看到杀人了，不跑也不大吼，转身一头扎进被子里捂着我是真笑了！一对夫妇，合谋欺骗一个流浪武士一百两，后流浪武士将其全部杀之，包括一个婴儿，但最终却是一场“轮回” … 一个相当简单的复仇故事，重点于心理刻画！电影开始的日落，是唯一的彩色镜头，其后皆是黑夜，且行为“空间”非常有限；其中有多段流浪武士“梦中幻想”的场景，与现实场景相互对应，有点舞台形式感 ～ 摄影中“光”的呈现是非常考究和强烈的，明暗比对分外鲜明，黑暗中表现的只见手持的灯笼而不见人的镜头，有点恐怖 ～ 【33】—— 1 —— 1971 日本 【12月【】【➊】】【2021 ▲ 752】【≈ 134分钟】【原版 ★ 中文字幕】【⭐】◀▶【⭐⭐⭐】

警示恒言，无巧不成悲啊 三次别人替他们垫背的夫妇最后还是结束了还搭上幼子，女人头，武士的复仇计划绕了一个大弯子。。这世界是血海，奈落。。经典的时代剧

松本俊夫使用了大量的新浪潮语法来拍摄这部时代剧，我们看到了人工化布景中锐利的明亮对比，黑暗的阴影大片地洒在人物的脸上，宿命般的大俯拍镜头，景深镜头中欲望侵蚀了理智，落魄的武士阶级沦为浪人，依靠旧家臣的救济拿到可以加入义士的金钱，电影中的所有人物下场都极其惨烈，但似乎都不值得同情，武士在有多次救赎机会的情况下都选择了自我的毁灭，而家臣在以死顶罪的大恩背后却是愚忠思想的牺牲品，艺妓夫妇的欺骗感情的把戏却只是为了一个“名分”，而这个“名分”需要靠旧家臣的愚忠的救济来解决，当故事完成了一个闭环后，荒诞会是观众最大的感受，佛教中的一切为空也暗示了世间一切价值（武士精神、爱情忠贞、亲情羁绊）都在金钱与利益面前灰飞烟灭的现实，松本俊夫也借由这个寓言暗示了日本道德崩坏的当下，还批判了被杀戮战争绑架的历史

似乎各个国家的传统神怪剧里都有浓郁的宿命论调，性格悲剧与命运悲剧混杂在一起。松本俊夫对于经典歌舞伎的电影改编则游走于梦境想象与现实之间，但二者都是一样的恐怖和非人。这是一个噩梦成真的世界，坑蒙拐骗是过普通日子的前提条件，而忠义的履行则建立在金钱之上。式微的武士道意识形态和愈发以金钱为导向的时代精神裹在一起，电影用结尾特写的百两黄金和敌府地图加以高亮。每个个体此时便纷纷成为这修罗场的一部分。尸横遍野的结局是噩梦的兆示，更是规避不了的现实，无论影像上重复几遍，自由意志依然改变不了结局。

日轮红坠不周山，御字飘灯影憧憧，美人新死涎黑血。月黑杀人夜，白刃血纷纷

夜景，古典结构，闪回，内心罗生门，贪欲，爱嗔

松本俊夫补完。修罗＞蔷薇的葬礼＞脑髓地狱＞十六岁的战争。熟悉的摄影师铃木达夫多次出现在筱田正浩，寺山修司，松本俊夫三人作品中。和《四谷怪谈》同为47浪人外传，剧情和表现手法都介于武士片与恐怖片之间，寺山修司把实验短片的理念放大为长片，松本俊夫把实验短片的拍摄技法充分用于长片中。空间的设计和平移的镜头让视觉错位与变换，黑色血浆比红色更恐怖。

2014/5/25 20:45 AC 三星半, 個人還是比較喜歡薔薇的葬禮....

4.5松本俊夫拍摄的实验性时代剧，多谢海啸字幕组译制

善与恶的边界 人向兽的转变 开场即是日落 无边黑夜中上演的武术复仇

謝謝海嘯字幕組。酒、色、財、氣都喜歡，註定了源五郎要搞些大事情的。中村贺津雄演技爆裂，小萬演的也不錯，不知這位漂亮女演員的芳名。

日本早期的实验风格，可惜了全黑白，只有预告片里面能看到一点点的彩色，不知道有没全彩版

梦魇成真，血海地狱，狂恋成修罗。仍然有标志性的时空回切实验，但时代剧古典悲剧结构异常工整，黑色场面太漂亮

虽然好多贱人和傻逼，看得我大动肝火，但不得不说真的很厉害。很像是新藤兼人的片子，构图略逊，但打光摄影更胜，也同样是讲人性复仇这些故事，古典轮回的结构棒呆。

1. 一口气看了三部松本俊夫长篇，这竟然是最喜欢的一部。2. 源于德国表现主义的单源灯光与脸部特写，写实主义舞台剧风格的布景，在家屋的空间设计上反日本，但在树林中又飘出一丝日式传统的幽灵气息。铃木达夫精准的移动镜头与聚焦，视觉上风格十足。3. 但更重要是松本俊夫本身在虚构故事的电影中对【现实】的理解。虽然依然是假刀假式的打斗，但飞溅的鲜血和四散的残肢，断气之前的挣扎与呻吟，都特意给了较长的镜头。加上地狱一节中弑婴的桥段，以及源五兵卫虚实难辨的幻想片段，都是松本试图“记录”一个虚构人物被骗到疯癫发狂整个过程的手段。【超现实纪录片】。

真是一个悲伤至极的故事；一念即入修罗道；钱还是恶之源；松本俊夫的结尾还是怂人。此片目前8.0

打光，闪回，各种舞台剧feel，台词也是，受不鸟

从开片就闪现实验色彩的剑戟片，松本俊夫多处使用假想闪前的方式描写浪人心理活动，还用多景别的重复镜头渲染恐怖调调，在剑戟片类型方面也非常正宗，死亡惨烈暴虐，用以刻画人物的“入魔”十分有效。《涉过愤怒的海》正是要拍出这种人物一根筋似的走火入魔，但碍于种种最后还是一拳打在了棉花上，而松本俊夫用这个欧亨利似的故事完美写出了复仇的虚无。故事原型就很有意思，是日本史上著名正面歌颂武士道的复仇事件，从这里面加以改编，编导对旧制的务虚、阶层分化的愤怒就一目了然了，这也是全片最有力的部分，一百两黄金买一个身份一个虚名一个前途，想加入复仇都需要一个投名状，最终让复仇本身生出复仇，也就是日本文化偏向用“修罗奈落”泛指人的异化分裂，其实本片议题充满现代意义。

人生情仇到頭來都是一場空，世間諸人為一己之私不擇手段，其結果往往是鏡花水月而已，電影所要表現的頗富禪意，可惜快意恩仇的血腥畫面並未必能令觀者有所共鳴，否則電影的藝術成就必將更上層樓。小萬夫婦的表現相當不俗，將騙子的嘴臉及內心表現得唯肖唯妙。

黑白光影，贪嗔爱恨，血海梦魔，人间修罗

这造景约等于零。。。表演也没想象得那么歌舞伎化。另，几次想说，我真的讨厌面部大特写。。。

松本俊夫 《修罗》1971年 日本(4.5/5) 实验片，武士题材电影采用恐怖片的拍摄手法，光影构图极佳。一部关于爱情与谎言的修罗场 我可以不杀你，但是你不能一再欺骗我，否则必杀

江户民热爱的奇情武士片，披着赤穗义士皮的爱情买卖剧情

四星，'Dreams are the mirror of the true heart...

落语一样的假戏 源五郎送酒的面光 回扣剧情 真实节外生枝

看得出旧壶装新酒，别具一格的武士片。歌舞伎原作没看过，但是人物造型和舞台表演风格都明显，然后在镜头和剪辑上进行创新。各种闪回慢放和歌舞伎特有的「隈取」相结合也恰到好处。

戏剧；全夜景；搞笑的心底活动/白日梦表现手法。确实很牛，也不过就是篇《二拍》公案小说类的东西，却拍出了这种警世意境。

复仇的故事在东洋近代很热门。这部电影故事简单，但是过程意外很精彩。主角的性格和为人造成这样的结局，有如宿命。可悲的不是主角，而是他的家臣。家臣的结局浪费了，有这种家主。

海啸tsunamilab看完有种绕了一圈回到起点的感觉 但凡名字能统一叫法也不至于落得这个下场为小万赎身的现实与幻想交替 坟场的人物闪现很有想法地狱篇开始先前压制的情绪直接冲破 彻底杀疯了 情绪完全被带起来 越往后越精彩 喜欢小万被杀害后的钟声 和男主对着她喝酒的场面 平静中慢慢涌出的惊悚

围绕着100两金子展开的另类武士剧，特别好看

黑白光影对比强烈，直逼眼目，观之凛冽崚嶒，刚劲凌厉。冷眼俯视视角下武士浪人、旧家臣、艺伎夫妇的黑色宿命，终究破不了贪嗔痴、怨欲恨。百两黄金是每个角色达成某种人生目标的筹码和条件：或加入义军之资、或证明忠勇之据、或获得名分之利，为此世人开启恶之黑洞：欺诈、杀戮、背叛、残害。在精神“软肋”面前不得不屈从，每个角色都在其中沉浮，难以抽身。黄金兜兜转转回到源五郎手中，过程曲折，如同开头的血腥噩梦，牵涉之人，均堕入地狱万劫不复，到头来终是一空。

漫画般的移镜把三维立体变成二维平面；主旨一如既往对资本主义的批判（可以想像松本讲出“资本主义把人变成鬼（修罗）”这种话lol）；故事的戏剧性好像莫泊桑《项链》，但又有《意中缘》真假身份的奥妙。当小満摆出一副可怜的样子想要引诱源五郎的同情，源五郎则说“i live in the same shame as you”。所谓情欲与性的本能都是现代的谎言。我们一直生活在同样的屈辱中，而我对你的最原初的感情不是性的冲动，而是同样生而为人的同理心。｜是时候重看了

太多赞美之词无法溢于言表…… 拿出100两的那一刻迸发出的张力过于强大，100两何时都存在，曾经拥有它的人们却已不在人世，那种超越时空的虚无感太强大。三五郎抱着小万的头颅不禁让人联想起莎乐美中表现出的死亡美学。游荡于神社境内的源五兵卫如同一具幽魂，同身旁被乱葬的人们一道，遁入万劫不复之地，成为修罗。对日本屋敷的运用在前半段剧情还未达到巅峰时起到了有力的推波助澜的作用。对比同为《忠臣蔵》番外篇的《四谷怪談》，鶴屋南北的这部《盟三五大切》的魅力显然不可比拟。

硬光高反差的影调十分舒服，构图工整运镜自如，光影运用的教科书

能戏原本情节就了不得了（甚至有一处更好），一来一往，无人生财，只生纠葛；电影梦境回转与精神濒临错乱、超现实的戏剧般的对白平移镜头，惊悚手法恰如其分。人间炼狱，谁是敌人？谁是修罗？谁活在谎言中？最后一幕站在庭院中的源五郎，好一出日本的古希腊悲剧，却只生悲凉绝望而无katharsis。

“世界是一片血海”优秀的光影和镜头，很喜欢两处同心们提着灯笼的场景

松本俊夫的作品，以及对于电影的所有想法，在七十年代都很具有前卫风格。开头部分就很惊艳！ytb

寓言式的命运悲剧，手法精准，叙事有新意，实验性的融合也不错！4.3/5

噩梦昭示现实，人化为修罗，堕入奈落。有几个段落完全就是舞台剧，重复剪辑当时肯定是彰显所谓新浪潮的标志手法，现在看却颇为过时可笑，全是被西游记后传和综艺毁的。看完了英字之后才发现海啸做过中字……

充满残肢的、地狱般的黑夜，生动展现了什么是意识返回自身

既起執著，世間才成血海。煩惱生諸三毒，即便如三五郎父親遁入佛家，心自蒙塵尤存掛念，何曾照見空門？為愛欲、為忠義、為利益終困於嗔怒之心魔，一身殺氣而來的修羅刀光冷冽（閃爍的精準打光令人印象深刻），噴出的血柱、殘缺的肢體，刀痕、人頭，構圖精彩，高對比的黑白攝影更添驚悚。剪接別開生面，反覆片段展示不同選擇導向的同樣結果，這條悲劇路徑與其說宿命，不如說因果業報，把事態推向萬劫不復的，追根究底仍是自己看不破。大特寫直視血腥恐怖，但往往接著就是一顆拉遠的全景，戲劇性與情感密度頓時被架開。我總覺得不只故事，影像也很具佛意。

先不说片子怎么样，就豆瓣对这部片子的待遇确实特别：简介用导演的简介代替；演职员不标女主角名字。按说《蔷薇的葬礼》里的暴力毒品迷乱男同色情等等一堆该禁的元素，反而没禁，怪事了。