一个导演拍一部惊世之作很难，但小林正树的每部作品都很震撼我。这种震撼是黑泽明没给我带来过的。

一部伟大的反战电影，必然是站在人性高度反思人之过错的。电影中的梶和囚犯头子隔着电网平等的交流——“真正的人，终究会找到他的同类”。小林正树之伟大也正在于此，他大胆的摒弃了角色的国籍、身份、地位，不矫饰，不煽情，一切的视角都对准“人”这一个体，人之好坏与其他都无关。

目前为止日本对侵华战争反思最为深刻的电影，第二部的砍头部分，王恒利鼓动中国劳工喊杀人，尤为感人。男主角的妻子更是妻子的典范，相濡以沫，支持理解，不多问问题。爱，生死，仇恨，自由，战争片的典范。

作為一個裝逼小青年。這種經典電影是必須看那麼一點的。我能很裝逼的說我喜歡小林正樹多於黑澤明么？

最后一个小时说教意味太浓了，尤其是说教的词从中国人嘴里说出来更苍白。就令人厌恶的程度上，吾土吾民胜出了朝鲜和日本一大截

举世皆浊，男主独清，以一己之力，对抗整个疯狂的、暴力的、机械的世界。纵使代价很大，也要登上人本主义的列车，真的伟大了，堪比辛德拉的名单。铁网内外的对话，饿殍遍野的夺食场面，共同发声的反抗意识，残酷生活中的些许爱情，都足够震撼。力道千钧，振聋发聩。从电影制作上来说，光是很努力地让日本演员说中文，中国观众听起来确实有些别扭，但是其用心之处可见一斑。

确实是一部伟大的电影，原本想给四星的，因为日本演员的中国话实在出戏，不过好歹比《辛德勒名单》里一帮所谓德国人大飙英语强，既然对商业妥协了艺术评判上就不能视而不见。咦，这部主角不就是日版的辛德勒吗？而且还要早几十年就拍出来了，相比之下我们对那场战争的反思少之又少，只有姜文做了一次。

可以感受到导演的反思态度是很认真诚恳的，但视野没有超出故事文本的层次，使得探讨深度依然有限，对中国社会与人的了解，不合时宜的爱情渲染，还是文艺性的想当然了。表演方面正面角色都用力过度，显得苍白僵硬，反倒是各个反派因为展现出了人本性拥有的卑微无耻，倒颇具打破国界的普遍性意义

【宽银幕】第1部《純愛篇》（104分钟）；第2部《激怒篇》（101分钟）——一、二部主角以人道改革方针对待中国工人而遭失败的经过，并探讨殖民者的良心问题。

“我是日本人并非我的错…却成了我最深重的罪孽！”男主背对妻子说这句话时，矿山污黑巨大占据整个背景，只留一线天空。他对俘虏说你到现在都不相信我时，镜头中仿佛被囚困住的是他自己。这确实是部伟大的电影，身为日本人的小林正树拍出此片比身为犹太人的斯皮尔伯格拍出《辛德勒名单》更值得尊敬。

个人豆瓣第800部电影。小林正树6部10小时的鸿篇巨制。第1、2部讲述男主角身为满洲国看管中国劳工的日本理想主义青年，与军国主义、殖民主义体制斗争，为中国劳工谋求权益，却最终幻灭的悲壮故事。没有战争场面，人性的美好与懦弱，残忍与阴暗却暴露无遗，震撼人心真挚动人。比国产抗战题材片伟大百倍！

人道主义直面极权的悲歌，群体意识出售英雄的丑剧。【9】

小林正树是唯一令我肃然起敬的日本导演

小林正树把史诗片拍出了哲学高度，仲代达矢把“圣人”演成了“人”。影片中的日本演员说国语确实挺别扭的，但无伤大雅。

宏大而悲壮。战争年代的人性探索显得格外尖锐。

"人之所以为人,大概是因为人有人的同类吧."

黑白摄影非常精致，日本反思侵华战争的严肃作品，有些乏味

印象最深的全是中国人的戏。出火车的行尸走肉，山岭上第七封印般的长队，片尾的反抗以及高的爱人的仇恨。日本导演这样拍已经太少见了。男主角作上位者时，再怎样为工人们打算，也注定不能建立丝毫友谊，立场使然；而当他直面真正的残忍，受到同样的压迫，为他们的逃亡鼓掌时，终于算是“人”了。

由于条件所限，所有人的中文都不太好，没有英文字幕还会有很多不懂的。撇开历史背景的真实性（虽然我也无意去考证），无论是中国角色还是日本角色，其功能都只是为了把冲突集中在仲代达矢一个人身上。简而言之，虽然你是好人，还是要谴责你。以中国人的角度来看，这样的处理就太emotional

【A＋】一次伟大的尝试！并不是做到完全客观，甚至对双方都有些理想化的塑造。不过小林是将自己完全放在中国人的视角、却仍处在日本人的方向来看这场扭曲的战争，没有过度渲染战争本身，反而有些人性自身的拷问的味道。置于两难的道德困境，信仰的崩塌、希望的堕落、对现实的无能为力，上升到对“人”本身的思索。剧本本身也细致入微，全片也能当做调度教材，无可挑剔。火车出笼及行刑两段惊为天人。如果偏要鸡蛋里挑骨头，唯一的瑕疵也就是瘪嘴的中文口音，还有后半段的说教意味略重。

横下心用一天时间把这部10个小时的电影看完了，也许再也没有人能拍出这样的电影了——我们生来为人，从不需要为自己的尊严作证，也从不会质疑谁的生命更有价值，但这恰恰又不是人间，人非人，尤其是一个行将败亡的国度，当一切依托的巨大神祇坍塌的时候，他们又应该如何自证？如何去证明自己活着的价值？战争也许会停止，但作为人的证明不复存在，在战争中，他们一点一点被仇恨、妒忌、贪婪、残杀所吞噬，而经历过这一切的还能算是人吗？可是他还真真切切地活着的！

补课系列，一直等到要见仲代。how to justify the innate false?

（９／１０）强烈推荐。和《战争与人》是同一个作者写的。《战争与人》观点偏近大陆但政治色彩更浓一些，而《何以为人》更突出普通人的人性挣扎。

“人之所以为人，大概是因为有他的同类吧”，前两部基本就是在“满洲”尾作为理想主义的殖民者与劳工、政府之间的纠葛，看完六部再评

1、2部合并3小时26分钟，也只是整个系列的三分之一，看了一天真累。这种超长篇一定要看完全部也会有整体评价的，不然只能纠结于拖沓了。仲代达矢在里面是作为一个反思的良知者，宫口精二饰演中国老劳工：人是可以无限坚强起来的，片中的中国人都是日本演员操中文表演。为劳工找慰安妇的情节有点假

难得遇上打五星的电影 小林正树的人间的条件系列代表着日本战后艺术界的反思之作 虽然仲代达矢所饰演的梶无法在大环境下力挽狂澜 但即便在泯灭人性的暴政下依旧有微弱的人性之光的闪耀 我们难道不也抱着同样的态度重新审视历史而给予他人一份宽容吗影片中日本演员的中文发音也是此片的亮点

泥萌，嗦的种果画，喔系姨菊也挺布东，人物刻画，矛盾描写的很不错，老高死的太惨了。日本能拍出一个反战反军国的人性片真是着实不易啊

只看了第1、2部，日本奴役下的满洲，苍痍满目的土地。根据电影内容来看，Human Condition---应该翻为做人的条件，而不是人间的条件

人总是有同样作为人的伙伴，从火车下来和一起跺脚两幕都很震撼

被轰至渣的缅甸竖琴之流还有脸说自己是人道主义吗？

绝大多数评论好像都很意识先行呢 电影本身的话 剧情铺设不够精致啊感觉一直在看家庭迷你剧 但是嘛仲代达矢就值5星 当然他任何时候都值五星而且 米娜讲汉语都炫尿好吗！！！强烈推荐！！

仲代达矢和小林正树，编剧水准甚高。

1959年，一个日本人要拍出这样的片子，相比也是得承担不小的社会压力吧。日本战后反思电影，能够直面自己民族做出的暴行。当然也表现出了一个真理，人类无国界的存在一些真理——爱和同情。这与电影《南京南京》中那个日本兵一样，或者《人间的条件》比《南》更好的表达了一个日本人站在人类的高度。

宽屏版，原来是松竹出的，射手男总令人着迷。小林正树的立场好“正”，除了生硬的汉语，每个演员都散发着独特的魅力，连妓女都演得入木三分

赤裸裸的Realpolitik面前日本左翼的无力，或者说世界左翼的无力，妄图在任何一个环节作出微小的改良都是在跟整个现存秩序为敌。

我真希望我听不懂中文……看一大堆说着只有他们本人才能理解的语言声情并茂地作出表达，有如梦幻。严肃来讲，有趣的地方没抓住。这个故事里有趣的地方无非两点；一、中国荒野的粗狂美，其中矿场和铁丝网的荒谬美，还有这些当中的人对自由、美、异性的渴求。真正让人觉得啊，真美啊的瞬间都是这样的。比如他们在漫天黄沙的后斗里的那个吻，比如妓女们到来时极暗的大地和极亮的天空，比如跳上人性的火车之类的那么几句话。不过这样的东西篇幅太少了。剩下一些阴谋，一些平平常常地推动故事的事件，有趣性缺失了。电影是应该在张力中生存的。可能这是这种巨长片特有的难处，不过这一定不是无趣的借口。还发现一点，中国妓女随地吐瓜子皮的形象真他妈的美，让我想起扶桑。有马稻子演得有点过了。最后，虽然处处体人性，主题的力量还是没表现出来。需要隐喻。

1. 让日本演员说汉语是个败笔，完全没有必要，中国人也听不懂，直接说日语就好了。很出戏。2. 在不如意的大环境中，如何坚持自己，是以退为进，适当放弃原则，还是坚守原则，承受一些苦难？还是干脆厌世，不跟你们玩儿了。

kaji的角色就是一个变革者，制度中的孤独者。他的身份和主张注定了他在两边都无法得到支持，只能孤身作战

这是部无论从哪个角度都堪称伟大的电影，日本难得对战争作出反思，小林正树了不起。战争中有人性的人本主义是行不通的，军国主义让人异化，人本主义就变成了理想主义。秉持人本主义的梶寸步难行，存在于人间就是煎熬。如此观之，日本右翼至今还不具备做人的条件。

对战争的批判，对人本主义的坚持。史诗级良心之作。只是，主人公这样的日本人，二战历史上真实存在过吗？

切入点很多，这次只想引用：“中国人的不敢正视各方面。用瞒和骗，造出其妙的逃路来，而自以为正路。在这路上，就证明着国民性的怯弱、懒惰而又巧滑。一天一天的满足着，即一天一天的堕落着。但有觉得日见其光荣。在事实上，亡国一次，即添加几个殉难的忠臣，后来每不想光复旧物，而只去赞美那几个忠臣；遭劫一次，即造成一群不辱的烈女，事过之后，也每每不思惩凶，自卫，却只顾歌咏那几个烈女，仿佛亡国遭劫的事，反而给中国人发挥“两间正气”的机会，增高价值。”

完ʕ•̫͡•ʕ*̫͡*ʕ•͓͡•ʔ-̫͡-ʕ•̫͡•ʔ*̫͡*ʔ-̫͡-ʔ，全顾不上情节，没字幕，全程词典+自译，耳朵都听烂了，此刻拉去考N1，听力过50没问题 ╭∩╮

（9.0）相对来说最喜欢这两部，故事也更独立完整。没想到的是这才仅仅是一部更加宏大的作品的开端。

能在五十年代末就拍出这样直接的反战电影，小林正树值得尊敬！

说实话这片子没办法评分。因为永远无法客观的观看和评价......虽然对小林正树对战争和日本军国主义的反思和批判表示赞叹，但中国人也根本不是他想象中和片中出现的那样！！！少YY了！！！唉真痛心！！！

确实，片中大量的中文对白太出戏了，并非苛刻要求日本演员的中文发音，而是明显看出演员没有太熟练掌握中文，只是一味地死背读音，所以一讲中文就很用力，而无法自然地演绎该有的表情。很失算。

小林正树这部旷世巨制的海报上，题眼的“人”字那一撇写得惊心动魄，彰显了个体向上攀登的艰辛。电影里所谓的conditio humana说的正是个体与体系进行的这种西西弗斯式的抗争。男主角不应被看作理想的化身，在战争这种背景下如此硬脖地坚持人道主义，是很可笑的。整部史诗的架构正是他的逐步失控，从握有管理别人的权力到逐步连自我的命运都无法掌握。这样的失败总是在结尾比较扣人心弦，开头的时候就叫人想要翻白眼。和外国友人观看的时候，总是在思考一个问题：该怎么委婉地传达出“你们听到的中文并不是中文”这层意思呢？

因为我是日本人，所以得为压迫中国人献出一份力吗？因为我是中国人，所以得指着任何日本人叫鬼子吗？否则就是不爱国？好人做不得，两边不讨好，又要承受自己良心的苛责。其实梶的出发点——想调和极端对立的两者——就注定他的失败。战争只是人类社会的一种极端状态，与其说“战争扼杀人性”，不如说战争逼出人性与人际关系的渊深实质。如何对待自身（我者）与他人（他者），本身就是为人之道的关键问题。战争则迫使人在杀人与被杀之间做出抉择。

站在日本人视角拍摄的反战电影，就前两部来说，没有想象中的好看。对于中国人大部分的描写略单薄，角色也像是老电影里面的表演，部分设定也美化了日方。没有字幕的话，有一部分中文完全听不懂。值得一看的应该是一个理想主义者是怎样经历战争的，剧情冲突也是为男主而设置，但是就深度而言，没有达到之前的期待值。

这样题材的大制作电影是不可能重现的，只有当年的社会文化土壤才能培育这样制作班底和相对的观众。CC访谈里小林正树说到町子拦住梶不让他去刑场的几分钟是他最爱的片段，在我也是。

全明星阵容，精神可嘉，大家辛苦了。但是剧作比较缺乏技巧性。但凡日本人在电影里讲中文都怪里怪气的，快要100年了他们还是没能解决这个问题。

战争不是愚民政策，而是人性的觉醒工具。

这部里日本人扮演的的中国人角色其实口音不是大问题毕竟我可以脑补，但是台词里的形象描写是一种日式的伟光正，这违和感太强烈了让我有点噎不下去……虽说都是为了男主的成长服务，但是对日本人配角的描摹明显就比较自然。我最喜欢的是导演在看似explicit的主题下利用各种微妙的对比传达出的暗讽，比如开头“太平南门”的城门门匾慢慢转到一列巡逻的日本兵，比如中间男主把三十名慰安妇送到六百人的特殊集中营之后镜头突然一黑倏忽转到了他温暖的家中老婆平静喜悦的脸庞，再比如中国人头子老王在三个士兵被杀男主终于受不了开始反抗的时候才领头发出呐喊，还有最后拿失去爱人的春兰追着男主夫妇这对重逢的爱侣扔石头作为本部的终结画面，太多地方让人脊背发凉。