那些男人口口声声说你属于我，清醒地知道我不属于任何人。跟你喜欢的孩子在一起，不要跟你喜欢的男人在一起，可惜没有听从房东的劝诫。我的家乡不在象牙海岸，以为法国是我的祖国，却在这里随时被警察搜身。想念你头靠在我的腿上看电视，我们在脸上画了图腾，肤色却永远在提醒，我们注定是漂泊的灵魂。

我们在乎的不是过去就是未来。就算在乎当下的时候，也是为了未来。所以我们从没真的活着，只是希望自己活着。

# 75 Cannes 主竞赛# 最后一部，分三个篇章描述妈妈和两个儿子如何从非洲移民到法国并努力融入的过程，导演似乎想深入探讨法国社会问题和种族融合，但可惜一切表达都停留在浅表的刻板印象层面，当片中连所处年代都需要用对话去表达时，就注定是不成功的作品

#6th PYIFF# 卧虎单元入围。前入围2022戛纳主竞赛。7分。2017金摄影机得主的第二作，其实搁在戛纳2022这个片单里面代表法国队一点问题都没有（看看其他几个都是些啥）。白人导演做黑人题材做得这么细腻生动本来就已经挺厉害了，虽说也是颇为疫情症候的小格局，不过通过人物视角（母亲，哥哥，弟弟）把时间变迁的感觉做出来也算是提升了格局，并且还相当动人。配乐用得比较复古，用来搭过场戏都剪得干净利落，颇有名导风范。阶级议题（其实辅线是阶级跃升尝试了）其实可以再深入一点。

三段三个视角，一个家庭的历史，三个人的变迁。细腻动人。多处对准草地或天空的切或摇都相当有效地带起情绪。音乐当断则断，不沉溺于过去。｜经历昨天和我妈的对话后，太多难过的时刻，看哭好几次。[230513]

最喜欢哥哥“让”的片段，把规矩的西装穿成真空，脸上再次画上战士的图腾，在夜店里舞蹈……一切自卑带来的痛苦与沉沦都在舞蹈里了。

#2023百老汇法影展 @apm 映后视频导演说这是他丈夫的家庭故事，这也是为什么白人导演拍了一部黑人家庭的故事。而同时作为女性，她也较为认同作为主角的黑人母亲形象。三段式结构，影片中出现的强烈的戏剧冲突以及政治暗示太过尖锐，不过整体上仍是平庸又温和的关于法国移民的故事。

在巴黎這種狀況下看這片子感覺很複雜⋯⋯

B+. 用细致的笔触检视法国小家庭随时间演变的微观机理。政治性的“点缀”并非完全奏效，但导演最终关心的，是如何用生活普世的侧面拼贴出成长的轨迹，以及过程中不可避免的疏远与失去。结尾的对话戏将戏剧感降到最低，但也正是这种“不设计“的真实，为弧光提供了完美的收束：没有盛大的登场或谢幕，但消失的人们总会以这样那样的形式重现在人生。2022.5.27 Bazin

SIFF第十七场 意外的惊喜 衔接自然 时空变换 移民题材拍这么轻盈挺难得的 有把黑人拍得“像人”

【2023法国电影展映】是一个家庭的私人史，也是所有移民在迁入地立足、融入、认同的共同回忆。第一代人生硬地融入失败后选择身份、情感层面回归，第二代人则在看似融入主体社会后依然要面对隐形的排斥与深层认同的问题。另，依靠大量外来移民作为廉价劳动力的所谓发达绝非文明与发展的终极答案。

还可以，但没有必要也没有新意，平遥全球首映足够了，真不用戛纳。

能一直保持“正确”的活着 是很难的事。

3.5 三段式，两次大的时间线跨越，段之内又有小的时间线跳跃，剪辑利落，顿生岁月蹉跎之感。同时一段之内是一个强情节点搭配数个日常琐碎片段的笔法。真的是相当有实验性的剧本。移民家庭的孩子被希望出人头地的那种心酸苦楚其实表现得挺好的。三个主角的爱情部分短板了点，似乎可以添点别的角度来窥探他们的生活。作为白人导演拍的黑人移民故事，不猛炒议题，也不滥情，不生涩，不隔阂，反倒细腻可感、余韵悠长，其实比金棕榈《悲情三角》高级太多了。

PYIFF03【卧虎】与寻常移民题材作品不同之处主要在女主，她有一种吞咽苦痛而尽力展现出hold一切的主场感，是“强”把他乡当故乡。故事方面就太普通了。

PYIFF。法国移民三段程，平遥的法国社会问题片含量略高啊，感觉再来几次平遥我们快要比法国人还了解法国的问题了。全片没有出现“原乡”的镜头或者意象，而是最终落到了哥哥给弟弟的一纸信件，我感觉这个处理真的挺好的。

三段式的结构展现一个法国移民家庭的处境。与一般三段式的结构不同，电影有很大的时间跨度，在第三段的结尾，小儿子已经成长为一个哲学老师（成年小儿子的OS贯穿全片）。女导演描绘心理状态的细腻是亮点，还有警察搜身这一段特别精彩，又真实又反讽。

一个母亲和她的两个孩子，三个人的三段式结构。看完之后再归纳来看结构相当清晰，但内容却是复杂和凌乱的。女性的困境，母亲的挣扎，移民之痛。却神奇的在过多的元素中传达出了淡淡的令人感动的情感。

小朋友还是被感动到了，全片平淡叙述沉重人生，最后一场戏很见表演功底

比期望的好看很多。回忆录式的讲述让故事显得真实动人，场景切换也很利索；最后一家三个人疏远看的也很失落；@和平影都

#法国电影展# 移民的家庭流变与身份认同。三段式的视点转换自然地流淌在时间里，原乡的痕迹像隐性疾病，若隐若现在每一个缺乏抗体的脆弱时刻。映后有导演及女主演Q&A的VCR，母亲这个角色的塑造很棒。7.2

戛纳主竞赛单元，平遥卧虎单元。单身黑人母亲带着两个孩子在法国生活。叙事切换了三个章节三个视点，在巨大的时间跨度中，视角运用做到了层层下沉。这是《异国原乡》的过人之处。相对而言《小伟》更注重影像风格的差异。单身母亲一边带孩子一边在感情生活中受挫的故事在日本影片中看到过很多。但异国作为女导演的作品，懂女人的热烈和困顿、对爱情的渴望、对男人的幻想，而不是粗暴地给出一个“滥交”脸谱人。转换到下一个视角后又会惊奇地发现，我们在母亲的叙事中也忽略了孩子的感受。哥哥原本天资聪颖却在不满与愤怒的反叛中落寞。再进入下一个视角，又发现一家三口中的小儿子也受到了哥哥的忽视，他年龄最小，却是是家中最冷静隐忍的存在，最终也只是他把人生推向了“正轨”。

【5】国产电视剧创作思维。分不清主次乱创作，以为是在跳K pop结果是在打太极拳。跟隔壁《我们的纽带》入围威尼斯拍《都挺好》差不多，这部是在拍《父母爱情》。提供一种可能出发的视角，孩子的pov为出发画圈，并不是歌颂母亲也不是呕吼，而是平和视角的伟大与自私的母亲。毕竟戛纳的良心还在，这种主题明确的电影只是不痛不痒。《父母爱情》还是高《都挺好》好几个level的。

情感充沛却故事凌乱，具有明显的女性导演风格。底层移民的成功与快乐可能大不相同，但失败与悲伤却几乎千篇一律。我觉得孩子要强是好事，太要强嘛，看最后一封信多心塞。徐汇那角落的电影院真远…

6.2 没有刻意渲染苦难的新移民故事，却因局限的思路而逐渐陷入另一种想象，结尾的眼泪未免太殖民者视角。

拿戛纳主竞赛考量的话就有点平庸，野心是想写两代移民的内心求索，实际却只是完成了一个原生家庭悲情故事。

整体还是挺流畅的，几十年的时间跨度也没有什么跳跃感，人物的成长轨迹处理得很清晰细腻，只是对于社会议题的探讨比较浅仅仅停留在表面

一段复杂的母子关系，随着生活，过去现在与未来，不断演变，冷暖唏嘘～

结局太尬了，不过哥哥那封信反应了黑人左翼和右派的区别，但这终归只是黑人落魄贵族的生活，和黎民有什么关系

这算不算是法国版的迎合电影节之作？

三个人，三个断代的三种命运。酒店老板狩猎前演讲，“法国欠你们太多”，不管是不是虚伪的政治正确，起码是大声说出来的。电影结尾哥哥给弟弟的祝福，祝你拥有健康、财富和幸福，巴拉巴拉一大堆，和在蒙马特给游客栓手绳的小骗子话术一模一样，听起来真诚其实距离很远，而且都是为了钱。

剧本本身很平庸 角色塑造也很浅 三段式表达并没有给影片加分

成为父母，我们难免会想，对小孩来说什么是更好的生活？一个奔走异乡的单亲母亲，渴望给自己、给小孩更好的生活，她用力微笑生活，背后撕裂的、复杂的情感却留给了敏感的孩子，就这样，一点点的，亲密无间的母子情产生了无法逾越的鸿沟，我努力的想说我为什么不快乐，而你却说我们应该坚强，我们“成功了”。影片有好几个片段让人泪目，尤其是母亲在窗前听音乐舞蹈那个片段，到最后的哭泣。整部片子没有拖泥带水的情节，也没有故意的煽情，让我们哭泣的或许就是那些真实的漂泊之感吧。

卢米埃影院|对于法国艺术电影实在不太感冒。

是我喜欢的题材而且导演分的三段结构也很有意思三人视角下的故事没有重复是随着时间的跳跃分别看不同时期这个家庭的状态母亲，大儿子，小儿子可一个家庭，三个视角本就应有很多故事和走向两个小时不到的时常真的很难讲述的完整清楚所以多少觉得有些缺失有些遗憾7.2左右吧

【D】电影节专供移民困境主题里拍的很俗气的一类。

平遥电影展映6th 法国黑人影像，大有可为

母亲一路飘摇，但她爱她的孩子。一开始她拒绝的那个控制欲极强的大男子主义男人，最后，她无法独自生活，找不到依靠，又回到了他的身边。从那之后，她活在他的阴影之下，哪怕那个男的当着她的面在众人面前说她的孩子很坏，她也温和地顺从了，不再有刚到法国时的自信和热忱，和像斗兽一样捍卫自己及家人的勇气与决心。那个年轻的女人和母亲已经死了，只剩下一个被生活驯服的妻子。最后妈妈说：最重要的就是你成功了，我真高兴。孩子问：如果我没有成功呢？对这位生活在社会底层的移民母亲来说，她还能期待什么呢？这个世界生来就不公平，她尽力了。白人别墅度假，黑人却要随身携带证件，黄种人几乎看不见只有一个教室里的脸孔。C’est la vie quoi. 回首母亲刚带着两个孩子来法国的时候，明亮闪耀的眼睛，最后却蒙上了一层玻璃的阴影。

我怎么那么感动呢 有病 en boucle的不是妈妈 是“我”

三段式故事去看，三母子融入异国生活，母亲在融入途中的努力但在这里还是小角色，兄弟不同的年龄层，其融入程度也不同，大儿在成人中由于父亲缺失，而情感躁动不安，走上了异途，而弟弟由于幼年的搬迁，童年记忆的模糊则认为这里就是祖国，在成长中去见证了融入过程的变化。

时间跨度/留白 ； 最后一场母子对话 感情很充沛

补标。剧作深一脚浅一脚，国产女性主义电视剧水平。

瑟哈伊在表达方式上延续着《年轻女子》的路线，形式则切换成分别对准母子三人的三段式。然而，无论是种族问题，还是家庭问题，都遭遇到了语体的水土不服，以至于偶有闪光，但绝大多数时间都显得温吞干瘪。

整体有点无聊，没有什么特点的移民题材，发挥比较稳定

移民题材的好像是第一次看。中间走神了没看懂让为什么突然受打击大变，这一段戏剧性起伏太猛了…喜欢弟弟欧内斯特的视角，并不突出地优秀，因为年龄小而几乎没有“移民”的记忆，从自我认知到社会角色都融入，却又遭到排斥。

整部影片非常的顺畅，就是在缓慢的状态下又把所有复杂的情感传递了出去，非常舒服，演员们的表演也都非常不错（尤其是女主角），影片的缺点在于跨度不是很能令人反应的过来，中间在皇家房子里的桥段不是很懂，但整体而言还是质量很高的作品，值得一看。

丈夫、父亲、哥哥、成功。法国黑人移民的故事。