或为了赏赐而嫁祸他人。03.个人崇拜。万万人都要被改造，驯服。04.你以什么作赌，你将被你的国家赢去什么？或是一切。

很有意思的权利游戏，第一个沉静善良，第二个奇幻新奇，第三个anti乌托邦融合美术装置，第四个阿彼察邦-沉睡与分离之歌

没看其他两个，但是感觉泰国这绝对是最有创意的，也是最温暖的

1和4跟现在有什么区别？2和3太奇幻了，这不是10年，至少是100年了吧

有趣啊！十年的未来尺度，有普通的爱情，有不换药的独裁，有神棍式的科幻，然后，其实十年啥都不会变。被第2个故事惊讶了，男主高楼醒来不断下行，以为是《寄生虫》式的阶层隐喻，结果出来西装革履的猫头——一个反向又残酷的《平成狸合战》。想看剧本，想知道如果当成科幻小说，故事会写出什么样。

奥威尔名言开篇：“谁控制了过去，谁就可以控制未来”，四位泰国导演共同代表了一种集体性的焦虑——军事政变带来的奥威尔—福柯式社会，监控的力量与身份政治无处不在。正如《猫托邦》的人类，被荒诞地“抛入”一个异己的世界，第三部短篇中，装置艺术以一种迷幻的态度直面了无处不在的意识形态符号，无处不在的意识形态国家机器与科技构成了一个曼陀罗，无主体的中心位置。至于阿彼察邦，他依然在书写流动中的泰国记忆，日常—魔幻的无界限性，意识形态逐渐取代了神明，成为全新的偶像崇拜，仅剩下了昏睡而失语的民众群体，以及死亡的影像。如果将《十年泰国》的四部短片构成一部整体，那么它讲述的必然是一个由日常而来的反抗者逐渐失语的故事。

这个“十年”系列，请不同国家和地区的导演(主要是年轻导演)，围绕十年后的本土政治、民生进行创作，一个已经被404，台湾、日本的评价也很一般(这两地的没有看)。泰国这个整体也不突出，前三个短片主题先行太明显，第一个短片到还好点，用一对情侣映衬主线故事的荒诞，第二、第三个短片立意有趣，故事简单粗暴，最后一个阿彼察邦的短片，算是最云淡风轻了，十年后，仍在讨论睡眠问题。

“穿着制服在哭的警察不适宜展出” ，一镜到底的Catopia，玫红领巾做得好。没曾想同名系列短片集里，泰国才是真正艺术自由的国度。

一开始看到引用奥威尔我心里就咯噔一下，又要看到想不清楚讲不清楚却故作高深的电影了，果然……其实都不算电影，一些试验性片段而已

相对来说算是质量还不错的导演合拍片，可能阿彼查邦那个才是最乐观和最有可能的？

Sunset, Catopia, Planetarium and Song of the City，各有创意巧思，还是邦哥想得明白，十年能发生啥呀

第一部《日落》，当艺术遇上极权，很棒！萌动爱情也很美好，是个光线、镜头移动和黑白摄影都很赞的短片；第二部《猫托帮》犀利而又不失一点诡异，第三部《天文馆》则完全是1984版装置艺术。唯独第四段阿彼察邦的《城市之歌》更多只是重复了自己的《幻梦墓园》和《恋爱症候群》

我爱这部电影。第一故事是鲜活的泰式小清新，反抗权力的同时，也展示普通人的高压下生活。年轻军人的角色实在太妙，权力否认的一切他都承认，但他又不同意普通人的反抗，游离中间的心理着实有趣。第二个故事很老套，但转个方向讲独裁，陡然就多了一层共鸣。第三个信马由缰，飞奔开去，用荒诞讲领袖，一语中的。第四个就。。。。很好睡（不是）

RAM放映看，大落地窗外是外滩洛克源的市集。唱歌的吉他手把five hundred miles的I’m three lord I’m four lord换成了：无所谓，无所谓，无所谓，无所谓。就看完了前三部，第四部在这样的环境下真的看不进去。

crying out loud baby 拙劣（尤其第三部，在我的bgm中我最牛逼！啥？屁

【3.0】围绕近些年泰国本土闹得紧张的军政话题的反馈，以及关乎于现在进行时之于泰国年轻人未来的概念而展开的短片集。除了对Chulayarnnon Siriphol这位电影人比较陌生而无从谈起外，其他几个导演无疑都在自己的舒适区创作，个人风格鲜明且均做到切题。鉴于新千年这堆为影展准备的拼盘片策划大都搞砸锅，本片的水准完全可以排进前三。

意图明显，旗帜鲜明，喜欢①④。泰国十年，期待我们自己的。

1.虽然民众与大官人的意识形态不在一个频道，但对于未来的憧憬依然如朝阳般灿烂；你吹嘘你的正能量，我依然过我的生活。2.党同伐异，路线即正义；捕猎人类的猫人就是史塔西、克格勃。3.大官人就是圣母全能神，遥控器之下只能有主旋律，不听话的统统送去洗刷刷。4.拆拆建建聊聊天，基建狂魔你懂的，该干嘛干嘛，大官人的皇国伟业不用底层人民来操心，尔等负责接受御赐甘露就好了。最喜欢第一个故事，隐约有一种在顽强挣扎中绽放的小清新的感觉。

除了第一个外， 其它的都不吸引人。 第三个太形式主义至上了

一拍得细腻 审查制度下的常人情爱二算是把一个想法具象了但力度不够三赛博电子＋集权讽刺四没看懂 maybe权威凝视下一成不变的生活

泰國新民族主義於社會聚焦於黨派、軍隊、民主、教育、宗教、民生等各個面向，實驗先鋒卻過分晦澀。第二個故事貓人無間道最有趣。

在这组关乎未来的影像中，头尾两部更具现实感的作品，反而比中间的两部魔幻之作更具力量。阿彼察邦看似无甚波澜的影像，反而在时间跃迁的主题中，创造出一种令人心悸的凝滞感。而狄也·阿萨拉则编织了一段结构精巧的寓言，他在复刻时代重压的同时，还呈现了重压之下更具普世性的情愫。

因為時間衝突，只看了貓人那個段落，非常特殊的構思。想找來重看全片。

没有香港那部那么激进，反而是通过加入很多令人费解的符号来调和原本剑拔弩张的议题。

第一二部感觉正好。单色片的制度干涉与市井温情，两个情节的互文关系很巧妙，散文一般。猫的社幻完成度很高，节奏、视效、镜头语言都很好，但内核弱了些。后面两部太玄，两个纬度的玄。一个是现代艺术展的影像化，一个长镜头的沉溺与自我呢喃。

第一部軍人藝術審查，第二部貓星人追殺人類，第三部超繽粉監視世界，聖母娘娘安好，阿彌陀佛。第四部依舊阿彼風範，銅像豎立，公園閒聊，樂透發財夢，他鄉遇故知。最喜第三部！裝置藝術

相當成熟及高質的十年系列,四個故事圍繞政治政府宗教以及市民之間的關係,沒有香港的直接但就更為深沉,值一看 Sunset - 當笑和喊也是政治的時候,這些又和一般大眾有什麼關係? Catopia - 以科幻包裝的極權及暴力制度,非我族類的大爪捕 Planetarium - 藝術包裝下的軍事宗教監控,人民只能在主旋律下走動 Song of the City - 阿彼察邦的作為結尾果真有意思,圍繞權力銅像周邊的環境及小故事,大興土木煩躁不安,壓力下尋求的是好眠困境下尋求的是賭博,雖然嬴的總是國家

阿披差蓬的段落：流动着的，疲惫、辗转、公权符号。