演过安娜的大都是顶级美女：费雯丽、嘉宝、苏菲玛索。凯拉比起来颜不够啊。。。

导演相当有能力，英剧熟脸多到令人发指；凯拉一直顶着站街妓女发型让人无法直视；裘德洛倚在凯拉病榻前，凯拉却招呼着亚伦过来，我听到身后有人惊呼“这女人真贱”，直到亚伦倚在秃裘肩头哭泣，全场哄笑，真不知道这场放进来多少腐女。总之，尼玛有裘德洛做老公，怎么可能出轨搞外遇啊？？？

但我是不会离开裘德洛的，即使他（你知道我要讲什么....

两点穿越：“达西敢不敢再记得大明湖畔的伊丽莎白点”以及“麦田场景要不要再向《白鹿原》致敬点”⋯从《傲慢与偏见》《赎罪》到这部《安娜·卡列尼娜》，乔·怀特似乎都在拍同一部电影，他在技术手法上的造诣已经趋向登峰造极，美轮美奂的场景转换堪称神来之笔，但是叙事却越来越平淡，“美”中不足

这是个真实的女人，而不是真实的人。因为这是女人最笨拙和脆弱的样子。那不是真爱，那就是欲望。最妙的舞台剧般的场景转换。

建议看完字幕再离场，当影院最后只剩下你一人时，便很容易发现，你所处的戏院其实和电影中一摸一样。说乔·怀特在致敬戏剧，倒不如说他在致敬电影本身，因为片中的剧场只有演员没有观众，戏剧的极简主义也只在换场时出现，倒更像是对极致电影调度的炫耀。

凯拉奈特莉怎能驾驭得了这个角色，没有古典气质，没有贵族的稳重气场，没有安娜最后深刻的绝望，简直就成了泼妇和怨妇

改编得蛮有新意的但是总有一种英国人的异域想像感。。。女演员和田园场景都太英国了。。。导演真是是keightley的粉么我老觉得是她的黑。。男主比女主长更白更好看。。。沃伦斯基把头埋在卡列宁胸口那里我都觉得他才是女主。。。同样是鞋拔脸大小姐都在同一场景里甩开女主N条街。。

①只有爱情，生活根本不能继续。②安娜没错。③我不明白为什么那么多人因为凯拉的“平胸”和“下巴”对这部电影持保留态度。对我来说，安娜的第一次出场就完全迷住了我。剧情放一边，拍摄手法很迷人，这时又有人跳出来说这样的拍摄不伦不类是失败的。④我只能说，一万个人眼里有一万个哈姆雷特。

如此精致奢华的表现形式，打破空间与时间的束缚，彻底将主观情绪带入到调度摄影中，叹为观止。乔怀特对摄影和奈特丽的执迷愈发病入膏肓但也因此登峰造极，摄影如油画，奈特丽如女神。实在很喜欢这片啊！#乔怀特脑残粉的呓语#

宁愿去看舞台剧 不是黑女主 实在是太难看了 好几次她的下巴都提醒我她的另一部电影 《危险方法》 居然很多表情都一样 那段舞跳得毫无美感可言 完败女配 安娜飞蛾扑火般不计一切追求真爱的气质一点也看不到 倒显得像一个slut 裘德洛拿捏有度的演技撑起了整部浮夸的电影 PS 配乐很精彩

全剧情感饱满充实，细腻而富有色彩，编剧花了很多心思，完美呈现了舞台剧般的艺术效果。故事剧情主线比较弱，但是浓浓的表达了各种情绪，戏院里还有看到动情哭出声来的女观众。knightly和傲慢与偏见有长足的进步，遗憾的是jude law不再演帅哥，不过他细致的表演很好的演绎了悲催老公的角色。

一个大胆创新的改编。剧场设置的创意，让场景的转换更为流畅，对人物关系更有一种聚焦的作用。问题是男女主角缺乏火花，女主角仍有吃力的感觉。

乔·赖特又把长镜头场面调度玩出新花样了，融入舞台剧的表现形式之后，镜头可以无视场景限制更流畅的运动，连很多时候的表演也是舞台式的。假景与真实场景之间的对立，大体对应两组角色。不过也是太注重形式，故事应该是这几版最让人打不起精神的一个。演员不是太理想。

真正的应了那句话：所有妨碍男主角搅基的女主角都是要去死的！槽点很多，30元算是很值回票价了！PS：即使是有了残掉的裘德洛做老公也不应该出轨！！！！！

凯拉·奈特莉的气质和表现实在很难驾驭这种角色，而且那个下巴总让我出戏回想起她以前的各种剧。乔·怀特拍这类电影真是越来越上手，独特的舞台剧式的故事展现模式，各中细节的拿捏，华丽的镜头感，布景，服饰，音乐…只是整个影片却只停留于小说表面，悲剧色彩浮于表面，没有太多引发观众共鸣的东西。

没有字幕伤不起。凯拉长残了。男小三真的不是去追裘德洛的么？？？不相信爱情了！！话剧方式特别文艺！！！

所以说，结婚以后男人出轨还有可能回归家庭，但女人出轨的话，这个比例将大大降低，因为女人太容易灵肉合一。服饰化妆极美，如舞台剧般的转场设计也极富新意。最后吐槽一句，贫乳还出来演什么荡妇啊喂！！！

不喜欢，太华丽太华丽了，太赶拍，太作。出来以后和小田田感叹，Jude Law现在只能演绿帽子王了。。。

因为和《赎罪》连续观看，所以凯拉这几年下巴是变长了无疑，而且是哪个黑弄的发型呢一直跟个鸟窝似的？乔莱特（怀特这翻译哪儿来的。。）的确是一个追求形式的人，真人还涂了。。黄色。。指甲油。。长镜头是被他玩出花来了，配合舞台剧的各种转场，有意思。大小姐身后有万年忠心男仆威廉哟。

舞台剧风格 华丽的布景 轻快的音乐 一美丽的妇女 一英俊的骑兵 一段悲剧的出轨

奈特莉从头到尾都一张打了玻尿酸的脸，表情不要太糟糕；亚伦倒是一出场就只剩白马王子四个字了， 美得惨绝人寰啊...电影的舞台调度很有意思，但形式终究无法取代内容——好无趣的出轨故事！

一直怨念安娜卡列宁娜没有一个像样的电影改编结果一下出来一个这么嗲的实在觉得过于满足啊！这是唯一一个没有忽略列文的版本啊！画面灵就不要说了半真半剧场的感觉真的是改编这个鸿篇巨著的唯一方法了吧！喜欢敦刻尔克长镜头的人有得眼福好饱了！（拉法埃尔和大小姐戏份都不少哟，分别有两场－－！）

长镜头美翻了... 看到真人Keira路人转粉了... 惊现downton大小姐阿0_0

形式主义力作，名著改编的新方向（或者说干脆堵死了这条路……）。片子弥漫着一种绝望的当代艺术的味道：舍此以外，怎样的名著改编才能具备与当下的对话关系？恐怕只有[凯撒必须死]、[大将军流寇兰]这类的路可走了。表演其实可以更浮夸一些。视听直接联系的是[俄罗斯方舟]。年度十佳，奥斯卡美指有望

裘德·洛很郑重地将避孕套端到床前，僻腿界的代表人物安娜道：你做不了，我肚子里有了。破坏规矩更甚于犯罪。舞台剧没配上唱一段，而是以正剧的形式进行，混搭的还挺有意思……但是，有时间的话，还是复习洛基秀吧。

很赞赏乔·怀特的文艺风格和他的想象力，还有那些伪长镜头，但实在不喜欢这种英式文艺片范儿的改编，再怎么改编也很难有惊喜出现。舞台化的一切华美的透着一股虚伪和廉价，让混久剧组的人感觉时刻感觉到布景的虚假，倒是很应这个故事的主题，最好看的也就是艺术指导部门带来的视觉盛宴了。★★★

最烂原著改编。。。后人很难超越。。。

安娜的选角是在开玩笑呀还是在开玩笑呀？那个时候的上流社会的女性会有平胸吗？对奈特莉的演技也不报啥希望了，幸好有裘德洛的卡列宁挽回些许局面，原来一群红花来配绿叶的片子老外也拍呀!而且我对英国人能否拍出书里所描绘的当时俄国上流社会的奢华场面表示怀疑

目前为止我个人看过的舞台效果和影片整体色泽感最棒的电影没有之一，宫廷式的精致典雅一如之前丹麦的《皇室风流史》，裘花的加入更为影片带进了《大侦探福尔摩斯》的睿智严密当初上映时被大多数观众批评太过飘逸和虚幻，我个人倒是认为只有这样行云流水意识至上的剪辑才能配得上这样史诗的题材。

乔怀特一贯的炫技癖，专注于形式感。 舞台剧方法的呈现、通过切换布景流利转场，另有一些定格画面的运用，都相当不错。服装美术极尽华丽。挑技巧真挑不出什么，可惜就是从情感上从不扣动人，索然无味。

秃主席是不是因为这片儿拍出点小基情才接了这么个角色，表演很赞！一咬牙还是打上腐的标签，卡大臣是男一号，涡轮司机是女一号，平胸K基本无视，乔怀特对镜头的运用和把握非常的赞，对KK的执着却不可理解。其余妹子阿姨分别从简爱，唐屯，波吉亚，战马，大西洋，奥斯汀穿越过来的看着很有亲切感。

一帮英国名角用自己最擅长的舞台剧模式演绎一部俄罗斯名著，精美的布景和服装，一幕幕的剧院式场景的切换再加上群众演员那如舞蹈般的集体动作，可以说但从拍摄手法上来说，这片子绝对可以得奥斯卡大奖。

我很喜欢这种舞台剧式的表现方式，舞会那一段，看得我心潮澎湃啊...此外，百年前托尔斯泰就写出了外遇题材的小说，怎么直到今日还是女人为难女人呢。。。

Joe Wright招牌的大胆创造力不难让一两个地方发光发亮，但是可惜从来就hold不住整部长片。再加上惨不忍睹的选角，尤其是油头粉面没有半点演技的男主角vronsky。

舞台剧形式倒也别致，凯特演安娜略欠风情。

贫乳荡妇立牌坊不成卧轨终遗恨, 秃叔军官无奈终搅基共育二子女

导演苦心钻研如何融入舞台剧元素让长镜头更加出神入化美轮美奂，以致没有时间去找个合适的女主角。凯拉的表演让我对安娜的际遇产生不出一丝敬畏和同情，反而觉得一切是她咎由自取。

很有创意的形式尝试，舞台与真实场景之间的转换节奏不自然，“出戏”已经成为了电影的目的，成为了故事的有机组成部分。然而“出戏”的形式安排与故事本身的“入戏”要求是彼此对立的，这样的牵扯作为实验颇有意思，作为观众则难于消受。

1、Downton Abbey 的大小姐、仆人出现，如遇老友；2、看到一半才发现原来是裘德洛，化妆技术够高；3、凯拉差苏菲玛索几个层级；4、“大小姐”与凯拉扮姐妹基本妆也不用化吧？5、其实是去看《危险关系》或《二次曝光》的；6、爱成灰烬，只一次足矣。

演员都很眼熟，演技还凑合，剧情有点儿乱

1.英伦风式的苏联电影语言的诗化，绝妙绝肖，别开一面；2.长镜头的炫耀、专场的别致迅速让作品本身显得不那么枯燥，适合新世纪的受众；3.结尾来得太过迅速，悲伤的花朵盛开得不够红艳。【与凌星，福州】

亦幻亦真的舞台剧做法很聪明，服装和背景挺美的，音乐也没得挑。但KK版的安娜不美而且很作，和原著要塑造的人物全不对版。

也许是中戏的舞台情结让我对这样的形式很钟爱，可惜几位主角的选角很成问题，难免让人出戏。

用舞台场景的转换和戏剧的夸张表演刻画社交圈虚情假意和唯利是图。对比之下真实场景下的农场生活提醒我们走上理性端正爱情道路的凯蒂比只迷恋爱欲的安娜要幸福很多。可惜安娜死前不够强烈的绝望没能给讨巧的节奏和寓意以最有力的支撑。那段舞蹈真牛逼。

经过匠心独运的加工在创造，呈现出一台戏剧般的美轮美奂。能激发人阅读原著的兴趣，才是更好的致敬。

1.舞台效果的创新十分值得称道，但这种创新也只适合被改编过无数次的老经典；2.若将《安娜》的地位升格到普世的话，那也就能容忍那些外行刻意卖弄的俄国元素了（列文回到了位于基日岛的乡村，身后的教堂有23个顶）； 3. 但演员的选择、造型实在是可怕：屁精样的沃隆斯基、拉斯普京般的列文……

乔莱特继续名著，玩长镜头已经走火入魔了。不得不提的“舞台剧”，打破第四堵墙，将幕后、场外空间与舞台融为一体。舞会中飘扬的裙摆如同惊起朵朵浪花，盖章的节奏好像下一秒就要开口歌唱。暧昧的色调，悠扬的配乐，眼花缭乱的调度，看得很享受。亚伦约翰逊竟是90后，凯拉奈特莉一出来我就得眯眼

看转场和长镜头 情节实在提不起兴趣

相当赞叹它用戏剧手法来展现背景和转折，这个production designer太牛逼了。除此以外，虽然喜欢安娜这个人物，但这是名著的功劳，不是电影。实在话我觉得这电影根本没把故事讲好。演技都觉得不到位。