这是生命中注定的流浪，真正的无家可归，没有心灵的归属。没有人在意他每一个夜晚会在哪里露宿。那一次晕厥，让我痛哭流涕，心痛到死。墓地上，向日葵沉默不语。那条荒凉的路通往永恒的孤独、母亲的温柔和生命的起源。我也有一朵向日葵。我想起他说，我想吻你。这条路，永无止境。

哪里是同志片，分明是边缘人的青春。我不是gay，也未在成长中颠沛流离，失魂落魄，却止不住地哭。规矩人家的孩子，变异只在心里。在这里看见了自己年少时的一条暗线。台词平静，却字字钻心。我爱你,而你不用付我钱。

River啊我真不敢相信，你已涅槃二十年！

【“我爱你却不要你付钱”对一个从小就靠身体生活的Mike来说已经是他能说出的最动听的话了吧。】--评论

我总是在想，如果River仍然活在世上的话，当今的好莱坞这座山头又哪轮的上Brad Pitt、Tom Cruise这些人当霸王。而Keanu从来不是演技派，但我们都能看出，那张面无表情的脸后面，隐藏的是巨大的悲伤！（

其实我觉得这部片子跟同性恋没有什么关系，是部探讨友情、亲情、爱情的老套路片子。我们本质上生活在不同的世界中，不管你是否承认，这最终会将我们无情地分隔开。for river, for ever.

Scott和Mike 青春的Keanu和还未变作天使的River 你有一起嫖过娼的朋友吗 我有一起卖过淫的 我爱他

多年后，回忆起这部电影，我最先想起的是爱达荷那无垠草原上仿佛看不见尽头的乡间公路上站着的River，无边的孤独和漂泊。

一直想看的电影竟是关于如此冷漠的背叛。对青春，对年轻而火热的心。爱，究竟是一个什么东西。真他妈刺人啊。

好像散落一地的珍珠项链，不知道是我状态原因还是什么，都有点拾不起来的感觉。

一个永远在路上的故事，孤独的爱情，叛逆的青春，冷漠的放逐。瑞凡菲尼克斯斩获威尼斯影帝。嗜睡症，[亨利四世]互文，篝火表白，彩底白字转场，空镜，性爱摆拍蒙太奇，松散破碎的叙事方式与麦克的心境卓然贴合。| 以两场葬礼的对峙宣示关系的终结 | 高潮臆想：房子坠落 | 封面男模互动。（8.5/10）

我爱你，我可以吻你吗？"I could love someone even if I was't paid for it."

“You know I do love you” 让我心碎

形式与内容兼具！镜头耍得好：闪回、仿纪录、大俯拍、静止的性爱、手持。意象也用得妙：逆流的鲑鱼和无尽的末路。River Phoenix真惊人，“夜晚的君子，月亮的宠儿。”相似的童年和青春，贵公子终得救，而底层的飘摇与狂欢蔓延到底，直到结尾字幕打出have a nice day，嘲笑世界嘲笑你。

我可以和你做爱，但不是为了钱；你的世界是安静的念着悼文，我的世界是一群人狂欢喊着鲍勃；曾经属于我们两个的路终究还是剩下我一个人。其实这跟同性没什么关系，你是我曾经找到的爱情，我是你曾经找到的青春。我们终究是要分开的，不同阶层富有的你，不会停留在我永远孤独，漂泊的人生里。

如同电影中的那些没有尽头的长路，River Phoenix的魅力也是永无止境的。

非常好的故事。你在其中脆弱的情感，如天空中飙过的破裂的云。

在电影院看不到字幕组的如此用心。--Mike: “Yeah. Well, I don't know. I mean... I mean, for me, I could love someone even if I, you know, wasn't paid for it... I love you, and... You don't pay me.”（我不清楚，我是说，对我而言，我可以爱一个人，不是为了钱。我爱你，而你不用付我钱。）

斯考特本是波特兰市长的儿子，“自甘堕落”只为体会放荡青春的快感，他清楚地知道，虽然现在陪着麦克一路从波特兰到西雅图，又从爱达荷到意大利，麦克却成不了他最终的温暖归宿，他能回归的，是权势、荣华与姑娘

没有GET到众人称赞的美少年River，我还是喜欢东方味道的基努，而且认为斯科特才是男主角。麦克虽然可怜那段告白也足够动人但全片极力塑造的人物显然不是他。

有些爱，只要不说出口，每个年轻的灵魂都可以鲜衣怒马，可谁先说出来了，就要先老去十岁。篝火是那么煽情的道具，等它自己灭了吧，灭了就把所有空想都给碾碎。那些焦黑的渣滓都留在草坪，室内零星的明光，可都是要供给符合社会标准与道德规范的人去享用的。短暂的岁月里，有更短暂的同行。他记得每条公路的模样，却没想到，逐渐模糊的不仅有童年，有母亲，还有你的面貌。原来有些分离，根本无需浩荡的生死来动手。第1000部美国电影，是这样的故事。

所以麦克是巨蟹座吗？？直男对于GAY终究是个祸害。。。还是范桑特的调调，快速且漂浮不定的云，无尽的长路，哎，终究是过客而已，多希望最后的那个男人是麦克的最终的依赖啊。

你是春水 你是柳絮 你是惊弓的鹧鸪掉下的羽毛 你是耳语时鬓边的一呵热气 你是我朗诵千言万语唯独遗漏的那句 你让我死了 再也不能复活 你是爱

多兰的确是受到这部片子的太多影响。杀妈、幻想之爱和妈咪都有着爱达荷的影子。不知道说些什么，我爱你，而且你不用付钱。

一场寻找归途的伪流浪，狂啸着冲撞，却仿似躲闪。镜头如风筝一般悬停在所有可及之处，扫过乌云密布的天空，鳞次栉比的楼群，剧毒淬炼的身体，似笑非笑的神情，在亲密纠缠的震颤之中划开一道无形的墙。乡愁是人偏离了原始状态的感觉，偏离得越远，这感觉越强烈，待各物其主，乡愁不复存在，随爱情陨落的还有盼望。

时时出现的云和路，却不像是真实的。人物原来取自莎翁戏剧，王子和福斯塔夫的评价倒转。过于真诚，难免孤独。

7.0/10。不喜欢情节零碎的片子。。。电影本身没我想象中那么忧伤至死充满荷尔蒙气息。总结下就是基努背叛菲尼克斯、与别的女人跑了共享繁荣富贵的故事。开头很美，仅此而已，有点闷。

爱达荷，爱达荷，你是无尽的路，无尽的云。你是远处高地或蓝或绿漆上的房子，载着模糊岁月中我的不知来处的父亲。你是我饱受背叛的人生，我守着篝火，躺在你的怀里。我在我不知是黑是白的梦里，总要看见你的天，你的云。你有我母亲的身影，你是我梦里的归去。我不再拥有我的母亲，我不再拥有我的爱人。所有我记得的——关于母亲：你抱我在怀里，我自心中望你。你是我的孤独，你是我的性欲。你是可卡因，是死亡和墓地，是黄绿色的向日葵，是十美元，是偷来的摩托和我母亲的明信片。是充斥我无从提起的破烂的火热的空洞的饱满的爱的我自己。你是我的母亲，我的梦境。爱达荷，爱达荷，我的私人的爱达荷，我的自己的爱达荷。

很难受的难受除了难受还是难受 感觉有千言万语但却说不出一句话

断背山能感动到我，但这部的风格我没有半点触动。Keanu，那时候的他真是散发着致命的吸引力，非常庆幸他之后接的几部大商业片而非停留于此

开头爱达荷的漫长公路，就像我们漫长的人生，终究是我们自己走完它。也许这中间我们疼得弯腰，但是醒来还是要重复的。有时候我们路上我们遇到了一个同行者，我们以为我们满腔的爱意能让他们驻足，然后他们只不过陪我们走一程而已。他们像沙子吹进眼睛里，不会改变我们的脚步，却让我们的眼睛潮湿起来

明明是三个人的电影，而他却始终不能有姓名。凤凰河和基努颜值的巅峰，而戏里神神叨叨的古典戏剧台词，戏外却是菲尼克斯令人扼腕唏嘘的短暂人生。公路、嗜睡症象征意义都很强，床戏PPT简直是一种令人捧腹的惊喜。心爱的人，他的征途是权势和姑娘，暗恋的卑微少年，与他共享过一夜的篝火，已足够。

与原来想象的很不一样，意外惊喜，很自然想起亚利桑那之梦。双实线划分出路的两半，路的一旁是生长的绿色草田，另一旁是每日枯萎多一点的秋黄，我站在路的中间行走，寻找，时常晕厥，在梦与现实里游走，飞鱼，流云，木屋，流浪，性滥交，一时一边，另一种一成不变，永不落空的总是这样的状态，对吗？

小时候看没觉得有什么，现在再看River Phoenix真是演神了。

I do love you,man. 曾经看过许多九十年代刻画边缘人事的电影，一直好奇那个年代的青年人士的精神状态，似乎都跟嗑药有扯不清的关系。但别忘了这些被“正常人”视为烂泥的边缘人士也有灵魂，也许他们的内心天真纯净得要死。无论是瑞凡菲尼克斯还是基努里维斯都惊为天人。

我们那样迫切的想要去远方,可是走了一圈却发现又回到原点.

猝睡症、流浪儿、卖身者、同性恋、寻母者、爱而不得的人……麦克像一个坠落人间、脆弱、不幸的天使。篝火旁的麦克唯一一次袒露自己的爱，是他最后一次，也可能是第一次清醒的正视自己的孤独，当鲍勃进入酒吧找继承遗产、衣冠楚楚、今非昔比的斯考特时，他没有进去，他是个”道路品尝者“，彼时他一定又在路边的夜里继续品尝着自己苦涩的道路。片头和片尾的那条路，像一张丑脸看着他，那是他和斯考特一起开过的路，那是他们最后在一起。斯考特陪他去找母亲，自己却找到了恋人，也离麦克而去，麦克终于又丢失了自己想要爱的人。鲍勃和斯考特的关系是福斯塔夫和亨利四世的关系，但还没有福斯塔夫好命。看过二十年了，今日重看。可怜的瑞凡。

寂寞没有期限，无边无际的漂泊与孤独，无论是对电影里的麦克来说也好，对river本人也是。支离破碎的青春，敏感脆弱的心，蕴满诗意的爱达菏，一段无疾而终的爱。

【最佳同性电影TOP3】威尼斯电影节最佳男演员River Phoenix。不解释。

7分。其实注意力倒不在同志电影，而是一场深刻的关于阶级分野的实验。Scott是基于物质富有而带来的极大精神空虚，因此“堕仙”体验生活来着，可以理解为渡劫、一时活菩萨；Mike却是真正的底层基于物质的极度匮乏而产生的精神世界的荒芜，过一天算一天，反正也没有未来。Scott那种上流社会的基本教养礼貌，使Mike产生了被爱被呵护的错觉，才更显泥沼里的男孩子那颗纯真不染凡尘的真心。但是Scott在下流社会浪游一场，事了拂衣去，终究回归了那个三件套suits的精致的利己主义者。说到底也不能怪Scott，一个阶级有一个阶级应遵循的法则，最起码他下来体验生活时是真的在体验。再说一次，就算曾经交叉过，也是两条平行线，阶级分野就是阶级分野，顶底背离就是顶底背离。性爱的蒙太奇快剪镜头印象深刻。

或许，挣脱出所有的囿限， 又陷入了另一种维度， 在沥青马路上，我仰面跌倒， 流淌，像黑夜里反光中的反光。I love you, and... You don't pay me.

看了特别糟糕的房子，挤了一辈子的车，回家，哭，然后看片儿。日复一日，你要对世界付出怜惜和理解，可你本来想得到的不就是快乐而已么？

影评 http://www.douban.com/review/1381048/

亨利四世，哪都挺好，就是感觉无聊不咋喜欢，可能最近抑郁比较严重看啥都不顺眼，倒是应该去刷点莎翁了。另 基努还是越老越香。

我帶你走那條 我自己的路，只有你陪著我，在愛達荷，看我所熟悉的蒼茫原野，聽世界上的僅剩兩人的夜篝火。倘若時間和生活是一條河，你在岸上鬆開了我的手，我沒有家，只能繼續順流而下。我不會歇斯底里地哭、不可置信地糾纏，只是一次次在那條路睡去，做夢、失去一切、重新在陌生的地方醒來。即使形單影隻，這是我自己的馬路，我自己的愛達荷，在這裡，夢是我的，傷心是我的，曾經的你也是我的。

孤独的路永无止境。寻找身份的认同。关于正常，所谓换位思考，事实上正常的人永远无法体会非正常的人的感受。Scott可以随时抽身而出，Mike却不能，身份导致各种…又或者Mike是个无身份的人。非常喜欢River的表演！最后要吐槽，一直以为很想看的片子是温情范儿的，结果TMD这么孤独

关于迷失与自由、寻找与失去的电影。Scott虽然骄傲得要命、但他从始至终都深爱着Mike，他会义无反顾会帮助Mike寻找他的母亲、会在Mike嗜睡症犯时照顾他、会和他一起用偷来的摩托在西部公路上驰骋。只是他无法违背自己对于上层社会的渴求、无法逃避自己不能选择的高贵出身。整部电影用莎士比亚戏剧作为基调，每个人物竟然都能都一一对应上。而最后Mike一群人的狂舞，又有点嬉皮士的余晖。Mike对应的，是上世纪美国“垮掉的一代人”的缩影。他们一次次的寻找、又一次次的失去，这就是他们的青春与宿命。在不断寻找失去中，体会迷失和自由。

我是路的品尝者，我知它是甘苦的，但我品尝不出的是你心的滋味。鱼儿条条跃向水面，渐变的色彩里不变的冷暖，远处的大峡谷在夕阳日落下别样娇小。一光一影风格混合给镜头打造出一种超凡脱俗的深邃型；纵深感的山岳、览不尽的公路、快运动的云雾、艺术性的房屋，有诸多的相伴，纵然安于尺地也不感寂寞。我在脏乱的街头流涕爬行，你穿靡丽的盛装众人随行。这是我自己的嗜睡症，我自己的不羁夜，我自己的爱达荷，其实一开始你不必将我抱起，让我在无尽的公路里永远昏睡下去，让我在你的臂弯里一直靠着。

重看。本质上仍是公路片，尤其路的意象很明显。除了跳切以外，本片更有趣的地方在于从美国到意大利的整体设计的转变，这种转变不仅不跳脱，反而贴合了斯科特的性格转变。我很难描述这种感觉，就是说麦克和斯科特在去意大利前，状态是一致的，这种一致反映到影像调性上。去意大利后，两人逐渐分离，这种分离也体现在影调中，比如景色、景别、光线、表演等等等等。乌多基尔的台灯舞简直是大波浪。

前半段如沼泽般呈现男妓泥泞的生活状态，后半段如溪流汇成一条追寻自我的故事。Mike的人生就像片头片尾那条曲折而孤独的路，他的父母都不可言说，他的生活也像他的昏厥病一样时常断片，他对Scott真挚热烈的爱破碎后，内心的港湾只有孩提时Idaho和母亲的的碎片记忆，他其实渴望“正常”的人生。Scott则相反，他什么都有，他只是厌倦优渥的“好人生”，来和这些边缘人厮混。但他冷静得很，知道自己必将回归上流，心里其实看不上这些街头朋友。他对Mike的感情也是冷静的，他只是陪伴Mike的孤独之路上走了一小段而已。来自两个世界的人终究分属于两个世界。但不得不说基努里维斯的痴呆表演太业余了，和River Phoenix投入的出色演绎对比，更是不忍卒看。喜欢画展式的性爱镜头和片尾字幕的彩色背景。