原著故事的确很适合泷田洋二郎的风格，但不知道为什么拍出来完全是另一个样子，严重水土不服，还不如移植到日本去拍，最起码演员的演技有保障。同档期居然有三部张国立的片子，我觉得他多少可以退休息影了。

张国立的表演太出色了！他的演技具有很强的感染力，能够深深地打动观众的心，让观众在观看他的表演时产生强烈的共鸣。

把《闻烟》的原名改掉真的很可惜。

要我说就把配方卖给别人让他们闻去呗……

里面角色全是一副没被知识浸染过的样子…

又见东亚自我感动式父爱，抱歉真的哭不出来，咱这儿什么时候能不拍这种打着为你好的旗号实则剥夺子女选择权的伪亲情故事啊，片中的儿子明明很想继承老字号糕点铺却被逼出走，其实父亲明明可以在生前就把糕点制作工艺中存在健康风险一事告知儿子，将继承与否的选择权交托给他，非要来个猜谜游戏，得亏儿子聪明猜出来了，这要猜不出不得气老爷子一辈子，图啥啊到底，为啥父爱就得是沉默，有话好好说在咱这儿是犯法吗难道！？

比较一言难尽的一个片子。种种原因被压这么多年，只能说删减改动勉强没有影响到整个片子的主线吧，看起来还算是比较完整的一个故事，但是观感也比较平比较夹生，人物性格还有情感关系刻画得也不好，而这本来应该是日本创作者的强项的。时空背景的设定似乎也并没有跟整个剧作有特别强的勾联，只是在一些生活细节上稍有提示。当然浜田毅的摄影还是蛮加分的，还算是比较能沉得住气，但也有点杀鸡用牛刀的感觉。最大的不适在于片尾结束的硬上价值，非常尬。受够了所谓的什么“父爱如山沉默不语”“明明很爱但不善言辞”的类似表达了，非常自以为是，非常拧巴，非常亚健康。咱这的（大多数）爹们都啥样心里没数吗？能遇到片中这种都已经值得烧高香了，你还非要在这硬煽情，也不知道到底能打动谁。

我爸没说的那件事，就藏在我那入不了祖谱的女儿的名字里。这个未解之谜可真是[微笑]……搜罗这么多中国南方民间陈规陋习进来，真是难为各位了。

《柳川》改成了《漫长的告白》，《闻烟》改成了《我爸没说的那件事》，没看之前觉得遗憾，看完之后改得实至名归。

在2023年快要结束的时候看了这个片子真的很治愈，今年有太多的犯罪题材影片，都有受伤害的人，但是这个片子没有掉人心弦的东西，只是平平淡淡但是一切都那么自然的父子之情，也许故事没有大起大落，但是就是这份平淡存在于每个人和父亲相处的过程之中，片尾更是直击人心，频频落泪，至少在我这觉得父子的温情拍的很好！

村里的部分拍得还是挺好的，看得到导演的功力，虽然有一点霓虹金的美学滤镜，但也确实把中国乡村拍出了不一样的感觉，镜头的美感让人想起了当年的《那山那人那狗》。不过后半截的故事，情节走的比较偏，韩庚角色离家之后的种种戏份是真的废，孙女的出现也过于功能性了。其实影片最大的问题还是以韩庚作为了绝对主角，如果离家之后，开始从父亲的视角讲故事，反而可以解决很多麻烦。不过，影片也是缺少了点真正打动人的东西，不论是父亲的匠人精神，父子情真正的隔阂还是祖孙关系都讲得比较浮皮潦草，甚至让人觉得缺乏情感真正的支点，比较遗憾。

通过一部电影理解一份传承，没想到一块小小的冰晶糕有那么多繁琐的工序，柳庭深这个人物形象将不追逐名利专注传承的工匠精神体现得淋漓尽致

唯一的亮点就是音乐吧。日系电影中国风，水土不服。

原来是关于传承的故事，质疑父亲、理解父亲、成为父亲，最后的结局还比较喜欢，扛起家族的重担，延续祖辈的传统，用生命传承手艺。本质还是一部日本电影，但也在尽力去贴合中国本土化的创作了，算是泷田洋二郎高仿的一部央视八套电视剧

一部父亲与儿子关于传承的故事，表达的非常细腻与真挚，把亚洲人那种内敛和不表达的爱体现的淋漓尽致。从影片中我能看到我自己和父亲相处的影子，父亲不善言辞，想要你接受他觉得正确的东西，但是又害怕违背儿子的意愿伤害他，最后一刻还是尊重儿子自己的选择——伟大而又从没说出口的爱。但是最终还是想表达：每个人有爱就说出口。

其实还是《入殓师》的那套剧情，传承、风物、无言之爱均有出现，并混杂了一部分文化改编的不适宜感。剧情的衔接有些生硬，也缺少那种娓娓道来却中的的感悟，要甩锅给编剧吗？

10.31号标放超前点映，预估成绩不太理想，水土很不服，时代背景的强设定导致了整体混乱，主演们都是一股京味在明显是南方的地理位置，主场景出现在了现在一眼就看出来的商业街，整个背景非常混乱，摄影也显得水土不服，表演也不太理想，感受不到导演对于人物的呵护，父亲和儿子的关联也非常弱，全靠孙女连接，很是错误，从场景里、现金全都是新版的告示牌和新版百元钞，为了这个体量节奏非常快省略了非常多该有的内容，人物也不够立体，飞速的跨越时间，在影片开始就能想到影片的结尾，同时也以此为标记在此之前我也有想要拍摄一部关于家庭中隐藏的“谎言”影片，出发点很好但是影片真的不太理想，片中还出现了艺谋的梗，同时在影片片尾也鸣谢了，有点好笑，还有不喜欢这个片子里出现关于剧组拍摄的剧情，全片好像没有夜晚？监制需要对一些错误负责

对于柳庭深这种百年传承人，做冰晶糕的意义已经远远不止谋生这么简单了，他肩上担负着传承与对这份事业的热爱。

张国立老师的演技还是那么扎实，把老父亲的形象诠释得很到位，感染力很强，我要被柳庭深最后坐在炉子旁边离开世界的画面哭死了

怎么说呢，自己把自己的悬念破了也是神操作，原先的名字看完电影，我可以理解为什么改了，全片最大的悬念，或者说仅存的吸引人观看的点就是为什么不让他继承。但是你预告片直接就把谜底破了，现在的英文名也是，那这片直接食之无味。其次就是真的浓浓的日系，这点不只在画面上，在宣传工匠精神和男尊女卑上尤为突出。属于移植到日本，这种女性角色完全不违和的程度。再就是观点真的很难理解，有一万种方式解决，非要选一个双输的，不知该说是老一套的沉默的父爱，还是思想不能与时俱进。

我真的非常喜欢这部电影，泷田导演的个人风格、对情感的细腻刻画、对画面和配乐的把握都很棒！

很难想象连最基本的故事都讲不好，七零八落的，不知道项目出了什么问题。

看了超前点映，心里很是奇怪，如果说导演到另一种文化背景的环境拍摄会出现不好把控演员的表演文化习俗的情况是可以理解的（其实是制片人和监制的问题）那连基本的叙事，视听语言都出现严重的问题就是不能接受的，现在这部电影不像是《入殓师》的导演拍的，反而像一个学生作业。

父亲和儿子之间的对立、冲突感过于真实了，以至于很多时候都感觉韩庚在演我hhh

我说怎么闻烟这个名字这么富有真实又虚幻的诗意，没想到这两个字是一位父亲奉献一生凝聚出的无言爱意。我曾以为只有当男孩长大成男人才能真正与父亲和解，后来我以为只有男人也做了父亲才能真正懂得父亲走过的路，可直到我看到见三第一次闻父亲闻过的烟后的那种感觉，才知道是他必须吃到与父亲同样的苦。父亲那一声声咳嗽，一声声闻烟，如同环抱时间的长笛，儿子那滚滚滴下的眼泪，就像一滴滴油落在炙烤的柴木上，激出那些跨越时空的烟，自由地飘向远方，又从远方飘回家和故乡。张国立老师演得真好，他不是那种贡献出炸裂瞬间的演员，他的表演是和光同尘，细雨流光。仅就回身关门那一只手，没有露脸，没有声音，就让我看到一个人一生的隐忍与兴衰。片尾曲让我惊觉，原来乡愁中有一部分，叫父亲。在我们还能拥抱他的温度的时候，别让思念变成了烟。

导演老了，片子的拍摄手法也有些陈旧过时，最重要的是太混乱了。

技艺因传承而薪火不断，文化因庚续而繁荣兴盛！感恩这样将传统技艺作为两代人感情搭接点的题材能够带我们领略文化之美，和合与共！张国立老师说得没错，勇敢说出自己的爱吧！表白趁现在~

看的首映。先说说电影整体，是一部很完整有表达的文艺故事片。抛开剧情，给我很深印象的是烟火气和生活气息，小镇上的场景以及冰晶糕的制作，好像真的置身镇上真的能闻到味道。整个故事就像很多主创在说的一样，表现了很多中国式家庭中父母和子女相处的模式，很容易引起共鸣。整个故事再加上赵雷的片尾曲，大部分人都能代入体会到电影想表达的东西。然后再说说演员。韩庚在这部戏里的表演可以说是出乎我意料的好。特别是台词，一开口就给我惊喜了，在这部戏里完成度很高，情绪表达到位。国立老师不用多说，依然是很稳定的表演，角色不善表达，很多情绪都在眼睛里。最后想再夸下主题曲，太好了。之前歌出来的时候就很喜欢，很贴电影。特别是结尾放出主创和父亲的合影，配上这首歌，效果拉满。

什么都想讲，又什么都没讲到位，整部电影都像给六公主拍的，严重怀疑泷田洋二郎只是挂名。张国立和韩庚的演技，一个天上，一个地下。

不知道出了什么问题，原著被改得七零八落，除了画面挺美，没有任何可取之处。

静静地观看了这部电影，画面、配乐无可挑剔，故事不复杂，但娓娓道来，最后却感动到落泪，值得。

泷田洋二郎为什么选韩庚男主实在是想不通，他这个演技全程游离在外，全程都代入不进去。

老戏骨就是666，看了个后半段，结局略微有点扯

情感这么细腻的电影找韩庚来演，演技太差了，为赵雷的歌加一星。

父子矛盾在很多家庭中都是普遍存在的情况，不只是儿子，女儿也是一样，发现大部分中国父亲都跟柳庭深一样，只会默默付出，嘴上却永远不饶人

制作流程里最重要的是折寿的闻烟，那么看看如今，啥高科技狠活儿做不出来啊？呵呵（感觉没必要让韩庚张国立这样的演员来演小镇居民吧？无论刻意长发、胡子也依然还是没有那股乡土气

老顽固开历史倒车被历史车轮碾过去的故事。历史的倒车不是这么好开的，自己受罪，后人也遭罪。秘方早点给堂弟，大家早都发财过好日子了。大不了多雇点人，一年换一个人闻烟不就得了。镇长是真的拉风，进可北京做土豪，退可镇里土皇帝。小镇青年的生活真悲哀。画面很美，可惜这故事太弱智。老人带娃那段看着很真实，很窒息，仿佛恐怖片

导演的个人风格很明显。神奇的是在这喧嚣吵闹的环境下，你能很轻易的被镜头吸引，静下心来欣赏这娓娓道来的故事。每一帧都像一幅画，云南小镇的静谧拍的太美了。 被中国式父子情深深的戳中，这可不就是我们与父亲的深埋心底的情感呐。

从“离开家”、“回到家”再到“变革家”，近年来东亚导演不知道为什么都强化了家庭叙事，相较于私有制家庭，这个家甚至是宗族形式的，所以可以认为，对宗族家庭的新转化（如做不损耗生命的冰晶糕、让孙女入族谱）是本片理想的状态。同时，将“宗族”关联起一种工艺精神，但将生命注入物象的隐喻偏向日本而非中国。女演员很漂亮但演技和韩庚一样差，两个人“要出走”的决心没有任何铺垫，人物动线缺乏逻辑。

内敛的表达方式，亚洲人果然是有相同之处的。开头的点心制作非常有日影的风格，我们与父辈的隔阂有时候就因为沟通太少。

从柳庭深身上看到了中国手艺人的尊严与骄傲，他是以手艺骄傲的，但仍不想让儿子走上自己的路也是对儿子最好的保护

为什么把《闻烟》改成这种《我爸没说的那件事》垃圾名字啊，怎么中国全面禁烟了是吧？

像中国演员的cosplay，如果把韩庚代入一下大野智是能看下去的。女主这条线也很日本，我们的劳动妇女真不是无论啥时候都妆容精致的。

人间烟火气特别足，不但是父子亲情看得人都代入感，还能体会到这种类似非遗文化的美食传承精神

小镇青年的出走，顽固不化的老头，强行拧巴的父子关系，俗不可耐的剧情转折。导演对现实有那么多的意淫与误解，说到底他只是把日本的剧情套在中国身上而已。

凭良心说，这电影拍的还可以，如果不是日本的导演，我会打四颗星的。

世界万物，唯有亲情不可辜负～结局虽然是be，但对于柳见三来说，他和父亲解开了心结，陪伴父亲走完了最后的路，也是一种圆满吧。

冲着《入殓师》导演新作去看的观众恐怕会大失所望

很平很俗套的剧情，男主也选错了人，韩庚撑不起来见三这角色，片子唯一值得一提的就是摄影不错把江南小镇拍得很美～

特别能理解这个父亲，既是父亲又是传承人本身承担的责任就更重，在很多假货层不不穷的今天为手艺人的坚守而感动

悬念埋得还可以，解密过程有点像玩剧本杀的道具。比较奇怪的是转场，为什么会这么做这个剧本不是很懂。继前任4，韩庚带妈妈拍电影后，韩庚的爸爸也登上了大屏幕。一部略带水土不服的中日合拍片，结局还是挺感人的。

严重水土不服，韩庚演技真的一丁点进步都没有

该片监制在评论区骚扰多位点评的观众，实在恶心。标放+毫无信息点的导演映后。看到第15分钟已经忍不了了，太难看了，爹得，想吐都吐不出来。15分那会是女主第一次出场吧，如得了张emo真传。另，看了太多电影人拍电影人的电影了，这种并非“元电影”也并非“戏中戏”的最质量参差，因为它既不增加思想强度和趣味性，也不拓展既有故事之外的玩味空间，这里的“电影”只是作为一个符号化的苦难元素，甚至全片发生的事都是如此符号化，干瘪抽象无力，从中只能看到影人自己经验状态的封闭贫乏和自恋。即使这样，我还是认为这部爹得人全方位难以忍受的状况比电影中电影的贫瘠无聊或是高考作文似的题名、结构以及对老男手艺人/规矩/传承/食物的爱好都更令人作呕…虽然它们也是相联系的。你京空气质量贼差，看完没法透气，晕车一样给我难受了几小时。

压四年。很像那种日本的“风物电影”，冰晶糕似乎就是各种果子点心的“化身”；然后就《日日是好日》《澄沙之味》等等等了。但感觉这种转接特别生硬，甚至也不算完全是因为有日本导演的缘故，就是非常的懒惰和不禁推敲。从许晴消失乃至片尾出现的一批日本演员名单，试着揣测它应该有的故事线；自己拼起来，也完全想不到这个故事的逻辑。