感觉carey mulligan这辈子已经把白女能经历的苦难都演完了。。。

2023.09.03 Bradley Cooper史上最烂演员！他的存在就是为了打破Carey Mulligan 用精湛演技塑造出来的氛围感的！为Carey Mulligan的角色涕泗横流的时候，看到Bradley Cooper空洞的眼神，气得我想钻进银幕扇他巴掌！！！！

布莱德利·库珀：再也没有比找到一个美国音乐大师是深柜更让我兴奋的事情了，我要露出我的肌肉，我要染白我的头发，我要隐忍，我要爆发，我要设计出最丰富的视听语言，让所有喜欢拉片的人为我疯狂。观众：渣男去死。

非常瑰丽和动人的作品，在flamboyance之下透露出人性无尽的复杂和矛盾，虽然当前评价似乎不佳，但我相信在之后的影史中会真正经受住时间的考验。在浩瀚的素材里，电影惊人地抓住了认知Bernstein的关键，即“作曲家/创作者”和“指挥家/表演者”两种人格的并存，这解释了他涉猎广泛的职业生涯、他华丽而充满戏剧性的现场指挥风格、他在音乐上的天才、他相悖的性取向与婚姻选择、他为妻子带来的幸福与痛苦，在这里，Bradley Cooper其实回到了他在一个明星的诞生中就在关注的问题，即artistry和showmanship的相吸与相斥。电影的硬件部分也是无可挑剔，几处歌舞风格的场景非常惊艳，因为在伦敦南岸中心的音乐厅观看，声音效果也相当好，现场很多观众都被打动落泪，是相当令人难忘的一次观影体验。

#venezia80 又名《Maestro(mance)》，音乐是side story，还不如《塔尔》里音乐重要，但每次以为这场要focus在妻子身上，Cooper从nowhere蹦出来抢戏。Mulligan在本片中奉献了近几年最动人的表演，可惜只在仅有的几次没有Bernstein在场时才可获得完全自由的表演空间，其它时间不过是件附属品，令人窒息。Cooper是非常优秀的演员；演员都或多或少narcissistic，但如果作为导演还带着这个特质（即使角色如此），disaster。另，这是什么烂剧本？简直是利用和剥削。片尾字幕时插入本尊当年指挥视频(Cooper最后一次指挥原版），泪目，愿本尊RIP，不要被气醒。如果功夫/杀猪要学很久，指挥也请认真学学，动作表情夸张得想笑。

氣泡音大師。哪個gay吧放tears for fears啊⋯⋯直人不要太荒謬⋯⋯又同性戀又同妻淚又傑出女性代表不知所云

大银幕。作为一位音乐家的传记电影，没有拍到任何音乐的不可或缺性，在这一点上甚至都不如伪传记片TÁR，更没有足以服众的切入角度，仅仅是一次毫无特点的人生阶段性回溯。布莱德利库珀这种唯我独尊的创作姿态很要命。两星给制作。#LFF#

抽了俩小时臭烟是不是还以为自己拍出个什么杰作来了

每一个天才艺术家背后都有一个gay和一个同妻如同白玫瑰和黄玫瑰

5.0。Bradley Cooper確實努力了也進步了，但仍像是比照著Bernstein的傳記挨個挑出那些傳統人物傳記應該有的橋段，然後簡單按照時間順序拍了一遍。Bernstein本人對於音樂的理解，或者是夫婦倆不同時期情感與性格的延續或轉變，全都過分潦草。

年初试映观影。相比《一个明星的诞生》进步明显，库珀自己和穆里根的表演都是没话说，几场经典指挥现场复刻得也有模有样，但整体还是散乱且无甚新意，开场还算有想法的黑白摄影段落以及歌舞片元素到后面消失不见，成为了又一部蜻蜓点水式传记片

偷懒的传记片，街巷小报一样在私人生活和情感中挖掘适合作为情节的东西。看不到爱情，理解不了争吵。在迪厅跳舞的时候突然觉得，终于在感动中和最重要的角色之一告别：不知道你感动了没有，现在能理解我了没有？

前半个小时激情飞扬的巧思淹没在后一个半小时的流水账里。当我以为主角是Lenny时叙述又回到Felicia身上。对于我这样的音乐门外汉而言，几乎很难在这部影片里察觉到伯恩斯坦事业和私人生活的任何联系。

库珀老师为什么要自编自导自演一个才华横溢经常跨界的柜中艺术家呢？答案似乎不言自明但也不好多说。但电影最gay的一点是把全片的华彩和高潮全给Carey Mulligan，txl最爱的永远是朝拜女演员

之前完全不知道伯恩斯坦是同性恋，布拉德利库珀这部传记片不错，凯特穆里根对同妻的表现目前最佳吧，库珀也是越来越擅长表现人生终极时刻。2013年出版的《伦纳德·伯恩斯坦书信集》（”The Leonard Bernstein Letters”）一书中披露了他妻子给他的一封信，其中写道：“你是同性恋者，也许永远不会心回意转。你不承认双重生活的可能性。”伯恩斯坦的好友Shirley Rhoades Perle曾经说，“他在性需求上需要男人而在感情上需要女人”。

多一星纯纯给CM的演技 整部电影充满了求生欲 典型的隐藏得很好的父权主义 表面上LB隐形 全片为了妻子而拍 但回想一下妻子这形象的塑造：第一次见面对男的说我希望你用强壮的手臂把我撕成两半 之后在派对上对女儿说：你爸说是好主意 那这就是个好主意 然后面对丈夫出轨 她除了分床睡之外更多的是隐忍 得了绝症之后被用来煽情 是想说做个听话不闹事的妻子 到头来死了是可以得到同情的这个道理吗？

三流剧本，三流导演，Carey Mulligan真的掌控全场，把Cooper吃了个底掉。

一生挚爱和一生乱搞不冲突..前半段可以说是很喜欢！有戏剧的感觉 太爱Carey了 太爱 她是这部片子最好的那部分 至于Cooper 我觉得朋友说的很对：want to punch his face

我常常会把人想象成河流，觉得自己难以捕捉他们的形状；但偶尔也会回想一些瞬间，猜测自己确实看到了另一个灵魂。也许要到很多很多年以后，我才会明白一个迷惘的眼神对我的意义

又是一场自恋式的夸张表演，好可怕，竟然还能是颁奖季头牌？可惜了Carey Mulligan，宽街熟脸好多……

2023年了我还浪费我这宝贵的时间看这么老土的东西，传记、爱情、戏说四不像，隔壁《塔尔》教你做人！

音乐还凑合。BC陶醉在自己超凡的魅力里，贡献了一如既往夸张做作的表演，带的CM都跑偏....作为人物传记来说，毫无内容重点，唯一可以的就是当个音乐会看吧…

这片子如果非要塞奥斯卡提名值得入围的只有服装设计和妆发，其他都不行；童姥表现还行，戏份可主可配，但今年女主女配都很挤，估计都提不上；男主表演过火用力，好像每一秒都想展现自己演技有多好，但感觉演的根本不是人物本身，而是演员自己，让人无法入戏；还有电影前面黑白后面彩色看不出是什么目的。总之整个电影很糟糕，这几年看过的最烂传记片，不知道入围主竞赛的理由是什么

Carey Mulligan贡献了太过精彩绝伦的表演。音乐很催眠，睡着了蛮多，醒来后在结尾依旧掉了眼泪。

1.2/10 #Paris 我愿意相信老马丁和斯皮尔伯格制作这部影片是出于对伯恩斯坦 (和他的音乐) 的喜爱，但是他俩但凡自己拍也会比找库珀来导强上万倍：徒有外表却连外表也未能做好，做作的黑白色调与画幅的更替完全未能呈现独到的视觉或情感效果而只是粗劣的把戏，缺乏轻重快慢缓急的变奏或变调而只是平淡地拖泥带水的平铺直叙，除面对死亡部分略有动人之处，而结尾却又回到令人费解。对于诸多可被浓墨笔法的桥段却选择远景略过 (泳池边的对话)，而在应当保持距离或空间之处却又变态般地剥削生命的图景 (她逝去前的面部特写)，过度迷恋于伯恩斯坦的姿态与话语，及其本人性向的漂浮，对题材中片段的选择似乎更像是基于库珀“想要扮演”的伯恩斯坦，缺乏其本人样的真正魅力而只是张扬的令人厌烦的演技/演绎，就连音乐的插入或使用都令人失望或有待商榷。

北美首映，就在纽约爱乐的david geffen hall。荧幕前Bernstein看向镜头，正是对着david geffen hall，有种打破第四面墙的奇特感觉，再次感叹纽约影迷太幸福。电影本身妆造很棒，但表达用力过猛，过于花哨。去年虚拟大师Tar拍的如此写实，今年真Maestro倒是不接地气。不是说不能用这些技法，但是故事底蕴还没结实到这个程度，与其叫Maestro不如叫The romantic life of Maestro。字幕打出第一编剧是Cooper，也能理解了

80届威尼斯主竞赛入围。库珀自编自导自演又一部音乐传记片，镜头设计的真不错。三段人生，三种节奏，三种电影语言。

童姥摊上这么个成片，完全靠她往起拉，谁看了不得感叹一句命真不好

虽然知道是每年颁奖季必备的那类滥俗冲奥片，却比预想中还要无聊，糟糕的剧本和差劲的叙事角度，不禁让人疑惑究竟是在拍大师风华还是婚姻故事？电影似乎并未真正关心音乐部分，除去零星掺杂的一点边角料片段，通篇都在讲私生活和情感史，对人物本身的塑造停留在一个吸烟上瘾的同志，与其说扮演伯恩斯坦，库珀显然更热衷于推销自己，各种镜头持续怼脸，用煞有介事的台词和肢体语言倾泄浮夸做作的演技，尤其那场指挥戏更是极尽过猛之能事，横向对比被《塔尔》里的大魔王甩出十条街，全片没有留下任何记忆点，只看到谄媚学院与影评人的投机行径、昭然若揭的骗奖之心和快要溢出屏幕的自恋。两星全给穆里根。

这部电影打破了凯莉穆里根从来没演过烂片的记录…

并非是对人物生平一板一眼的复述还原，却摘取生涯中的重要时刻进行更详细的书写；围绕着华丽乐章和成就展开的，往往还有更疯狂、挣扎、热烈的爱。对男人，对女人，对音乐，对时代，乃至面对自己的挑战。虽然不确定面对这样恢弘的标题，我是否真的只想看一个「音乐版《同路人》」的出发。虽然仅是第二次当导演，但BC像那种被宠上天的“小孩儿”；各个技艺部门都被调度加持到最顶级，看似没有悬念地可以交出能过关的答卷。这十几年里，Carey Mulligan仿佛永远属于那种活跃于“冲奥”最前线的人；这是她最接近的一次，也是想对她送上最多祝福的一次。

很漂亮但是啥内容都没有，隔着屏幕吸了两个小时的二手烟

胶片质感吸引进来 尊重他人选择（但说回来现实里真的是远离人类保平安诶 大师的人生可以试错 普通人一步也不能走错不是吗

观众只看到伯恩斯坦和妻子对开放双性恋生活达成共识，却不知道两人为何会达成共识。布莱德利·库珀的这版伯恩斯坦凭借惊人化妆已经横跨了半个多世纪，角色塑造却完全看不到成长性。手拿好题材，淡如白开水，可惜了穆里根的表演...

说好听一点就是中立、全面地呈现了Bernstein的生活，说难听一点就是毫无主见的流水账。我承认Bradley Cooper的眼睛很好看，但他痴迷于拍摄自己的眼睛、持续做出炯炯有神表情的行为真的很好笑。

剧本的锅最大，不写音乐没关系，但七拼八凑的所谓真实碎片，路人串不起个生平，粉丝看不出点人格魅力，很难知道想表达什么啊！库珀作为男主也很失分，到底是如何换脸式化妆演了四五十年的时间跨度但人物成长弧线丝毫不见的，女神凯瑞·穆里根真的各种意义上承受太多！

你知道为什么伯恩斯坦为什么一直出轨男的，不是女的吗，因为他是男同，直男布拉德利可不可以不要自我陶醉在他yy的“爱情”故事里了行吗，估计他生孩子都是为了不被怀疑性取向，就像某三胎大国以前的男同一样️

【5】倒也不差，只是很别扭。起码比《一个明星的诞生》好，也说明了库珀的审美与意识是在进步的。影片一方面用炫技与表演，黑白彩色轮回切，景框画幅转变将影片基调提到《塔尔2.0》的高度，另一方面又不强行催动剧情去制造矛盾。拍一场“什么都没有过”的电影是很难的，但库珀做到了，拍了一场平静的真爱如血。库珀演的很用力，我看的很辛苦。一场妻子视角的指挥成全了他的奥斯卡时刻，但还是太过了。反而是《弥撒》演出那场戏，丈夫握着别的男人的手，凯莉·穆里根的眼神，表情，演出了同妻的不言感。拍尽其所有，就是诠释一场平凡而伟大的没有，结尾的伯恩斯坦本人音乐大师重现，但电影终不是《金发美人》。

库珀最令人佩服的是这几年没演啥真正意义上的大IP，转而把精力放在有点吃力不讨好的原创电影上，这类中小成本冲奖片当然是转型导演后的不二选择，但库珀既不是斯科塞斯也不是卡隆，在卖给好莱坞新任接盘侠Netflix后，当然也逃不过和其他多数电影一样3周热度阅后即焚的结局，况且明星和这部都算不上啥好片儿……

从这个电影中学到的两点 1. 千万不要形婚 2. 女的比起压抑自己 更应该伤害他人 不然容易被气死

《一个明星的诞生》有一个相对来说比较固定的本子，因此布莱德利·库珀如何大做文章也不会拍得太过难看，但《音乐大师》这种只有真人真事却要自己动笔开始创作的故事就开始让他有些不知所谓了，这可不是在镜头语言上的进步就能轻易弥补的。说句实在话，该片本质上的问题跟《拿破仑》差不太多——两头拎不清：伯恩斯坦的音乐世界只是一个背景，却弄得相当的煞有其事；而作为重点的夫妻之间的情感漩涡又处理得太过于生硬而无趣，随随便便的几个演技爆发点就想自以为是地代表俩人之间错综复杂的爱恨情仇？未免把一切都想得太简单了吧！最后的最后，我始终认为库珀的演技巅峰是《玉面情魔》里那个终成疯子之人，而本片中，即使他使劲浑身解数试图还原这样一位传奇音乐家，都被凯瑞·穆里根的一个眼神、一些动作和一组独白轻易艳压，不留痕迹。

美国电影应该开一个新genre：用力过猛冲最佳男女演员的假先锋电影

加一星给我的挚爱凯瑞穆里根，岁月在她脸上雕刻出细腻阴郁的流影，一如无数困囿于时间和疼痛和感情牢笼的病兽

又俗套又散乱，对女性苦痛的描绘再一次沦为符号的堆砌。21世纪的银幕难道还缺乏在婚姻中不断妥协的妻子与患癌的爱人吗？

美好恋爱的延长线是婚姻的痛苦与疲倦，偶尔的扶持与眷恋。真的受不了你们艺术家/双性恋

剧作一开始主题就很好笑，歌颂一个gay有多爱他的妻子？全片浮光掠影，库博全片每个镜头都服务自己的表演，特写不断，甚至直接来了一大场指挥。穆里根戏份寥寥，都报女主？也没看出什么惊喜的演技来。剪辑倒是挺好的，各个场景的交替很厉害。

又一PTA迷弟之作，其实前半个小时还挺有想法的

可能有一种执念：能被大众共情的传记才配有比较大的制作，因为需要更广泛的传播。而本片的人物，是个比较刻板印象的艺术家形象-滥情、自我、但最终因为另一半的不幸他履行了一些义务然后落个有情有义的名声。

拉跨度的时间故事总是感人，冗长的一生依然有催眠的时候，但却总有那么几个moments抓住观众