4.5 不完美但是看哭了。这些天第一次落幕后听到有人吹口哨欢呼。Döblin的原著是我读过迄今为止最了不起的德国文学之一，虽然剧情压缩在3个小时显得过于戏剧性了一些，原设定中和社会政治因素相关的插叙全被省略掉，用较cliche的灯红酒绿来展示欲望的暗涌也稍显俗套，但原著中命定的原罪，无意识的本能，爱欲与死亡的驱力，肮脏牲畜般卑贱又卑鄙的生活和人想要做个“体面人”的希望，时至今日，仍然在柏林，亚历山大广场这一舞台上彼此拉锯。

問題不是劇情，而是展現文本內核的精神性痛苦，要拿起 Alfred Döblin 的原著，要越過的不是Fassbinder，更是20年代尾，Nazi 掌管德國時期的精神面貌，是提醒我們看似繁華的威碼時代背後，最糟糕的一面，更不要說，猶太文化和文本本身的表現主義色彩，現代化改篇，除了取巧地將角色設置成難民之外，套上類型片的處理，究竟改篇的意義何在？與時代產生什麼樣的關係，對100年前的文本的重新理解又走到那裡？用80年代的電視劇來比，真是連人家車尾燈也追不上，就像在大銀幕上看了一部5集netflix 劇集一樣，我愛原文本，看著這樣平庸的的處理...

当一个黑人在大屏幕里对着满是白人的德国电影宫喊出“别叫我难民，我是德国人”时，我感受到了电影节最大的魅力！#70届柏林节第七天第一场

四星半。“你的肤色并不重要，重要的是你穿着什么”，这样的台词像是影片的一个缩影，对你说这话的人，永远不可能让你转变身份，因为他们本身就已深陷囹圄之中，而你披起的，很可能是魔鬼的袈裟，不仅让你万劫不复，更可勾出你心底的魔鬼。影片对原著进行了大量现代化的改编，尤其对难民的探讨格外立体。男二号阿尔布雷希特·舒赫将恶魔与懦弱集于一身，抢尽所有光芒。

柏林第19场主竞赛。很有金熊相，既有扎实的叙事和人物塑造，又有个性化的影响创意与表达。迷幻霓虹下底层人的爱与恨，在苍穹下交织，不断复述的词语是一种自我存在的确认，肤色的碰撞、成长与灭亡都颇有宿命感。一个人的史诗其实也没有多么轰轰烈烈，但足以构成一部令人惊艳的篇章。男二表演极佳，导演更是前途无量，值得关注。

当法斯宾德思考过后，我们该思考什么。旧版是对本片人际关系的最好注解，甚至能够替代这又一次的拷问咀嚼，将视角更多随着角色们对前人命运的模仿而逐渐渗入当下困扰整个欧洲的融合困境。或许创作者从未期待超越，而是请过去附身，循环的恐惧从未停歇，并将加倍奉还。可怜之人与可恨之人下次的相遇，仍会在此，末尾鸟瞰的人潮之中，苍穹又在注视着谁。

导演功力扎实，视听俱佳，现代改编完美融入当下德国，但无论是人物还是故事都带有浓厚的古典气质与宗教意味。不过部分配角的塑造稍微差了点

好莱坞应该特别喜欢这个导演，拍得华丽又扎实

回头细说，希望将来可以改五星。预定舒赫今年德国电影奖最佳男配角。

#70th Berlinale#主竞赛。拍得还不错的大情节剧。这部长达三个小时的电影的改编策略主要有两点，其一是把故事放到当下的空间来讲述，其二则是把男主角Frantz改成了一个原名Francis的、来自几内亚比绍的黑人难民（因此也增加了一个“命名”/身份认同的情节点）。将主角改成黑人难民这种策略，不由得不让人想起法斯宾德在[恐惧吞噬灵魂]里对道格拉斯·希尔克（瑟克）的[天堂所允许的一切]的改编。影片共分为五个段落和一个尾声。由影片中Frantz的真爱，被Reinhold因嫉妒而掐死的妓女Mieze的全知视点预叙式的叙事旁白引导，加上Francis的创伤回忆/梦境，使得影片显出了一丝“对抗命运但终于失败”的希腊悲剧宿命感。影片的主题也基本可以总结为“他想做个体面正派的人，但社会不给他机会，因为他是难民”（这一点不由得又让人想到[流浪的迪潘]）

四星，金熊预定，导演掌控力和剧作能力很强，未来可期。

中段全靠情绪化的摄影，意识流的剪辑和全知视角的旁白在推进剧情，叙事虽然不是强项，但却将视听的魅力发挥的很不错。看到结尾才明白这个导演的目的，原来想讲的不是故事，而是去刨析男主角的心理，他为什么会做出那样的选择，最后故事用了一个这样的方式让他想明白。

三个小时太紧凑，虽然是顺下来了，但讲完这么一个三起三落的故事还是显得有点潦草。原著内核和背景彻底剥离，填充了新的难民题材+黑帮类型组合，于是Reinhold所有的恶都变成了个人行为，Franz也成为单向的受害者。不过最该保留的，或者说难民问题的实质，不恰恰也就是原著的内核吗？且不说艺术手法上，编导对原著的理解能力也与法斯宾德相去甚远，最遗憾的是阉割了Franz的精神重生，以形式感很强的剪辑一笔带过。另一方面，这版的女性形象更加现代，尾声接回原著开头这个想法很牛逼。总体瑕瑜互见，算是一个愤怒炫酷但表达无力的尝试。

第一眼有被炫到，隐隐流露出金熊像，之后每回想一次都减分，三个小时的电影里有过多废笔，起承转合的各章节之间缺少润滑，角色的心理变化莫名其妙，难民问题的讨论也经不起推敲。

目眩神迷的视听语言。可惜后半段华丽褪去，剧本的疲态亦开始暴露。与恶魔同行、人对抗命运的原著，拿给法斯宾德来拍拍了15个小时，新版用3个小时进行现代演绎（还加入难民政治）未免有些不自量力。两男主的化学反应绝了…

#Berlinale20-23 三星半。具有高度视觉风格（霓虹美学、降格旋转镜头等）的情节剧。主题上关注的是非洲难民在德国柏林地下贩毒网络的浮沉之中的身份认同问题。节奏略微有些拖沓，情绪有时渲染过分，如果再凝练紧凑一点会更好。作为导演布尔汗·奎巴尼的第二部长片，未来值得期待。

2.5 有点无力吐槽。。形式和改编内容都是做作的。没有读过原作，但感觉旁白用了原作的一些不错的文本，但完全没用到点上。只是徒有其表罢了，移民的内核，甚至柏林的内核，都只是浅尝辄止。

3.5 Competition 视听有建树亦有故弄玄虚之嫌，追求现代议题用移民设定来改编反而失去了原作和法斯宾德改编版的力度。Reinhold的演员特别棒，整容式演技，压根没看出Paula里面演她老公的那位。

视听语言观感还是很舒服的，这个结合了德国社会问题的名著新编也算是完成了任务，就是片子略长，最后一个小时走向抓马，五个故事更像并列而没有递进，不够有劲，有点遗憾。

#Berlin2020·25th film# 尴尬、做作、虚假，导演强烈的功利心和拙劣的技艺形成鲜明的对比。看了一小时如坐针毡，愤而离场。

幸好不是什么太有深度的片子，三个小时也不太难熬。黑帮/种族/难民/狗血题材大杂烩。里面的变态毒贩白人男二莫名很有戏...很像Sam Rockwell会演的那种缺爱的变态角色...而且这片子德语英语混合说还蛮有意思，男主从片头还只会背Sonne Haut这样的单词到后面德语流利听说了真tm让我羡慕！

导演很有才华，虽然叙事拖沓节奏感也不好，但依靠视听语言带来的独有魅力也有别样的观赏效果。

对盛名在外的原著进行了充满野心的改编与更新，仿佛“史诗”/“本土户”的界限就在一瞬间。观影过程也比较像在翻书，按照划分的章节分次啃完；或许电视剧集的形式会更有助于对它的接受，横向参考已在全球范围内创造效应口碑的德语区剧集《德国八X年》系列。上世纪20年代下的魏玛德国被迁移至了流动着多元文化、犯罪、暴力与移民议题的当代柏林，充满着明显风格的电子乐、霓虹光配搭着人物在地下世界所经历的流亡与斗争足够印象深刻，但这种“搭”稍微有些像是在看“美国梦”类的故事，不知是否为一件好事。Reinhold与Francis之间的关系着墨平添滋味，比女性角色几乎清一色的单薄要好很多。

算是这几天看过最正常的电影，叙事节奏很好，三个小时一点都不觉得长，经典名著嫁接糅合得也很好，不突兀，但是感觉无论题材还是手法都很陈旧。

和去年的《悲惨世界》简直就是一副对联，横批是：好人难做。

Melodrama. 词汇的反复吟诵也无法理解的同义词，疯狂的推镜头下也不能厘清的爱恨情仇，不断后退的远景中拉扯出的千头万绪，只是因为在电梯里多看了你一眼。我问苍穹为什么凡此种种之后还把我的肉身留在世上，苍穹只回应我无尽的沉默。新年快乐这首歌现在也回不去了。

4.5。1.把背景嫁接到当下德国，话题引申到德国的难民问题，探讨的却还是人的存在问题。2.精准的跟拍镜头、声画处理上刻意为之的不同步，都是导演能拿出来的最好水准。

筑建在层层话语里的《亚历山大广场》并不牢靠。因为只有当正义和秩序在一个人的灵魂深处，被其以行动力一砖一瓦地建立起来的时候，他所身处的这个天旋地转的世界才会随之恢复生机。十分可惜，作者将一个无家可归的《浮俘》依凭「乡愁」的指引重返自身（家园）的过程理解成了一个难民于异托邦依靠出卖灵肉求生扎根的过程。这种围绕《城市梦》而展开的针对权力结构长篇大论式的批判，对于那些了解工人阶级真实生存处境的观众来说早就失去了神秘感和吸引力。我们都知道，男主角的「好人梦」仅仅停留在嘴上，他知道自己根本没有能力离开金钱世界成为命运的主宰者，更不会因为金钱扼杀了爱情而与金钱反目成仇。倘若作者想要拿这个历史小说来影射德国的当下和未来，那么不管是共同毁灭的悲观论调，还是假借上帝之名向人类呈现磨难之后的奇迹，都不免为时过早。

混沌于世，依绕叛离，如何从依附救赎中获得自由，难以挣脱的命运铐锁，只能不断靠着微光匍匐前行~值得一提的是本片视听语言极为出彩！

沒留心，到cinemaxx看的没有英文字幕，只能意會。鏡頭很不錯，但是劇本很一般。爲什麽大家一次又一次原諒對方,轉折點太單薄？幾乎每一場長對話都會戲劇性地轉成衝突，每一個女人都用來上床，我都煩了。

像是看了一个剧集。发现生存所需最不需要的就是道德和对错。越往后角色的符号价值越消解，个体意义越浮现。如果期待一个类似同义词的移/难民身份认同主题作品，离场感就会打折扣。

6.7 难民从混乱之中来到新大陆，就像原生家庭烙印一样无法磨灭，要消除印记需要极大的代价。年中看的两部gay片，均有直男难民为了生存，去做MB，这样的举动不可能完全被迫，这也是如今这场风潮中，他们自身需要审视的地方，然而这样的电影，他们会看到吗？

前后的节奏有些问题 但可能也是个人心理史诗 确实观感上不太好 前两章视听上极为大胆和侵略性 直到断臂 男主大创伤后变了 揭开伤疤 又变回去受骗 最后又掉下去 两位男主演这个火花太强烈

当代恐惧吞噬灵魂，四十多年了这世界就是个复读机。

#QY# 4.0分。不了解原著和法斯宾德的经典改编，所以感到的是被过往的贫困、教育缺失与暴力刻下永久痕迹的男人如何在新世界也永世不能称为“好人”、也轻易被信任与混沌击碎的故事。视听还是很不错的，稳扎稳打的迷幻，Reinhold的表演也很不错，但可能相比15集电视剧容量太小、也和预期还是有蛮大落差的，有机会去看看小说和法斯宾德改编。

柏林有两个灵魂，血红的母体与肮脏的继父。

整体改编得还是不错：主角换成了黑人难民，并且背景设置到了现代德国，但主要剧情和故事线还是依托原著，主题也是以探讨主角的内心矛盾和蜕变为主，大部分旁白则直接借用原著。视听风格是亮点，就是霓虹灯迪厅太滥用了不喜欢

#Berlinale70th 32# 这才是我们的时代需要的电影，我们需要这样的痛苦表达。初看的时候觉得它有很多缺点，可这么多天过去了，它是怎么做到像钉子一样一点点钻进我的脑子里锯开我的皮层的？我们本就没有办法逃离。我们是碎片。我们是他们的分身。

很多镜头配色和运镜让我感觉在看油管博主的Vlog教程——高级精美那种。法斯宾德可能今天让人发困，这一部我没困主要得益于俱乐部音乐，Reinhold演技和“我是德国梦，我就是德国（which震惊我到脚趾抠地）”。

和《流浪的迪潘》都差一百个《浪潮》。

4.5 没看过原著，现在的感觉是一个起点男玛丽苏狗血网文，但的确好过瘾。人物都太迷人，这才是商业电影新方向，三个小时强烈视听吸引下还把故事讲圆了，人物这么丰富都立住了。男二光芒四射太扎眼，“I will kill whatever I love”也许是很多人的困境。

New Horizons International Film Festival (NH20)Nein ×

优秀的镜头感觉，文学名著基础（德布林）和新鲜的（移民）改编视角，有这三点一个作者肯定已经足够成熟去进行一次个人化创作了

不得不想起法斯宾德同名作品，多了一份反思，少了粗粝狂放

183分钟！！！进去坐下了才发现片长183分钟！！！而且竟然没有pause，我腿都失去知觉了。电影是好看的，故事情节加分，除了最后epilogue有点拖沓，其他部分都节奏很好。

移民议题非常显化，可惜太流于表面悲剧的创造而未能创造真正的共情点，底层非原住民群体的失落在生活与身心挤压的双重孤独中，但一定只能通过性与欲望的表达才有足够的张力吗？

喜欢这个导演，相比于《我们年轻，我们强大》成熟了好多

豆瓣6.7就离谱，预期7.3吧。全新的改编，种族这块改动很大，甚至成为了核心线索。视听风格居然还有点赛博朋克的感觉（霓虹灯/黄暴场面/猎奇），不过三小时的长跑的确很容易让人疲惫

这个故事移植到今日的柏林难民就和原著根骨违和，而且编的太戏了。加半星因为视听语言真的好