没有丝毫野心与企图，拍出来却厚重咸湿，如同北欧特有的海。不能把它看作一部温情小品吧，仿佛一个巨人随随便便就撩起一个沙袋，格局气度在不刻意间仍是非同一般的。音乐很好听，值得收藏。至于过去，没有就没有吧，能有什么紧要。一开始你踏上火车，就是为了抛下过去的，不是么？而一场阴差阳错的劫难，恰好成全了你。如此，接下来的生活从零开始，只有啼笑皆非的困惑，没有拖泥带水的羁绊。

一猜就是这导演的片，风格浓郁，简洁缓慢，诗性。过去没什么了不起，我们真的可以从零开始。

考里斯马基代表作，戛纳评审团大奖。身份认同，过去与未来，闷骚冷幽默。简明干净的用镜、考究的构图和配色、演员含蓄克制到冷硬的表演都令人想及布列松，而点唱机与乐队则独属于阿基。土豆，名叫汉尼拔的狗，无情的社会制度。| 我的童年都是寂静沉郁的黑夜。| 鸟有翅膀吗？狼叫皆因孤独吗？（8.0/10）

芬蘭的“犀利哥”。每一個沒有過去的男人上輩子都是折翼的天使。。

看过别人的一条短评：“多么喜欢你，我的小基基，你总喜欢拍，那些纯真的丧逼”

最出色显眼的，感觉是那几个配角，喝了八杯啤酒分了半个土豆的邻居，“放狗咬你噢！”的治安员，说话漏风的救世军律师，还有不变的乐队情结，极道好声音。

八成八等于72，我要像彼得拒绝上帝那样拒绝你，为了海景付三倍价钱，看你样子活不过冬天，你冲凉的时候不准抽烟，你可以上街卖毒品，银行卖给朝鲜了，我们可以一直憋气，树会为落叶伤心吗，别再找法律的麻烦了。。原来绿衣服胖男是丐帮帮主

集装箱点唱机摇滚启蒙，汉尼拔汪汪能驱狼，银行已被朝鲜收买，霰弹枪也要拿遣散费，所有人开口都是诗，“能说句人话吗？”，道别无他能及一个拥抱，好冷好甜好开心

2004年陆绍阳老师的课上看过。阿基的片子真讲究用光、色彩和构图。不过片子真是冷啊，身份问题写得真是透彻，这种耸人听闻的故事有着明确的北欧调调。音乐真心不错。

我猜，那条狗之所以叫汉尼拔既是导演的小幽默，也是为芬兰电影《断电的城市》报了一个小仇吧，该片在《伦敦时报》及《纽约邮报》的评选中，名列史上最佳犯罪题材影片之第二，而排在第一的正是《沉默的羔羊》。

SIFF2010；不乏温情的冷幽默，环境严酷但我们可以互相取暖，命运苍凉但我们幸而拥有彼此，人生毕竟还有些许美好，爱情是这些美好中最璀璨的一朵。

或许有些人的过去就只是一种负累，没有过去，重新来过，既是更好的新生。

阿基的电影里常常有一种毫无缘由的善,与一般写实作品的处处生恶形成反差..生活中悲剧看多了.就需要一点善的安慰...

无比喜欢这种从镜头到对话到人物设置都特别利落干净又用心的片子。

好棒啊，无与伦比的电影感，太喜欢镜头氛围的冰凉、孤独和冷彻，人物的走位和调度也有一种类似法斯宾德式顿感，一种节奏性的从容，每一首配乐都放得恰到好处。

请告诉我这还不是最好的阿基考里斯马基。

在阿基的童话里，人们握手、转身、离开，没有牵挂。

最有悬念的一部马基作品，台词很有意思。工人阶级走到哪都可以像一颗坚强的土豆一样活下来。每个胖子身体里都有个帅比，Markku Peltola真是活生生的例子。但总是会被偷钱包这种段子，哪怕马基的片子里也太多次了，简直像偷懒一样啊。片子是好，但是我觉得马基已经很难突破自我了。补马

70分钟出现马蒂佩龙帕照片，烤鸡怀念当年最默契的好基友

啊哈哈哈哈看完五条人的十三邀立马看了这部，看完迅速明白仁科为什么喜欢，是如出一辙的浪漫，音乐每首都好好听，男主角长得像接地气版的Viggo。我以前还和科恩兄弟的风格做类比过，现在觉得方向错了，考里斯马基的风格其实还是文学性的电影，是影像化的现代小说，不过这部真的是冷峻中有温情。

评分：B- 【2002年】戛纳电影节-评委会大奖 一个体制外的人。一个现代的童话故事。

这不挪威森林么，中年清新，模糊时代标签，可以是60s-今

幽默、感人，考里斯马基的巅峰！其实考叔电影里的角色从来没有逃出过他们的命运，但他们纷纷找到了自己的快乐。相比《浮云世事》和《薄暮之光》，“没有过去的男人”有着自己的悲惨，同时也有着自己的快乐和坚强。他重生的既是肉体，又是灵魂，还有对生命和生活的信仰。

很美好的电影。很喜欢阿基这种不紧不慢的叙事节奏和漂亮的画面构图，对话细细品味的话出奇的搞笑。谁还没个过去呢？我们活在当下。

影片結尾那輛Checker跟前幾天《希望的另一面》裡飯館老闆開的應該是同一輛，牌照KIE·387，不可思議，彷彿十五年的時間是靜止的

第一次认识阿基还是从十分钟年华老去的短片中，他作为小号篇第一个出场的，作品：狗没有地狱；餐厅中乐队的一首thunder and lighting简直让我惊艳。这是我看的阿基的第一部长篇作品，同样出色而考究的配乐，极简的风格，非常鲜明的胶片质感，几乎一眼就能认出来他的作品。我太喜欢这个导演的风格了。

“上帝只恩赐上天堂的人，在地球上我们还得互相帮助。” 芬兰语原来也要弹舌，我开始以为是俄罗斯电影。。。 失去记忆反而让他重新开始生活，对一切都充满希望。这个时候的爱情显得尤为珍贵，感动。

#腾讯视频# 4.7 分。第一部阿基，原来 CC 关于小津的短片里阿基可爱的味道原来就是它电影的味道！荒诞又可爱、通透又真诚，最近准备大规模补阿基了。几个配角和男主的表演都很好，全片在很对的味道里。

阿基·考里斯马基是越拍越好的导演，他这种带有舞台表演性质的，剧场感极强的现实模拟和虚构，更能穿透现实的表象。他的乐观和存在精神，有点类似于60-70年代的美国新闻小说，其立意是小说比新闻更加真实。如果你不交租，我就带最狠的狗来咬你，它食生肉长大，名叫汉尼拔；我偷吻了你，因为我不是个绅士；烟抽完了，我们决斗吧！这种冷酷滑稽，同时又充满希望的风格，也是导演在现实中不断修正内视角的结果，知无可奈何而安之若命，这个命既是历史经验的普遍规则，也是自我塑造、体会历史精神的过程。

这绝对是阿基考里斯马基最好的电影，后工业的气氛，冰冷的故事，底层的孤独，几近完美的音乐掌握，以及难能可贵的happy ending`一直很担心导演最后再来个分回路转，让主角回到孤独~~看到主角老婆的新丈夫就是那个《薄暮之光》的男主角，还是一如既往面瘫，还有那个扭脖子的动作，忍不住笑了~

Kati Outinen(1961-, 天堂孤影、火柴廠女工、坐穩車，泰欣娜、浮雲世事)

不吝惜给阿基这个极简主义天才的每一个五星。永远的点唱机、乐队和狗

考里斯马基这是被布列松附体了嘛！隔除过去之后的从头开始，故事其实很简单，但是个人风格强烈。演员们都是老面孔，细小的萌点也非常温暖。至于音乐，阿基的片子永远让人无法忘记的就是配乐啊。

演员表演状态，台词写作方式以及情节叙述结构之间的高度统一，共同创建了一个平行真实的滨海小镇。这种小的社会结构囊括进每一个成员，使得全都处于内部关系之中。

芬兰冷笑话大师，碰碰脑袋省去麻烦～该片的配乐乐队真挺好听的～

冷地方的人心好热。导演把一切都拍得闪闪发光。@电影资料馆

擦，别告诉我昏兰人民现实中也是这样子，几乎每个人都呆萌呆萌的……也许真实的昏兰人民VS.阿基大叔电影的距离等于或近似等于真实的中国人民VS.农村谋凯歌陈等人电影的距离？

很多好歌好演唱/失去过去,仍然要过好现在创造未来.失去身份和记忆,但在新地找到爱和家/镇定安详/警察来告知找到他的过去接下场夜景他坐家门口大浓度音乐忽然加入欠缺过渡

很高明的冷面笑匠，板着脸不动声色的把一个有着很丧的开头的故事讲得笑点百出，有种经历了一切之后的淡定和从容，尤其看惯了安东尼奥尼式的疏离与冷漠，这部电影透漏的温暖真让人熨帖，另外配乐选的也很妙，明明感觉很不搭，效果却又奇好无比，有机会一定把郭利斯马基跟库斯图里卡的电影看全~~睡觉~

大爱！置于死地而后生反倒如获新生收获颇丰，虽然生活举步维艰但大伙互帮互助打造出一片小天地，简洁利落的抢劫都能扯出温情善意的苦衷，对于底层人民的关怀老好人阿基真心一刻也未掉以轻心，狗狗、演员、身份、嘲讽、幽默一样也不能少，爱情十分浪漫动人，被汉尼拔逗乐，音乐不能更棒，怀念佩龙帕。

够冷漠够温情够诗性够浪漫够荒诞够好玩。这部电影就是仁科本人吧。音乐也好，都好。/会重看/

有点考里斯马基集大成的感觉，以往作品中由内到位的戏剧元素可谓面面俱到且鳞次栉比，不同的是这部更多的利用了类型桥段，让“失忆”这一常见的商业化元素成为粘合剂，取巧的使本片的流畅性强于以往。两处细节使人印象深刻：钢铁面具和医院惊醒的氛围质感，以及佩龙帕的遗像。

芬兰名导影片！不错的故事，不错的演员

#电影资料馆# 悲悯、浪漫、冰冷刺骨社会环境下的丝丝温暖。

晴天水边远天的棉花糖一样的积雨云，集装箱旁空地上种下的发芽的洋芋，都挺像熟悉的云南生活，光是这两个细节，都该打四星及以上的。