水平甚至高过去年柏林的一些主竞赛 往大了说是日本社会问题的别样写照 不煽情 不卖惨 用平实的细节让人不由得转换立场思考问题 往小了说是个人认同 忍耐渡过人生的低潮 接纳有特殊之处的自己 在日本 在世界 这部美丽清新的电影都可以引起共鸣

3.5 前半程真的很有趣，包括对库日生活场景展现的对比，身份认同和文化融入的困境，有日语片里罕见的国际视野。但后半程像《无人知晓》，但有点刻意，编排感比较强，节奏也过缓，成了一个低配是枝裕和。总体还是比较好的学生作业。

#2022 Marché du Film Online# 2022柏林Generation K入围。7分。在日库尔德难民这个选题起评分极高（比诹访敦彦《风的电话》处理好多了），算是diaspora电影里面极为出挑的，不过问题就在于导演完全当一个日本片来拍了，前一半铺陈太长（照我说十五分钟就让父亲被抓就行了……），后一半本来可以冲一冲《无人知晓》的结果又拍得有点垮，可以写得很惨却浅尝辄止，停在一个青春片上面（可是就连青春片也有残酷青春啊！）。另外我无论如何也不能接受结尾父女两人单独对话居然还用日语……影片开头就打字幕说片子用了三种语言，你倒是好好用啊（这家显然是土耳其库尔德人，但有族无国这个线根本没去好好拎……）。女主角好评，相比之下父亲的日语也太流利了，以及表演方式也太日本了……

日本电影对于社会问题似乎总是止于表面并且加一层温情的麻醉滤镜。

话题优先，前段融入但不同、不甘的心境拍得很好，父亲的段落可以再做些取舍，父女俩最后的戏显得别扭。女主角青涩但强装着稳重和理解，恰好符合角色，不够成熟去面对，也不年幼可以逃避。大学前程，少女心事，没有故乡的忧郁，她想的可没那么多，她只要有一天过了桥就到东京了

相当有灵气。在一个已经有点旧的话题上打开了新的视角和思路，把重点从政治挪向情感是早有的，但是精准地打在文化冲突这个点上相当的巧妙，从成长和青春来谈论思想和环境的矛盾，亲情友情和爱情的相互冲撞让这部片子不至于流入日本片冗长平淡的套路。说是是枝裕和的徒弟，但我觉得Emma是用是枝裕和的路子在说滨口龙介想说的故事，而且说的更感人一些。镜头的运用、色彩的描绘以及选角也都不落下成。本子相当精彩，完成度很高，听到是1个月拍完的，这个调度真的蛮厉害的。很期待的一位女导演。（非常感兴趣这部片的英文字幕翻译，依稀记得是Annie+一个日本姓氏，相当稳准狠，把日语台词里的情感完美导入了英语字幕，很有水平。

难民、身份认同、族裔和少数群体是重要的话题。它没有过度渲染家庭内的争执和碰撞，也没有过度强调“作为救世主和灵魂伴侣的降临，四两拨千斤地道来了一个比较简单的女主角的个人视角的故事，也把它的剧情体面地停在了预留的余白里，尤其是男女主的发展。这种没有多少道德判断和刻意煽情的似有似无的诉苦和呼吁，只是展现生存体验和少数人的生存困境的真诚，是这个电影的魅力，虽然以我个人的角度出发，它可以利用更多音乐和风景，减少更多对白，拍得更克制和暧昧，也可以让男主角更融入到故事里去，但它以导演个人经历出发的叙事、建构的主题、土耳其语和日语的搭配、川口市和入管的场景以及角色的表演，它的质朴和流畅，作为小预算和冷门主题来讲已经值得称赞，已经可以给我带来一些带着同理心的反思。

难民窘境、少女心事、宗教信仰、女权觉醒、身份认同......《我的小天地》中塞进了大大的野望。微微露出嫩芽的小清新与温情在现实生活的各种压力之下倔强的展露着脆弱而坚韧的身姿，铺垫与展开前后呼应、以小见大，留白深思，余味悠长，整体上果然是沿袭了是枝裕和的风格（混血版《无人知晓》、轻甜版《过春天》）。五国混血岚莉菜的气质与演戏天分相当不错，出道即巅峰元气十足打满全场（仿似特林德尔·玲奈与新木优子的综合体）。

充斥着无力感的同时 心里还荡漾着一抹温馨

也太学生作业了，而且模仿老师痕迹严重，连川字睡法和坐电车溪谷郊游都抄。不是，是枝裕和是开了个培训班？教材就是作品集？（bushi。目前看下来就西川美和走得不错。

港譯：芳寸之地70$ 早場 是枝裕和直系學生出道之作，算輕盈溫和版《過春天》，東亞mode的難民視覺也總帶著一種毫不暴烈的溫情脈脈、不真實的剝奪感(香港人特有被殖民後遺症嗎，但我也沒經歷過那時代啊)，身份認同的文化困境又回到了老生常談的話題：if people ask where are u from? should I answer my ethnicity or where I living at right now? 沒經歷過的人永遠不會懂，甚至覺得你住過那麼多地方是炫耀是裝模作樣

库尔德女孩太美了 比奇遇那部好 ；最重要一场父女隔窗戏还致敬了一下第三度嫌疑人 生怕不知道师承谁？

在「中产、小资和无产」三个世界之间穿梭的少女「萨莉娅」和《少女索朗日》面对的问题一样：她将是「下一个」接受中产阶级生活方式「强制性改造」的小资。要不要成为中产家庭中的一员？要不要拿余生为父母「识神」推荐的这种明显带有投机性、普遍性和欺骗性的首选生活方式买单？显然，充满活力却受到「家庭问题」困扰，且暂时没有精神武器和博弈筹码的少女「元神」本能作出的身体性反应也与洞见《悲情三角》本质的男模一样，都可用一个「润」字来形容。毕竟，那种去道德化、去特色化、去传统化的「美式现代化」生活方式需要穿越「第三幕」才能闭环自洽，而尚有「道德感、羞耻感和罪恶感」溢出的中产阶级往往刚进入「第二幕」就卡壳了。作为资本主义社会「新移民」语境下的难民，这时候「卖惨」不会换来资本主义父权的同情，只会让无产阶级感同身受。待续

是枝裕和的又双叒叕一弟子的出道作。题材是这两年被多次聚焦（如去年的《东京库尔德》、《牛久》）的日本难民身份问题，涉及了在日库尔德人与入管收容机制等话题。将主角设为在日库尔德二代女性则提供了之前鲜被关注的性别与代际视角。最大的问题当然在于分福系影像风格的雷同使得是枝身后的年轻导演一直未能形成自己的风格，这部也不例外，剧本写作和呈现方式让人多次跳戏《无人知晓》或《第三次的杀人》。又或者我们应该摒弃作者论把分福系作品当作一种群体创作来对待、并试图参透这种社会派视角的“差异的重复”所带给观众的整体的疲惫与局部的感动。

难民身份融合家庭成长带来的认同归属感冲突。当习以为常的一切，忽然就不再理所当然，甚至变得面目可憎时，该何去何从。生存的根本亚历山大，一不小心就可能滑向深渊。最终还是依靠血脉联结，在牺牲互助中获取力量。善意的日本男生也力不从心，只能为他送上又一次但意义不同的贴面礼。女主角演得动人，冲突处理略轻略，但点滴融在了并没有刻意完全打破的日常生活中。

柏林电影节最喜欢的一部。是我最喜爱的移民题材，乍一看像是《蓝色海湾》日本镜像版，但是剧本更加扎实、细腻、质朴、流畅。电影通过17岁女孩的视角，讲述了一个库尔德难民家庭在日本无法合法居留而挣扎着生存的故事。一个父亲，两个姐妹，一个年幼的弟弟。连接埼玉县和东京都的一座桥。女主身上有一股顽强的生命力，可以驱使她走向无论何方。她的形象是那样地独特，有着勇敢的人所拥有的极致魅力。我很甘愿被这样的情感所打动。放映结束全场观众都在抽咽，映后提问的德国观众话说到一半泣不成声，而导演微笑着看着我们，是讲故事的人在安慰听故事的人。

题材不错，拍得平淡了点。小女主颜值挺高的，未来会火。

①失望。其实是个好题材，库尔德人在日本如何生存、如何融合、如何自救，原本大有文章可做，混血小女主也颇有几分文艺气质和表现力，但影片对于一家人如何来日，为何不能取得签证等，皆一笔带过没有深挖，太多时间只是在渲染人物情绪，观众很难真正进入人物内心与之共情，只落在「啊这个姑娘好美、好忧伤、好可怜」的浅层体验上；②有些镜头十分莫名，几次两人正常对话时，实焦点始终给到萨利娅脸部，女生颜再好看，也没必要总这样强调，观众有自己的主见，平静的叙事有时会更有力量；③女主一家三个娃，表现重点都在萨莉娅一人身上，其他两个几乎没有存在感，似乎只为女主配戏存在，影片其他配角人物也一样，个性都十分单薄，女导演是不是该好好看看是枝裕和《小偷家族》《无人知晓》，学到点皮毛再来拍电影；④平泉成老了好多，心疼。

前四分之三还是不错的，作为是枝裕和的学生，有些省略更大胆，相比之下呼吸镜头也十分频繁，同样的手法把“不安”（消极，河边对话），“春心萌动”（积极，颜料涂鸦）都表达得很贴切，是枝裕和显然慎用此法。后四分之一从赚钱到父女分别再到结局，还是未能学到是枝裕和的精髓：放弃明显的戏剧安排，把人物关系的荧幕魅力安排在日常生活的不经意之中。电影仍可以通过剪辑来优化，比如我来剪，会把片中女主和男同学留下东京和琦玉两边的手印，再次看到已被警示牌覆盖，这里作为结尾。配乐挺好，目前没什么人聊，至少比得了很多奖的华裔美国电影自然得多，但构图弱。女主演技够用，同样是混血和模特，比中条未彩好得多。

很久没看到情感如此细腻的电影了 女主气质真好 脆弱又坚强 矛盾又坚定 但演技还需要打磨

身份认同还挺有代入感，观感还挺不错的，看来我很吃多语言环境造成的文化冲击这一套。日本难民题材不算多见，女导演首作笔触细腻动人且具有国际视野。剧情有点太是枝裕和，情绪表达时而过满稍微有些让人反感…不过毕竟是人家弟子之作…

东北亚但凡有一点魄力，但凡敢打破千年的孝子贤孙，但凡敢敞开怀抱，真正的伟大复兴才算有个模样

一直深耕本土文化岁月静好的日本居然拍了一部难民电影，而且一出手就是几乎被世界遗忘的库尔德问题，题材上占了很大的便宜，其实日本的他国难民从《燕尾蝶》时代就被本国电影人抓取，但他们的存在始终难被日本主流所直视，这部电影能够成型相信与女主岚莉菜这个为本片天赐女主的存在不无关系，她实在太美了。不过当难民剧本落实到日本电影工业体系，还是选择了保守的经验套用，作者性在本片极度缺失，永不亏钱的万代主投，商业存在感依然很强。除却开篇结尾能够体现的库尔德属性，这就是一部拼接电影，大量篇幅都是传统的日式青春纯爱，父亲入管后又成了《无人知晓》，最后还不忘远眺互文一下《橄榄树下的情人》。而岚莉菜虽然极美，演技上的缺失在几次情绪崩溃中也是肉眼可见，一部严肃议题电影就这样只能依靠最浅见的颜值抬拉商业价值，实在有些可惜。

被海报里女主的侧颜吸引观看此片。影片通过女主一家的境遇，聚焦了在日库尔德难民的处境，总体显得很是平淡，更多的还是一种无力感，焦点似乎还盖不过女主的颜，有点可惜了……

关于「中东孤儿」库尔德的题材总是会引发关注，柏林这一波应该给个奖。电影细腻、质朴、运镜得当，尤其剧本非常扎实。没有过度的渲染苦难而是从民族氛围及困境出发去刻画底层难民彷徨中挣扎的无力感，并结合成长与家庭的种种矛盾的激化、和解，最终回归父爱本身。多种议题的深入探讨杂糅其中却毫不凌乱，身份认同与文化对撞融合亦造就了电影的独特气质。选角很是出众（Lina美的如「出水芙蓉」，一家子颜值都很高），人物架构设计巧妙，观影体验感很棒。是枝裕和制片，川和田惠真导演作品！冬夜看到这样的电影果然倍感温暖！

日本与库尔德之间、东京与琦玉之间、不同的亲子世代之间。作为外国人，更不用说难民，想要在不属于自己的国家普通地生活，却只感受到无形的沉重。女主一家人吃面的场景好温馨。

融合与认知的故事 不过11区拍的嘛用脚趾都能想出什么基调了 BS1放送最后有花絮

人类总是给自己设定条条框框让人让己无可奈何。国籍上的、民族上的、宗教上的、地域上的诸多文化差异与利益产生了的不同见解与对立总让我们小心翼翼地选择性互助。

老妹儿真好看。从早上开始用电烫夹烫平卷发开始，平静美好开局之后一路急转直下，平静，哀叹，果然是枝裕和

先要赞一下混血女演员，异邦人题材之前已经有井筒和幸拍的朝鲜人，但这部完全是以内向外的视角，还是很不一样，既有社会关照也点了点身份认同的问题

28/10/2022 @ PREMIERE ELEMENTS [hkaff]。係無處容身+身份認同的無力感下，仍然帶住一絲絲溫柔同頑強去努力生存 // 女主角好靚！！

导演不敢踩下去，如果不敢一脚踩下去，又何必选择这样的题材呢？

ここに居たいと　願うことは　罪ですか？

前半部分不错。后面有那么几分钟这片子就往奇怪的方向去了。总体颇为平淡，不过也探讨了些东西。

演员很好，新人女主和奥平大兼，都好合适，很好地诠释了一种青春的生涩和甜蜜感。而电影就是比较普通，一会儿想肯洛奇一会儿想是枝裕和，最后两个方向都不太完整。这个题材还是有很多待挖掘的空间吧，虽说之前的很多甚至是类型片、乃至日剧都有涉及，但还是不太够用。

我得有点迷　ｎｏ　ｏｎｅ　ｃｏｍｅｓ　ｉｎ　ｔｏ　ｃｈｅｃｋ　ｉｆ　ｉ　ｗａｓ　ｓｔｉｌｌ　ａｌｉｖｅ

虽然无法切身体会，但是能get到一些原本的故乡没有归属感，宁愿留在外国的感情，女主演技还可以的，眼泪说来就来

题材极为罕见的日本电影，讲述在日库尔德难民的生活。剧中一家，已将日本作为自己最亲近之地，尤其是三个孩子，很小就逃难来到日本，说着一口流利日语，上着日本学校，交着日本朋友，恐怕除了长相，内心已完全是把自己当成日本人了。影片拍得很克制，小演员演得也很朴实也到位。举手投足之间，真是与日本女高中生无异。

在日？分福的美少女电视剧（以及跟朋友感概四宫老师最近接活好多。

#WCA 题材很喜欢，水平作为首作不错了，但同时也不得不指出把一个十分沉重的社会问题在日式风格（GAGA或说是枝式滤镜）中消解了一部分。可以有更具力量的方式但显然还需要电影作者与日本社会合力去探索。一些Q&A的信息：找过真正的库尔德难民群体但同样因为签证问题不能参与拍摄

很少能够看到以日本为文化背景的外族人故事 有一阵子不仅让人想到《无人知晓》也让人想到《心的居所》尤其是佩措尔德的《心的居所》同样类似的需要躲藏的身份 同样类似的青春期情感选择 以及同样类似的文化认同问题 而对少数族裔的讲述又有点像阿斯兰在德国讲德-土的双重占用电影//微妙得很 像是柏林学派的融合又像日本近年来风头正大的几位导演的融合 这种融合又有些自己独到的趣味 或许就是一种国际电影的魅力//青春期实在是一个尴尬的时期 不够幼稚也不够成熟

#HKAFF2022 女孩视角让人更容易共情，一个人努力挣扎，却还是无力改变一家人的命运，父亲甚至要以另一种不自由去换取自由，难民故事的荒诞。

难得一见的库尔德相关作品，还居然反映日本难民申请难题的，都无需刻意营造戏剧冲突了。剧本整体十分扎实，剧情推进也合情合理，有几处细节比较打动人，可以算是冷门佳片了。

語言切換上設計的有點奇怪。沒有把一個可以很慘的題材拍的苦大仇深是好事，但整體還是有點淺嘗輒止了，庫爾德身份的特殊之處沒有更好地挖掘出來。（妹妹很美，日本弟弟很可愛演得很自然。）

演员表现力不错，尤其是体现出了那种“社恐感”，礼节性地打量一眼，而后惊恐褪下目光，像寻找身份般游离。面对因政策（国家/不可抗力）造成的结果，律师、店主等一众角色都在发挥属于自己的善/非善之作用，如此显得常态化的处理，反倒让整件事、乃至此类事变得难见尽头，这种朦胧意味常存于类似电影中。

家庭传统与社会文明对于一个少女在身份上的自我确认撕扯得太凶猛了，而且无论选择哪一边，都要付出巨大代价；无论选择哪一边，关键时刻都没什么用。电影就是用水彩画一样朦胧柔美的笔触讲了这么一件残忍的事。

真的很无聊，全片只有女主的颜可看。日本的难民题材，确实是没太见过。但是整个故事是用一堆俗套剧情毫无关联地堆砌起来的，节奏被拖得很慢，观感很差。除了男女主两个年轻演员以外，剩下的人好像都不会演戏。

女主角很漂亮，其他的真的没啥可说。剧情有点浅，无论是文化差异，还是思想观念，或者是工作就业等等，都有点蜻蜓点水。

非法移民的生存困境，本来是很尖锐的一个话题，但是影片用日式温情消解了现实的残酷，缺少了话题电影应有的锋利，但这种温柔内敛的处理方式还是挺舒服的。

难民少女心事，在小小芳地间穿梭，烦恼重到需要计较生计，到却还是处理得举重若轻，令人平和的疗愈感就从“解决问题”的成长中自然而生。感觉还是比是枝要自然很多的，而故事里这种“润”后问题也确实是蛮令人恐慌的东西，导演却用自身经历把它说成了《过春天》，蛮难得。4.5归5。

（补标2.5）喜欢少女视角。中间陪酒求财出现得好突兀。为了完成整个plot，不少地方怀疑如果是原文化的人看会不会有刻板印象的感觉