“我会送你一个人情。保证你听不到子弹的声音。”……黑片有趣。起始四零初，距海斯铁箍不到十年。五零年代高潮期正赶上麦卡锡。夹板受气，照理应该生硬无趣才对，可偏偏现代眼光看起来很迷人。为啥？肯定不是道德颠覆。因为赛末点式结局的故事貌似从未在黑片时代真正出现过。所以迷人一定来自过程：氛围、角色性格……等于终点不变，完全改变了行程路线。

4.5星，非常喜欢约翰.奥尔顿的摄影风格，黑白彩色都拍的那么有味道。李.范.克里夫演的小混混杀手，怎么看怎么都有点傻。

努力摆脱经典好莱坞的视听模式，这部电影的摄影指导也是黑色电影中最具创见性的一位

助听器虐待法、最后打在反派身上的一束光线……很多细节都够精巧

John Alton的摄影是教科书级的，有些布光和构图都很像爱德华•霍普的画。

枪疯导演，果然厉害。流畅，而且有一种廉价的快感 就像读M凯恩，这才真正体现了什么叫urban jungle。所有的untouchable大佬都是艾尔卡彭的变体。无声的子弹和机场大雾神来之笔.没想到范克里夫入行这么久

很好看！反派mr. brown的形象很生动，fante和mingo的类同性恋关系很有趣，而且有好几个很好的场景：mr. brown用助听器和爵士乐折磨leonard、mr. brown无声地射杀joe、最后susan用反光镜追踪brown。倒是leonard自大又耍酷，最不讨人喜欢

3.5。助聽器是妙用多的人間兇器，不禁納悶拍攝時可能大量使用乾冰?

摄影绝对是教科书级别，特别喜欢爵士乐搭配城市夜景的感觉，即便是西部片专业户Lee Van Cleef这个看似酱油的杀手角色也能给人留下深刻印象，而Conte凭借精湛的演技几乎完美诠释了阴险狡猾和心狠手辣的反派人物特征，电影的情节设计有值得称赞的地方，气氛营造始终都能很好地服务于故事，犯罪集团的内部斗争伴随着摘掉助听器后无声的枪火而干净利落的结束，片尾在浓雾弥漫的机场中上演的正邪对峙堪称经典的黑色电影场景。

近期看过最牛的黑色电影，利用高对比度的打光配合爵士乐不断烘托一种迷离危险的气氛，导演对剧本的的掌控力实在是太绝了，观影过程中一度陷入绝望，以为会以反派胜出而告终，因为这部电影里的反派是目前为止看过的黑色电影里最谨慎、最精明、最心狠手辣的，好在结局贯彻了黑色电影的一向精神—邪不压正。

三星半啊。女主不给力啊。这黑色味道就减好多分。

这个黑社会特别爱教人道理语速又快，是个训导主任的好材料。

这部黑色电影的导演是约瑟夫·刘易斯，之前看过他的另一部黑片《枪疯》。这部电影从剧情来讲还是比较中规中矩的，不过片中出现了不少“上床”之类有关性的台词。片中的心电图测试倒是之前在另一部黑片《阴阳镜》里出现过。比较惊喜的是发现李·范·克里夫居然在本片中出演，饰演一个小喽罗。

在光线和音响参与叙事上有杰出贡献

干掉反骨仔那场戏是亮点，但不可否认还是很B

4.5 Richard Conte - my very icon of Film noir【1080p.BluRay.DTS】magnet:?xt=urn:btih:0cd3e41e74de2660465a7f87db5eedb299c7d6c2&dn=The.Big.Combo.1955.1080p.BluRay.DTS-HD.x264-BARC0DE英字magnet:?xt=urn:btih:80ffbc7a3cdb1c68acac8dbc06880345ffb774cc&dn=The.Big.Combo.1955.INTERNAL.1080p.BluRay.X264-AMIABLE%5Brarbg%5D

紧凑的叙事节奏和强烈的戏剧张力，亦正亦邪的人物刻画颇具探索意义。经典的摄影打光、音画配合，完美的烘托了剧情。

richard conte演了一个有权势的人，看来他也是film noir的常客。故事跌宕起伏，涉及的酷刑、暗杀等场景应该是超过同时代的电影，给后来的帮派电影一些启示，或者说它也是继承而来。

这片名谁翻译的？太尴尬了。。。李·范·克里夫的青葱年代

灯光为剧情推动。叙事流畅，道具运用巧妙，私刑使用助听器加收音机听爵士，摘下助听器后无声处决。满是迷雾的机场，用车头灯探照，反派在明警察在暗。

视频 t75ead55b6画质不太好 中字 file/t7aabf2647

7.8 一个助听器使私刑场面避免了俗套的粗暴肉体折磨，在杀人场面直接让音效参与叙事，更助康特丰满反派形象，有时低成本让人惊喜有这样一个值得玩味之细物即可。

除了开场的气氛（光线给人压抑的感觉，以及摄像的贡献），真不算是佳作啊

叙事太稳了，剧情跌宕起伏，反转的很精妙。视听也用的很棒，非常过瘾。瞅着反派就面熟，很像教父里的巴西尼，一查果然是他。

经典模式的侦探故事，打光极其惊艳。Richard Conte很梁朝伟的感觉。

得是形式主义黑色电影的巅峰之一，导摄能力太强，结尾几场戏张力爆棚

ビッゴ・コンボ　フィルム・ルノワールの代表的な傑作。

近期看n多的Film-Noir中排名第三又黄又暴力 55年的片子 嗲（因为另外两个实在大牌kiss me deadly the glass key）比where the sidewalk ends 好看

各个角色都最接近心目中黑色电影应有的样子！Conte从受害者转变为坏人，开始为《教父》铺路。各种光影看到呆，有的暗到看不清人脸。

极具有触觉的瞬间：当Diamond（钻石）在接受助听器折磨时，高调光把“舞台中心”点亮与黯淡的环境成为黑白的对比，如同透过“钻石”的反光一样，呈现了黑色电影中阴影“颜色和叙事”的象征意义

摄影和音效大赞，私刑段落，消音屠杀，及结尾处的死亡灯束，均不落俗套，皆有可圈可点之处，康特的衣冠禽兽形象塑造极好！

最后一场戏的摄影堪称黑色电影打灯教科书，剧情其实有点乏善可陈，b级味十足，布朗的一系列的疯狂杀人已经脱离了逻辑，所以此片的尺度还是挺大的

4.5 助听器执法，无声的子弹，音效印象尤深。摄影上也是太好的黑色电影模板，抓准了角色痛苦、狞笑的脸孔，深巷徘徊，重重迷雾里子弹闪光，正义的灯光还是透彻。没有蛇蝎美人，倒塑造了可信的在犯罪间挣扎的女性

重心很对，没有刻意去制造反转，而是专注于人物塑造，“可信”大过了“惊奇”，所以才对味啊（低成本是显而易见的，且不论最后恶棍如此随意地处理那俩手下，就连这个帮派一共也就那么几个人来回折腾……；台词真的很够味儿了，妙语连珠，“You are fighting a swamp with a teaspoon”；打酱油的李范克里夫很是抢眼

definitive film noire， stark image

讲真，灯光的作用可以是剧情作用，也可以是表现作用。这部片教科书般的运用到了。

雾锁机场的戏太过出彩，也是John Alton的摄影把这个廉价的故事提了一个档次

长镜头配合着黑色光影和精确走位，助听器的细节拓展了声音运用。

John Alton的摄影让硬光柔光同时出现，虚实结合。有人说形似爱德华霍普，应该就是开场的厨房镜头吧。

"Cult classic." 摄影好，用光影展现人物心理，Joe鼓动Fante和Mingo的那场三人对话和最后一幕都很经典。助听器在两场戏中的关键作用让音效直接参与叙事，让观众感受人物情绪。Susan和很多经典黑色电影中的女性角色都不太一样，她和Diamond、和Brown的关系在感情上都蛮复杂的。

没有枪疯节奏好，不过比枪疯有大力，理查德·康特演得太棒，美国刘德华还在打酱油

过于一板一眼了些，有些亮点，但整体无韵味。

“我会送你一个人情。保证你听不到子弹的声音。”几乎是看过最酷，也是颇具形式感的黑丝（大部分得益于John Alton高对比的黑白摄影），当然导演约瑟夫的极其高明的调度也不可忽视，尤其是后半段配乐打断，升格处理的械斗，现代感十足，也不知道被抄了多少遍就是了......

相当漂亮，但还是缺少些什么：尽管努力塑造无情都市，却仍旧缺乏一以贯之的气质。似乎是女人——纯粹的受体背叛了黑色本质，情感之外的世界生硬了起来