里维特是一只蒸不熟、煮不烂、看不懂、老不死、硬梆梆的文艺老乌龟

对Henry James的小说无感，但这种超现实迷幻感确实很适合转化为法语对白的影像。塞琳和朱莉的亲密始终闪烁着暧昧，尤其是车内一吻；漫长的追逐无疑影响了《在希尔维亚城中》，在角色调换的体验中，两人末路狂花似的相依又逐渐转化成了博格曼的假面。唯一的缺点是太长太长，考验互联网年代的耐心

最后四十分钟太精彩了。不过。。。我同学都被前面两个多小时闷得走的走，睡的睡。

游戏成性，有点让人讨厌了；一些小说的手法，并没有拓展什么；比他最强调了演员即兴表演的实验叙事性效果的作品差很远

追随电影和舞台，我们来到了一个魔法世界，而这位想象力爆棚的魔术师便是里维特，他证明了一种同时超脱于剧作现实和客观现实的影片的存在，一种即兴创作和高度的影像控制力的绝妙结合，绝大多数导演仅能做到其一，里维特则二者兼备，三个小时如不断的时空穿梭，在神秘与欢笑中着迷，不愿离去。

前半段的漫长追逐戏太有新浪潮典型特征了，运动长镜的美妙，随性的暧昧留白，镜像对照/身份互补的双姝设定；后半段结构太精彩，由「糖果」构成管窥、出入时空的通道，因为「糖果」是联结现时与童年之物，是魔法师停滞时间的指挥棒，也映射了为何从“鬼屋”出来后会失忆的原因（这是她童年的屋子，糖果正是重返儿时的象征）。被偷窥的时空既是梦，也是回忆，还是剧场内的戏剧或电影，它能被反复演绎，能被暂停，能被篡改，能被重组——多么灵动的概念，（几层）虚拟空间与（若干）现实层面的混杂与泯灭。结尾如南柯一梦，结构封圆（猫在观者“现时”时间的表现），堪称美妙。

彻底推翻影像秩序，毫无忌惮，毫不留恋。如肥皂泡般转瞬即逝的人物关系，不断分裂融合、破碎生成，每一次身份与情感的建立都以抹去存档为前提完全交付于当下。打乱既有的叙事逻辑， 又非通常的现实-幻境交错，创造出“亲历-激活-观看-评价-校对-篡改”的无限循环。里维特不在乎情境的逼真性与假定性，他令干扰音无所不在，破坏一切浸入式体验，而这恰是现实世界对我们最严苛的训练。

请给我一颗神奇糖豆吧，忘却百忧，high出地球吧~~~~~~ps里面的2个女主的关系总给我一种暧昧的感觉

二刷，私心维持一星（实际三星）。因为真忍不了，前50分钟都能全部剪掉的片子也真是千载难逢，虽然拍的还挺“好看”的。but结尾也太好了。

Barbet Schroeder Jean Douchet出演~|20160314 资料馆里维特追缅之夜重看质量很差的DCP 减分

戈达尔＋《雏菊》。看了三个小时才有些头绪，从此对里维特敬而远之

很有意思的荧幕与观众关系的探索，影片可以解读的可能性太多太多了所以……say no to overinterpretation…… 但最疑惑之处其实是房子对面是Julie的童年的家，不知何意。其他部分倒是都可以试图以各种角度自圆其说。另：在gene siskel椅子上屁股坐疼了，不然不会觉得太长，都怪椅子。

好像我們.......2007年my top 10候選之一

QuadCinema 35mm版，时空跨越的试验，3个小时静谧繁琐细节的真实世界到舞台，用剪辑来完成角色的互换

【造就電影的时刻】53# —— 電影人物左右电影剧情的故事，我们不知不觉跟着两个女孩子看了一出她们自己编出来的故事，也许这就是电影的独特魅力吧，越这样看似天马行空越有“光影传奇”的味道；该片比《不羁的美女》评分还高，也是导演许多长片里的最高分電影，所以应该值得我们“另眼相待”吧，第一次认真看字幕，云里雾里没事，再看抓紧时间多看一遍或许就有了新的体会和领悟。

各种影响吧之前和之后的。还行就是对于此类型来说真的长。

魔法不只是電光火石，也可以是微風細雨。利維特把最生活化的紋理褶皺翻開，平凡人之間的命運聯繫，也可以變得魔幻，富有光澤。從躍動的貓，飛揚的絲巾，到陌生人進入對方的生活，起居工作中的互相好奇，魅惑又坦蕩。劇本寫得精緻細膩，你的線頭交給我，我們一樣會發生這一段故事。

@Quad. 有時候好玩有時候又不好玩。嚼蠟後蜜給得太不足了。

法国女人都这么疯的么。。。那些关系。那是暧昧。和不正确的想往。

她们的圆舞曲，踩着神秘的舞步，回到原点。

片长超过三个小时，外置字幕会变慢，一边看一边手动调字幕，看完调了四百多秒，但即便这样，还是看到了里维特的有趣之处，用一个幻想故事，展开了一场漫长的成长心理分析，在虚实之间自由切换。

据说是很多后来者的先导，只是导演只管自己的艺术想法与表达啊，根本不管观众……这样的电影简直就是专门给以后电影学院的学生当教材用的吧！

里维特真正拍出了作为艺术的法国新浪潮

里维特镜头下的巴黎，杂乱中仍透漏出某种慵懒浪漫气质。里维特是法国新浪潮中最具法国特色的导演，这里指的是战前的法国流派。他的影片中经常使用幻觉、回忆或假回忆，使故事发生断裂。比如那段中产家庭故事中的幻觉真实场景。这里，里维特与中期戈达尔分道扬镳，后者从连环画的残酷犀利中获得灵感。

请给我一颗神奇糖豆吧，忘却百忧，high出地球吧~~~~~~就是太长了，看的好累。。

Mulholland Drive就是Lynch催眠了Rivette之后拍出来的，舞台-转换身份，红与蓝的对抗，Betty与Rita就是Sophie和Camille。不得不承认，影像是可以复生的。

真想知道他們如何創作的過程，有多少是即興創作？又有多少是文本啟發？重看入迷，遊戲好玩，由如產生幻覺，現實都掌控在他們手上了，《Out 1》是史詩，這一部就是甜美的糖果，妙不可言。雙妹出動，你追我逐，走入大屋破解陰謀，心結難解，最後現實虛構不分，過去永遠跟著你。骨子裡的反叛與陰性書寫..

糖果一段尤其出彩。二人最终进入“鬼屋”后有点乱。

二刷，亨利•詹姆斯《旧衣韵事》改编。1.影片讲述了塞琳和朱莉两位好友，在分享一种魔术糖果后来到一座闹鬼的房屋，共同体验了如梦似幻的玄妙奇遇，并将鬼屋中的小女孩解救出来的故事。2.里维特将人物记忆进行碎片化无序处理，模糊现实&幻境的边界从而营造荒诞的神秘氛围，再通过迷雾的层层拨离揭开通往真相的幽深僻径。不时切入的重复片段是有人物情绪思维映现之意，亦具备于记忆、时间、空间关联性的探索作用；（玩偶执管记忆，糖果连接梦幻与现实）3.演员即兴表演、极具设计感的场景布局和情节构思（同《出局》）。4.开头结尾的跟随和追逐/舞台效仿言行:希区柯克式人物互补设置，前者满足占有欲，后者提供虚荣心。5.多处镜像翻转确认自我的存在和意义，塞朱二人与鬼屋便为主客体关系。6.“让月亮落下并不伤感”。（9.3/10）

和林奇放在一起对照展映。比穆赫兰道好看多啦。三个多小时一点不觉得长。

新浪潮大师级，体现在看似粗糙的以影像为电影语言勾勒的迷幻，是迷幻。相对于戈达尔和侯麦更难理解。法语英字的生肉，3小时的冗长都是观影者难承受的。以后再也看不了里维特了，但还要给四星，因为两位女主自然放纵，个性十足。光影中有符号和谜。。还有说不出的感觉。

过于做作，对比《雏菊》的天然去雕饰，法国人真的过于矫饰

一如既往的里维特式长和闷。看他的电影必须忍受他冗长的叙事方式，否则只能中途退出。一旦接受，过程还是很有意思的，他经常有一些出其不意的鬼点子，亦有自成一统的电影语言。比如开头的跟踪，特别好玩，也引出后来的偷窥。两个法国女孩相貌一般，但机灵古怪的气质足以加成，让人沉迷在她们的二人世界中。

三小时多终于看完，从reflets地下爬上来的时候感觉像从鬼屋里逃出来，大呼了一口气。太复古又太前卫，几重梦境还是心理治疗，完全是不明觉厉的。

蒙马特上上下下的台阶，女女渐近似的接触，猫咪试探的爪子。禁闭的房子，半天进不去，进去看好戏。未来就是要把握现在呀。小心别碎了，小心别醉了。一部很走肾的片子。女孩很可爱，易拆解，就如移动的月亮，突然变大。回来路上裙子被车门夹住，又想到为什麽那么迷恋世界末日，是因为那会带来永恒的关系吗。

没用任何特效的奇幻电影,镜头单个看着平淡无奇,但小道具的运用,细节上微妙的变化和拼贴式的叙事实验却产生了神奇的效果,同时镜头总是不经意扫过的那些街道花园,拼起来也美不胜收.于是这部镜头方面过于朴实简约的电影充满低调奢华(2333).不过两个女主角暧昧得有点过头了

这是里维特最具创意的作品。影片中不仅包含了希区柯克式的黑色悬疑，还引用《爱丽丝梦游仙境》。体现了导演深厚的文学底蕴和注重即兴创作和剧场表现的非凡才华。这部作品告诉我们一个优秀的电影应该如何拍观众又应该如何看。两位女主同时是小说读者、戏剧观赏者和电影观众。难怪影评家大卫·汤普森说本片是继《公民凯恩》后最具创意的作品！对后世的创作带来深远影响。如大卫·林奇的《穆赫兰道》。

游走真實與虛幻的邊界，打破現實與夢境的既有法則--虛實模糊(現實與鬼屋)，解構(重組鬼屋閃過的片段)，自然主義(攝影)。

3.5～4。紅與藍少女的神經喜劇。開場戲的漫長追逐，行動影像，〈在希爾維亞城中〉。公園內角色替換的即興演出，後面舞會再重來一遍，強化兩人之間「鏡像」的概念。鬼屋和神奇的糖果，人物的「觀看」，是不是像要躲進黑暗的戲院中看一場120分鐘的電影再醒來的隱喻？而且還借角色之口對鏡頭外的觀眾說「太無聊了！」，似乎是對自己作品某種冗長的自嘲。電影到劇場的神奇轉換，她們跳脫了限制，為了營救小女孩成為了戲劇中的角色，而且就是要重新制定規則，把小女孩營救到現在這個時空，但在劇場內，「誰殺了她其實又有多重要呢」。結尾的Celine在睡夢中醒來，再次與開頭形成鏡像的對倒，一切都是夢，但開頭的魔法書早已告訴你答案。帶有天真玩心式的神秘主義，戲內戲外都讓人著迷。不過還是讓人有點疲

非常有趣的一部电影，印象非常深刻~~真的不错

影片充满了多层次的窥视。朱莉追逐塞琳和站在塞琳楼下观望即窥视。塞琳偷偷来到朱莉工作的图书馆即窥视。朱莉观看塞琳魔术即窥视。两人对鬼屋的窥视，观众对两人的窥视，观众对鬼屋的窥视。当朱莉代替塞琳去剧场表演魔术时对台下观众说：你们都是窥视者。如此奇特的观影体验不论好坏都让人记忆深刻。

糖果，猫咪，涂白的脸，再也不想离开Celine和Julie的世界。

88/100，前半段新浪潮电影风格的街道巡礼挺好看，但是铺垫确实有些冗长，知道里维特喜欢这么干，但真是不太喜欢。后半段则完全渐入佳境，概念上非常有趣，把糖果作为连接真实与虚幻的钥匙，并在二者的建立中构通记忆，魔术是诱因，欲望才是结果。拯救幽灵，随即追逐关系扭转，多么曼妙的建构～

看到最后有些疲倦。倒是打破常规叙事并有效展现即兴的方式很有吸引力。有些发展和脑洞挺好玩的。

追逐戏太美妙了 进房救救孩子那段神来之笔 僵尸片＋角色扮演游戏 但是打闹实在太吵看的很烦

保留一星待重看.本片是一次"低密度影像"的前沿探索:通过大量引入"冗余"的随机项,降低影像彼此的相关度,打破剧作结构(一再地,"然而第二天早上……"),使影片陷入一种因自我解构反而悬念丛生的局面――前半部分所有场景都平平无奇,(因此)同时又都引人生疑;台词时而极少时而极多,但我们随即意识到,就像在另一位精通"非有效叙事"的大师安东尼奥尼的作品中一样,话语大抵是不重要的.被经验暗地里渗透的戏剧之内,人物是我们所不认识的,故保持为不被我们所认识的;日常生活充斥着谜,于是它们保持为谜. 不在场对在场展开入侵,随后在场便对不在场进行偷袭,只可惜欢乐的高潮"过于精彩",与无所着力的前半段产生了割裂――好在结尾故技重施,继续留下疑团:鬼屋内外,重复的镜头,是一个还是两个世界？