又名《这个司机话不多》，《邻居的丈夫帮不得》。

配乐灯光摄影很值得推崇，节奏控制得有自己的特点，缓缓推进，纯情美好之后便是肆意暴力血腥。但似乎除了刚开场的那一幕，始终没把我拉进戏中。如果硬要归类的话，算是装B文艺Cult片吧。★★★

我实在是不能停止我不停截图的欲望，因为截图加上没有字幕，一部90分钟的片子我看了两个半小时！高爷帅的要冒烟了！包括后面变身残暴杀手的时候，杀人的样子简直也是爱死了><。自古都是英雄难过美人关，为了自己心爱的女孩和黑道产生纠葛，最后不得不大开杀戒。在电梯里和carey的吻简直美爆了！！！

城市的天空，黑夜追赶白昼。电子乐与升格镜头，仿似新好莱坞再现，黑暗内核转以浪漫化抒情表达。前有关二爷刮骨疗伤，后有高司令泣血飞车。另类的黑色电影，不得不承认，司令与穆妹的小清新气质居功甚伟，使本片在庸庸之作中不落窠臼，脱颖而出，赢得戛纳赏识。

高司令的惊艳表现就像全程戴了一副假面具，在导演异常冷静的镜头下，那张脸甚至决定了影片的氛围和情绪营造。这么一个狗血的故事却被导演赋予了另一种愉悦的观影快感，张力十足，唯美残酷，重口味的视觉刺激之后还有一个值得玩味的故事。★★★★

尼古拉斯·温丁·雷弗恩真是厉害，如此俗不可耐的故事竟然能拍成这般模样。帅得冒烟的瑞恩·高斯林与角色及全片融为一体，阴柔克制又能瞬间爆发，片中四场暴力戏优秀到让人想按回放键。等正式上映了还想看一遍！

用这种方式拍摄犯罪类型片还是蛮独特的。对形式的过度推崇，比如频繁的慢镜，独特的布光以及主角不变帅气的造型，让影片在形式感同时弱化了叙事（太生活就不酷了）。瑞恩·高斯林碰到一个绝好的角色，如宁静海面下的火山，外部冷静且柔情，突然爆发却是毁灭性的。Disco很带感。

开场十分钟让我无比兴奋，满心期待这会是一部关于主角wheelman和替身驾驶演员的双重身份的、充满艺术感唯美系动作片。谁知它却退化成了一部毫无主旨、莫名奇妙的血腥暴力复仇片。如果你喜欢传统好莱坞动作片，不要去看它；如果你喜欢文艺片，更不要去看它；如果你只是觉得Blood is cool，推荐

爲什麽我覺得除了男女主角和音樂外其它一無是處？燈光剪輯攝影什麽的是有所創新，可是。。故事沒講好這一切技術上的革新又有什麽意義？反正劇情很無聊就是了。。不快進根本不能看。。

暴力戏总是突如而至 有种喝白粥喝着喝着突然嘴里被塞了一口辣椒酱的感觉...carrie沦为花瓶挺可惜的...小男孩加点戏份应该会更好看

Winding Refn的镜头很冷静 字幕选用的字体让我很困扰 Ryan请你不要磨磨蹭蹭了快点大红大紫吧 我他妈等你红等了四年了

除了结局，堪称又一部Noir经典！人物塑造、用光、台词、镜头语言、配乐完全重现80年代《银翼杀手》之巅峰。2011最令人惊艳之作。

台词和表情都很吝啬，却通过极其细微的动作恰到好处地反映心理，《落日车神》这个译名才更符合主题。黑色电影的打光，以及西部挽歌一样的人物，看似完全不搭的风格放进一部二流犯罪剥削片的剧本中竟如此均衡，冷静且节制。

开场的颜色和摄影加上如心跳一般的配乐让人鸡血满满（不过事实证明最精彩的就是开场），纯情过后竟是极度的血腥，正如风暴前的宁静一样。旅馆那场戏让我有所准备都目瞪口呆。Ryan Gosling还有神马可说的呢，有人不爱他吗？（和导演长得太像14岁了吗？双双买不到票还要拦路人甲帮忙情何以

代表着温暖正面的艾琳难怪会让我们的神 车手向往之至，那是他梦寐以求而不得的生活吧。影片的手法看着就如同80、90年代时候的港片，昏黄的光线、长短镜头的切换，既怀旧又恍惚。

梅尔维尔死了，吴宇森怂了，北野武老了，于是尼古拉斯·温丁·雷弗恩 出现了... ...

1.剧作原型来自[虎口拔牙]，既是7/80年代美国B级及黑色片的一次回魂，又弹出了新的类型变奏。2.北欧打光版洛城，大量广角、运动长镜及升格镜。3.高司令气质与表演高度契合，冷面孤胆英雄颇具存在主义气质，似东木的无名客。4.电梯戏赞绝，接吻暗光慢镜配加斯帕诺式爆头。5.结尾:比谁先眨眼。（8.5/10）

电影本身三星，高司令加一星。这样的剧情碰上爱情都得降一等，想想题材差不多的《老无所依》就明白了。镜头语言上乘，几处光线构图，镜头运动很有亮点。配乐固然精彩，只可惜无处不在喧宾夺主。PS：导演绝对爱高司令，把他拍的那么美！

好棒！任何灯光及高速摄影的运用都太神美了！钢管刺胸，人头踩爆，餐刀割喉等始料未及的暴力血腥场面嗨翻天！Ryan Gosling已经不能更帅了，一旦微笑冰川全融！！！人间凶器就是这么来的！！！

开场很完美，引人入胜而又扣人心弦。之后靠着摄影、音乐支撑起来的剧情，有一种深藏不露的冷静和犀利，个别镜头也叹为观止。感觉像是稍欠火候的《毁灭之路》+《撞车》。 ★★★☆

完全靠导演技巧才撑住了这部电影。很多画面和场景的处理很棒。

【B+】个人补片的第一部nwr作品。就本片的视听氛围塑造来说，我看完后就只有跪下的份。我不知道nwr到底在摄影机上做了什么手脚，但观影中我能非常明确的感受到他想要通过画面传达出的微妙情绪流动，光线的凝固和色彩的拼贴都浑然一体，无懈可击的视听享受。尤其以开场驾车逃离和电梯接吻两段，剪辑和摄影所共同构成的影像氛围是全片高光点。突然有点好奇如果让nwr拍《银翼杀手》会是怎样的表现。还有一件我比较好奇的事，就是nwr到底是让影像给平庸的剧本增色，还是为了强调影像而可以选择这些平庸的剧本？

如果看作文艺片，声光色影都够美；看作动作片，够血腥暴力；看作爱情片，够凄美伟大。总之，是近期看过的最好的一部电影。Carey Mulligan真的很爱啊！！！

前半部的白开水式的温情和后半部简单粗暴的血腥构成了太鲜明的对比，但还让人还没缓过神来就一切结束了。最美的还是导演对于光影和节奏的把握，电梯间里那缓缓神情的一吻，又让本片披上一层温情脉脉的面纱。这瓦解了我对动作犯罪片的一贯注解。

晕血的孩子表示某些场景真的是要晕了。在LA拍开头竟然不是湖人的比赛o(￣ヘ￣o＃)高司令两套衣服撑完全场依旧柔中带刚的冒烟儿，但我更喜欢蓝色情人节里的颓废样儿，虽然那片子实在是...下雨了，听着片尾曲很美。

好帅的电影! 调度, 摄影, 剪辑以及迪斯科风格的歌曲和配乐都太帅了! 光影用得无可挑剔, 高速镜头下的血腥场面有种不可名状的美. 后面那首歌剧味十足的"Oh My Love"更是与前面的音乐形成强烈的反差, 高调地向观众宣布高潮的来临. 拍得如此彪悍霸气, 尼古拉斯·温丁·雷弗恩, 你的名字我记住了!

屌！极为克制的场面调度，是用光和音乐来调度人物的内心情绪，弧线优美。类型上，似有打通西部电影和黑色电影的任督二脉，溶合出一种根植于经典类型元素里的崭新情调，风格出挑。漂泊的英雄主义质感、城市犯罪、修复失衡的秩序，并以人物极少的动作来丰盈银幕的穿透力，干净利落。几场交叉剪辑，厉害。

反类型。着意表现心理时间，突出大段沉默和突然爆发，节奏把握十分有张力。在初始那宗劫案的驾驶上就表现出了不同的风格，不是宝马香车横冲直撞，而重在胸有成竹游刃有余。在电梯里缱绻一吻后随即跺烂追杀者的脸，门开女出，门内是绣着蝎子的背影因喘息和压抑而起伏。叼牙签、替身面具、剃刀。

玩儿形式化，玩儿调子，玩儿小清新。谁来救救高司令内鞋拔子脸，从矫情的恋爱笔记我就没觉得他那儿帅。这片儿都能进top250，那么多苦心之作情何以堪呐。

柔软和硬汉的完美融合。我还看到了一种荆轲、高渐离、眉间尺式的古典侠义精神，在今天的中国，无论是现实还是任何一部“武侠片”里都早已找不到了。这部片子里却有。这种勇猛来自于高度的精神自由。

茫然的镜头，突如其来的暴力。迷幻的摄影，光影贴片效果层次感很重，那种菲林的效果太棒了。电子乐跟电影配合的真舒服，细节音效比较有质感，刀锋和呼吸的声音，高斯林的面瘫表演也是有意为之。后半部分的暴力直白，很写实

男主角不错~Blue Valentine还压在箱底没看~~叙事不错剪辑满分故事一般

光影交错的杀人交响曲。教你如何从自然呆一秒钟变暴力杀气男。主题再明显不过了，看见没，这就是咱们天蝎，你真心桑不起。【OST在哪里！！

哇,又一部即时邪典经典.这绝对不是让所有都能享受的电影,但却是未来十几年甚至几十年都会被人津津乐道的电影.这不但是塔伦天奴+王家卫,套用电影一句台词,这还是deluxe版.9分强推给同好

亡命驾驶.Drive.2011.BD.MiniSD-TLF.mkv 不惊不乍。

整部电影充满了复古的色彩，不仅是开头演职人员名单的手写体、八十年代的美国流行乐，摄影的打光变化，而且高司令这个角色的气质也在致敬如《独行杀手》这样冷峻、节制、孤独的杀手形象。说实话高司令的闷骚气质演这种角色再合适不过，凯瑞穆里根的笑容仍然那么治愈。但除这些之外电影就没多少亮点了

这么俗套的题材，能掌控得如此隐忍而不失力量，不失为一部风格作品，导演是丹麦的，我说怎么这么不像好莱坞流水动作片。灯光，配乐，节奏掌控都比较别具一格，当然还有估计会迷死很多人的高司令，也算是值得一看了。

从第一个镜头就轻易沦陷于性感撩人的光影与瑞恩高斯林的眼神中。最后餐桌上的那个笑容实在是集天真可爱腹黑邪恶等等等等于一体啊。另，片头那场格里芬两双并且赢球的快船主场比赛还不够文艺么，居然不是湖人的球！

1，一部电影就把小清新文艺片亡命飙车片黑帮复仇片糅合到了一起，这个最佳新人导演当之无愧。2，几乎完美的配乐灯光和摄影。3，为了摆脱人财两得的俗套剧情，结局让主角颇为主动地人财两失，有一点小做作。

怎得如此寂寞，连爱都如此的寂寞！！！！

用大量的车内镜头去拍追车戏，不止是反类型，还是为了人物塑形；至谈情说爱部分，还是用车内的正反打镜头来展现两人的互动。这种拍法连同打斗时的慢镜头一样，都在展示一种人与车（物）的新理念：在类型动作片中关注主体间性。但同时也少了人物心理变化的铺陈。打光非常棒，一个别致的LA。

高司令主演的《亡命驾驶》有些80年代“坎普”电影的廉价质地，布景道具人物造型，司令的蝎子外衣，在精妙的电子乐、舒缓的镜语背后角色关系疏离，有虚无主义色彩。温情到狂暴的裂变是导演想搞反类型片吧，戛纳把最佳导演给他，是培植小昆汀么？整体质感很舒服，四星。这是今年《创战纪》后最好的电子乐配乐。

一開始又精彩又動人，中段就開始悶，結尾也沒有驚喜，只能靠表演和間中加插血腥場面來刺激觀眾，搞得好像一部復仇電影(這個行爲實際上是保護啦)，但其實又像是部孤獨文藝片。這種事老馬幾十年前就干過了，那個神作叫出租車司機，這片差好遠了。

A real human being, and a real hero.高司令秒杀我的不仅仅是飞车时的从容，阳光下的墨镜，血迹斑斑的蝎子外套，而是那让人窒息的气质与瞬间的爆发。【getting to be around you was the best thing that ever happened to me.

高司令的野心一表无疑，这个拥有马龙白兰度蓝领身材，James Dean装逼酷味和罗伯特德尼罗在Taxi Driver中的狠劲的Driver角色...把当下的男偶像们冲击的无比零落...可惜当下美国年轻人已经不再赏识....

开场追车戏全由车内视角与汽车的主观视角组成，不敢逾越出车辆这个空间半步，逐渐将人与车的概念一体化以对抗“环境”，是以最后他重伤之下仍要坐回车中，定格在他面部，驾车扬长而去；中段追车戏一反常态，要强调追击与被追击者的位置关系，同时将动作不断简化；直到追尾黑老大的轿车，动作也被剔到最简，便如高手过招一招内即决出胜负。低速率的动作、音乐似是蓄积能量，总是能找到合适的时机喷薄而出，所以每一句台词都是遴选过的，会如此重要而充满力量。它有如武侠片在现代都市（一个异质化LA）的还魂。

类型片的极致，在北欧导演雷弗恩的镜头下，繁华的洛城也变得冷酷了起来；开首第一段戏就开始抓人，几场暴力戏码尽管有些遮掩但仍然血脉贲张，与之相对应的温情场面更显出这种彻底的酷；高斯林的司机或许将和阿兰·德隆的杀手，让·雷诺的莱昂，周润发的小庄一样成为影视经典的硬汉形象。

很好看！有以前欧洲杀手片的调调，但总体已经很娱乐了。剧情简单又略有点狗血，可全片都是很嗲的炫技，从导演到演员无一例外。这片的亮点完全不是故事，看不出来cinematic的美感的或者无原则抵制炫技的应该不会喜欢这部，love or hate的类型。戛纳评委再没水平也比你有水平的^^

天蝎座好萌！天生太吸引！导演很聪明，难怪会拿奖！很喜欢80、90年代的处理手法和配乐。过分血腥镜头倒是觉得没什么太必要，结局有点弱，其余都很赞。PS：看的午夜场，配合电影中的夜景很有感觉。

光影调和实在太美了！清冷浓郁的光线明暗对比勾画出一种足够血腥但同时又足够抽离的“冷暴力”。凯瑞·穆里根饰演的女人，每个男人都肯为她去死，这是车手版《了不起的盖茨比》；凯瑞·穆里根望高司令的眼神，绝壁深情于小李子。话说高司令能不能这么帅！7.7

跟《汉娜》一样，在影像风格上都大玩简约，节制，冷峻，继承了上一代美式独立电影的风骨，但同时又融入了如HEIST，动作，奇谋等多种相对主流传统的类型电影元素，在画面构建，叙事风格与节奏倾诉上有自己的一套，轻易的能够将人们抓牢。众戏骨的群戏分外带劲儿，剩下的就是一派怀古新浪潮合成器之音了

完全适合我看的电影。Carey太招人稀罕了！！！！╭(╯3╰)╮mua~~只是Ryan一装狠我就他.妈想乐……屁ass：好莱坞的动作虽然僵硬，但人家还能用光线、剪辑、OST和独特的机位弥补！咱也别说人家是“歪门邪道”，中国电影现在就是不思进取——谁也不能否认。

足以令杜琪峰羡慕嫉妒恨——就算他不喜欢这片

高司令那可是相当的苦逼，只是你老是叼个牙签想cos小马哥啊？

mood flick~自始至终散发着黑色邪典电影诡异的味道。压抑不安的配乐夹杂着动听的复古电音，节奏舒缓到可以令人昏睡，如同Ryan木头人般的沉稳，突如其来的血腥和暴力又让人眼前一亮，冷静而充满黑色电影气质的镜头运用令人印象深刻。高斯林太适合这种角色了，不苟言笑沉静孤僻，却有血有肉有情有义。

好吧其實這完全是部純愛片好嗎!!!男主爲了心儀的女子殺人越貨而別無所求~RG帥得閃瞎俺狗眼;Carey Mulligan也太美了絕對是第1個跟Ryan搭戯還讓俺覺得順眼甚至般配的女人!暴力鏡頭確實只能用Beautiful來形容不管節奏色彩或質感,一點沒有通常美式暴力的血腥噁心