我看电影是为了避世的，你把电影拍的比我自己的生活还没劲，你让我看啥？

无名女孩的故事虽然流于平淡，但这恰恰是因为每个人的秘密都隐藏地更深，并没有付诸什么行动。内心的波澜通过另一种形式——疾病展现出来，每一份巨大的病痛背后都埋藏着巨大的谎言。医生仅仅是掀开了真相的一角，便钻出了这么多病态和暴力。手机、门铃、监视器方便着生活，却让人更加疏远而难以捉摸。

是达内兄弟最熟悉的味道，底层写实，手持摄影，道德困境，对社会问题的关注。因为有个悬念做支撑，起码能吊起些胃口。女主强烈的道德感让我等汗颜，达内兄弟总温柔，我已经上不去了。

对达内兄弟来说真是够平庸的……毫无亮点

达内全明星嘉年华，就差罗塞塔女主没出场了！单看故事和题材有些回归《一诺千金》的意思，但《无名女孩》之于达内绝非《两天一夜》式的自我重复，这应该是他们最大胆的一次新尝试。着重描摹背景，甚至利用主人公的遭遇隐喻了欧洲国家“开不开门”的移民困局，如此大量现代科技产品的使用对于达内来说也是头一回。很可惜，转型没有成功。后面那段坦白太破功，《无名女孩》也应该是达内开场最平、结尾最弱、人物最难以共情的一部了。

观感其实并没有大家说的那么差，一个无名女孩照片引起的道德焦虑，就如同那个溺亡移民男孩照片带给整个欧洲的焦虑一样。开不开门，其实也是达内兄弟对移民问题的拷问。

达内兄弟拍这样的片子想必是信手拈来，而最有戏的角色还是留给了御用男主

剧本似乎没打磨好就投入了拍摄。道德困境和负罪感的描写不如诸多前作。一位普通医生诊所门前突遇无名女尸于是踏上调查之旅。这个描述怎么好Noir。

太拉跨了……哈内尔眉目间总有一股倔强，类似却不同于年轻时章子怡的狠劲儿，导致其在各种镜头下流露出不与影片相契合的烦躁与愤懑。说好听点是个人色彩浓烈……

其实这部电影除了大量的医生日常工作描述略显枯燥以外（我觉得还好）跟达内以往的电影并无太大不同，少不了的都是一个天使般的暖心角色-只不过这次她是主角。可以和两天一夜对比来看更明白一些：只围绕个人的道德困境是没有办法解决根本问题的，看到群体共同的利益所在才能“拯救”更多人

这算是达内兄弟最好的影片之一，有着强烈的达内风格，安静而具张力，平常小事中，常有强大爆发力。无论其政治倾向如何，倒是深刻地刻画了欧洲那类知识分子。有着强烈责任感与负罪感，总认为要做正确的事。为减轻自己良心上的负担，不惜将本来平静社会，搅得一团混乱，将别人逼入良心的死角

男孩的突然退出，打破了片首所建立的类型预期：搭档电影，长短互补。女医生冷静专业救下癫痫儿童，男医生热情积极不愿墨守成规……但谁也没想到破俗的结果却是捧出了一个圣母！就连某些法粉都不能接受，给予两星以下的差评。可见，类型套路虽无法克服作品沦庸的风险，至少可以避免比平庸更糟糕的失败。

达内兄弟镜头下的主角都用得起iPhone了，药丸。

最大的亮点大概是剪辑了吧，剪辑点选的真是精妙无比（除了结尾冗了）。能够想象这个以“人人都是圣母心”为动作逻辑的剧作在戛纳如何扑街的（但我还愿意给四星）。联系上难民的政治背景（开不开门的隐喻），不难看出老哥俩还是有话说；然而别忘了有着明显阿拉伯姓名的警官早已提示着欧洲绿化势不可挡。

一个加蓬女孩，深夜奔向一盏亮着的灯，却没能推开闭锁的门，她对世间最后的期许都落空。生时默默无闻，死后三缄其口，她便成了无名女孩。没开的玻璃门折磨着医生的慈悲，勒紧的牛皮带夹死了男人的善良，姗姗来迟的拥抱拯救不了姐姐的歉意。你我皆非穷凶之辈，却在电影里经受平常善念的质询和灵魂拷问。

#Cannes2016# 除了演员的巨大问题外，达内兄弟亲自将自己献祭以证明模仿达内兄弟拍片是多么危险的事...

错过门铃，一具尸体，社区好医生漫游贫民窟寻找死者之名：同事翻脸，病人爆串，黑道威胁，凶手罪与罚，真相总在最后。达内兄弟拍了部侦探片，边缘关怀依旧满满，不错

很多人说起达内兄弟落入自我的表达窠臼，但不单从镜头的技法上还是剧作表达，却越感浑然脱俗。谈他们标签式的手持拍摄，纪实美学风格，人文艺术母题都可大迹无形，同投戛纳的《只是世界尽头》不成熟的只是个初出茅庐的晚辈。在艺术领域或阔及其他领域，形式与风格的择取，毕竟流水春意“隔”不“隔”。

开头有很多可能性，无名女孩的死亡使女主面临的许多问题浮上水面，让她可以重新审视自己的生活态度。但下半场她忽然变成圣母，是个人就来找她三番五次告解。最后浪费20分钟让真相大白是水平业余的败笔：女孩叫什么怎么死的丝毫不重要，重要的是无可挽回的死亡事实让她内心产生的转变

道德医生是让人难堪的一种职业。让女主用iPhone相册照片不断去找人问人，故意跳过了最直接有效的查找手段，实在不妥。如果真只是需要一个你的名字，心存负罪，恐怕默记最好。追问医生职责以外的事情，感情是对整个社会有敌意。其实拍得也没有问题，但真的太不可爱了。举重超重。

一人一故事，情感克制却五味杂陈。达内电影让观众深刻感知每个人都有自己的故事，有自己的问题，而达内这时候只攫取了医生这个角度来讲述人生百态而已，而这个故事中任何一个人又都是另外一个故事。达内给观众电影以外的联想才是最值得钦佩的。[B+]

一位无名女孩引发的人性拷问。达内兄弟的电影总是有着不撞南墙不回头的一根筋角色，那是普通人无法企及的道德追求，当然这也是这部电影无法引人注目的原因，对女主的描绘似乎过分夸张了。

3.5 前期评价低，导致达内老师场次比舞女冷清不少，个人观感觉得高于预期，虽不比前作的力度，但一贯坚持不玩花哨不媚俗不取悦，冷静客观，批判与讴歌，拷问与质疑，令人心生敬意，这回的另类侦探片让沉重题材免于乏味冗长，饱受良心煎熬的人物群像，社区小诊所医生真是阅尽世间百态 @欧盟影展

讲圆了故事，却丢了四两拨千斤的力道。少了那些与主线看似毫无关系的情理之中，所有的意料之外似乎也不成立了。达内作品中以往的人物困境都是原生的，而这次即使忏悔再多次，也很难令人产生共情了。

仍然很达内兄弟，但属于他们比较平庸又太过刻意的作品。

与近几年的创作相比，并未带来任何突破或惊喜。相反比起《两天一夜》在有限时间中带来的紧张感，《无名女孩》简直就像一对慢悠悠在河边散步的兄弟在抽烟同时随口谈论的社会杂闻。

虽然重新剪过，仍然回天乏术。其实本来在三四星之间犹豫，坦白的那场戏一完，立即两星。

呆哈演的很好，她太适合达内的道德标准了哈哈哈，正直勇敢

虽然是监控视角，但那个死者黑人女孩演的太明显了，导演居然没发现。

3.5 这是Adèle Haenel 对自己的“一诺千金”，过不了自己，过不了别人，“当时只想占个上风”。我觉得这可比“两天一夜”要好呢。有趣的是Marc Zinga 是“Bienvenue à Marly-Gomont-2016”里的乐观黑人医生，到了这里倒成了威胁医生的小混混。

看封面真没认出来是阿呆哈.....也是达内大女主啦

#欧盟电影展上海站施加暴力的人同时也是病人，承受疼痛者圣母女医生拿着听诊器走家串户想要聆听他们施加暴力后的隐痛却屡屡被拒绝满足欲望的人最后解下象征欲望的皮带想要上吊黑人妓女着力奔跑，似乎想要找回自己的名字。第一次看达内兄弟，有点像贾科长啊，视觉隐喻，想在台词无声处现惊雷

达内影片的高潮往往是一个动作，现在却变成了自白。或许是一种新的转向吧，但跟镜语的结合不好。

集合了好多达内的男演员，孩子的父亲到了中年还是憋屈罪犯，结尾更有新一辈轮回，而欧洲却是老了。开不开门的移民问题（看看比利时国家队的有色球员）手机只是时代的记号更是种焦虑代表，寻名的道德泛滥确实有距离感和作者范，容易被理解为傻和闲，现代人的心病和秘密同样需要医生诊治。法盟戛纳展映。

为看哈内尔补了这部达内，仍旧是精准简洁的熟悉气息，甚至有点惊悚，满篇列尽了连死亡都不能激起道德涟漪的冷漠，电影里的冷漠之人无一不憔悴，他们已对普遍要求的社会道德呈现抵触状态，达内兄弟展现了一种深思熟虑的冷漠，而不是归咎于个人自发的原生之恶，虽为现代人，却在道德上没能具备更多能力，一个社会能为道德奉献出几条底线？其实已经不只是移民问题了。

法国电影最吸引人的地方就是朴实无华的拍摄手法，没有多余的渲染，有些人会觉得这类电影枯燥无比，实际上静下心来看的话，这种感觉很普通会枯燥的电影探讨的东西实际上比那些绚丽无比各种噱头的电影强太多。回归的电影本身，女主这种人真的是太稀有了，很善良

一旦达内主角的道德困境与观众产生隔阂，想要情感共鸣就太难了

看简介加入影单，跟拍一位认真的社区医生解密的故事，但一个毫无吸引力的案件必然催眠，后期如坐针毡。全片无配乐无高潮，纯按导演意志探讨人性枯燥至极...

勉强及格。达内兄弟标配：纪录感、快舔到人的近景、底层民众以及道德自赎。这个故事要正着说，就是女医生寻找遇害无名黑女孩身份的过程，是疗救自己和别人的心病，而且确实治好了。但反着说呢，就是女主在威胁和排斥中不停追问所有人简直是圣母神经病症状，全片最弱是女主，那种面瘫表演加重了精神病感

对于达内兄弟而言，四平八稳差不多就相当于失败，更致命的是气质中已显露出老派，是谓暮气。个人最大的感慨，是从走马灯似的人物更迭里一一辩认出曾经合作过的那个老班底，杰瑞米·雷尼耶也从翩翩少年变成中年大叔了。

和《两天一夜》一样，有关一个女性的奔走与说服。寻找名字，寻找身份。但相较《两天一夜》而言，差了很多。

达登兄弟再度坚持他们的影像写作方式，这个电影奥德赛又向前迈进了一步。最佳台词：“她如果死了，为什么还一直在我们脑海里？”，一句话仿佛唤醒了沉睡多年的怜悯、博爱的宗教传统意识。

每个人都需要解开心结，才能平静的活下去

3.5 达内兄弟应该是懒了，镜头也不晃了，“达内时刻”也没有了，道德困境和转折虽说还在不过已经不会让观众提心吊胆了。集体内疚和开门治愈的群生相，阿黛拉·哈内尔的一根筋演得差点力度。

手持摄影，写实主义。虽然一贯的达内风格，但本片营造的道德困境显然不如法哈蒂制造的有说服力，女主角表演有些僵硬~

單一主線單一女主而節奏感卻絲毫沒有變弱，一直到最終告解甚至片尾字幕都沒有出任何配樂，敘事與紀錄片式的鏡頭語言簡練到了令人驚訝，沒有一隻廢鏡頭。女主醫生的身份治療的是他人也是自己，是肉體也是精神道德。2017JIFF 0428전주CGV

佩服達內的主角總有強烈的主動性。醫生給人安全感，身體上得到照顧，心靈上也尋求庇護，一波波人抵擋不了醫生的溫柔和Davin的勇敢...尤其是父親兇手來講述真相時，二人達成了同理心（其實片子在這裡結束最好。。）然而當死者姐姐來表達感謝愧疚時濫情便明顯了..回想一切推進都顯得過於巧合

女医生的行为继承了《两天一夜》里歌迪亚的执拗，不过在其寻找女孩身份的过程中形象却越发的扁平，这种出于内疚而做出的补偿已经无法引起观众悲悯的心理了，尤其结尾一再上演的戏剧转折，更是削减了达内一贯的写实主义力量，在女孩姐姐的恸哭之下沦为平庸之作。

比利时行前功课#2 诊所Rue du Val Saint-Lambert 105，兄弟俩小时候玩耍的马斯河马克- -

达内兄弟的滑铁卢之作。手机成为推动情节发展的关键道具，人物都沦为了虚浮空洞的符号，一如“诊断时代与社会病症”的医生，竟然连制服都不用穿。圣母女主从前史、心理动机到行为都十分不可信，不真实，更何况达内兄弟这回竟破天荒地放弃了底层边缘人物视角，使观众难以共情。片尾以几位人物的主动自白来强行揭示真相，亦是廉价情节剧的套路。于是，达内兄弟原本锋锐而细腻的写实主义手术刀就这样堕退成了隔靴搔痒的苍白碎片。（5.5/10）

整个故事由内疚的情感来驱动，我能理解这种时常怀有的、甚至是过多的内疚，但很可惜女主的形象也因此而单薄，没有展现她身上更多的东西