顺着《驾驶我的车》找一部关于舅舅的电影，补下知识点，但这种话剧式的影像记录完全没有看点，唯一的敬畏就是新冠加持吧。看太久电影完全不喜欢舞台表演了。

“I will endure it until the bitter end.”最天真浪漫的少女却也是整个家族中唯一尚未被生活压垮的人，她的强大我无法企及。那被迫整天聚在一起且无所事事的群像不就是COVID背景下受难的每一个人。想对大舅说，您甭安慰万尼亚了，100年200年后的我们，依旧搞不懂哲学，每天也要收拾无数个烂摊子，感谢网络，甚至全世界人的烂摊子都一股脑塞给我们看。片尾镜头面向空荡的哈罗德品特剧院，一打眼我就看到了当时挡在我面前的那根恼人的梁柱。

客观说，这样毫无亮点的复排，加上电影化录制，完全没必要；不客观说，哭到脑袋疼。这尼玛就是我的人生啊，剩下的几十年要怎么过下去。

这正是不经审视的人生不值得过，经过审视的人生并不好过啊。

英国人排拍契诃夫很有意思呀，边喝茶边尬聊的感觉，受疫情影响那种孤独与迷茫也高度还原了，虽然没啥大亮点但完成度很高。拍摄部分不太喜欢，感觉近景给太碎了。

这个索尼雅说自己长得不好看时良心不会痛吗？

必须要先夸舞美和灯光设计！在视觉呈现上真的是看过的放映里能排的上号的美，那种复古的、油画质感的氤氲的美。英国人排起契诃夫果然会放大很多家庭伦理的情感流露，总的来说是表演非常扎实（大舅在这一部里也是魅力值爆表！），二度上中规中矩、忠实剧作的一版。另外，“得益”于空剧场录制，这一版中贡献了不少坐在观众席看不到的视角，几个主角都有直视镜头的独白段落，再加上非常频繁的剪辑，甚至有点分不清到底是电影还是戏剧了。从理性上来讲，其实录制更重要的是去放大本属于剧场呈现的那些效果吧，但感性上来说，倒也觉得这样才更显得这次疫情期间的特别录制更有纪念意义吧。

终于硬着头皮看完了，可能有些人和我一样是为看《驾驶我的车》预热，或者看完过来补的。老实说这种大师戏剧我是真的欣赏不能，两个半小时絮絮叨叨说个不停，而主线故事却极其简单，直到第三幕才稍微有点精神。要说人性和人物的复杂关系，可能每天随便一个地方台新闻里的家庭矛盾报道都能狗血到如此程度。用现代的眼光看无外乎就是一个作为“家庭荣耀”的人像偶像一样在家族人员的心里塌房了。另外把话剧原汁原味的用影视化的方式表达出来，非常的水土不服，本来观众眼中的全景视角不受控的被导演切换甚至特写演员面部，总是有种不适感，觉得是戏中戏演中演。看不到走位和调度看到的就是浮夸的戏剧表演，脸部特写下的台词和打破第四面墙的独白就会觉得特别的做作。另外俄国的戏剧英国人演不出那个味，选角也不太适合。

运镜半剧场半电影，感觉奇奇怪怪。Roger allam 跟Toby Jones感觉都不在一个剧里面。。。。英国人演俄国人感觉就是特别不像

一次疫情期间的特殊集结，绝暗时刻对于艺术的热爱和坚持，铸就了这个企划；再加上有Aimee Lou Wood，情感分加满。Toby Jones的表演近乎是压制式的，首两幕的“忍”再到彻底爆发揭示舅舅与姐夫之间的关系，远超想象。舞台上的布景和空间设计是十足厉害的，从暴雨将至的幽暗昏黄，再到宁静下午的田园悠然，用客厅里的光影照射来体现变化提供了非常生动的感受；只可惜全程多为聚焦的镜头，没有给到最合适的角度呈现，也在心中扣了分。

在每天核酸+居家都日子里，看《万尼亚舅舅》这样的戏真的太有共鸣了，每个人都无奈到快发疯，却只能继续忍耐。最后那段话问自己，我有什么期待，我可以忍到什么时候？要不要继续忍？cast各个熟脸，整体表现还不错，有多少“俄”味我不知道，但戏剧冲突营造毫无问题。我不知道有些人到底是看戏还是外形看肤色。一开豆瓣评论区那么多公然racism，真的很可笑。我想问这些人看中国人演外国戏出不出戏？看中国演员黄皮肤在国外舞台出现，你希望国外观众是吐槽还是支持？

今年西区最后一部完整录制的作品。就选角和完成状态来说算是近年来相当忠实也相当尽心复排的契诃夫作品了，特别是舞台氛围营造上很俄式，有那种寂静、荒芜的基调，无尽的停滞和消磨感，但是甘心被困又想要逃离、幻灭中又有希望的俄味人设真的很难把握。角色吃不透，很多情绪就没有来处，cast里索尼娅妹子太惨。大概也是疫期不带观众的缘故，尝试了电影化拍摄和剪辑的可能，但我还是不能苟同，觉得背离theatre live初衷，侵犯剧场性。

伟大的剧作搭配行云流水的伟大表演，投射在每一个不可缺失的“多余人”身上，忙碌一生都抵不过某些人进驻一个月，这就是我们的现实。

契诃夫的名著，英国人的舞台剧。可以看出用心和一些可以用完美形容的表演，我对舞台剧这种形式不太感冒，不过还是在剧本高潮的冲突里被感染到了。是因为原著构思实在太棒，一下子就能让人明白许多事情，像这世上每天在上演的悲喜剧。一个人人都在抱怨的混乱无序的庄园现实，当名义主人一脸伪善宣布解散的时候，万尼亚才猝然发现自己一生都在其庇护之下。到这是一个悲剧：人不能把自己的人生交托与他人，人不能觉得自己是被某种“事务”需要的。然后戏剧性急转之后，因不想再被疯子威胁到，主人离开，庄园回到原状。仆人颤巍巍捧着馅饼迎送，丈母娘讨好地送上建议，闲人食客拼命夸赞主人的公义良心，万尼亚拾回尊严回到那张堆满代办事务的桌子，这是一个喜剧：生活又回来了，并且变得有滋味了些。

所有演员的表演都很精彩.... 全剧最美的女人，设置成黑人...且手指是残疾，有些不习惯这样的人选。

从第三幕开始越发精彩，混乱的情感冲突为死气沉沉的乡间别墅带来一缕生气。然而随着搅乱生活的外来者离开，原本的生活即将重现，陈腐的空气，走不出的困境，等不来的幸福，甚至更颓废、抑郁、无助。剧外生活在疫情笼罩下，剧内人物也面临生活困局。内外互文，更添几分沮丧。可惜未能深度共情被此版的万尼亚舅舅。

叶莲娜的演员略弱（尤其开头部分好像有点出戏），其他演员都贡献了极其精彩的表演。这个版本的确挺适合在影院里看的。2.5小时的电影也是我能够接受的电影的上限了。还是挺吸引人的创作，没有觉得时间难捱。舞台设计得很棒。

3.5，倒蛮契合疫情时局的，契诃夫老师常看常新

熟悉的契诃夫的丧但是kill我们的最终并不是无聊而是没有止境的工作（扎心了

真是太好了，契诃夫太伟大了。我完全能共情于万尼亚舅舅，他的委屈、愤恨、爱慕、失落，都引发我的情绪共鸣。而其他人物之间那种情感的爆发力，也同样具有感染力。两个多小时看下来，几度落泪，都是那些小小的一个点，稍纵而逝的一句话，一下子戳中内心。契诃夫对于人心世界的书写真是叹为观止。

目前看过最好的一版。我终于真正理解并爱了这个戏以及戏中的每个人物。

是契诃夫的那种丧气现实又浓烈的生活味儿了。或许活着或者说生活总要有些所谓的purpose吧，这样看来过的比较成功。或许也不需要有purpose, 生活里所夹带的琐碎已经让人精疲力尽了。无论欢喜还是悲伤，总要生活下去，life goes on and on and on... 忍受也好，享受也罢，只希望能勇敢优雅地去度过。就算一地鸡毛支离破碎之后，又或者是像三姐妹里经历过轰轰烈烈的大火之后，生活还是会回到它常有的样子。要夸赞一下这个舞台布景，油画一般的精美，窗子，窗外的植物阳光大雨，从生机盎然的绿意到即将入冬满地的枯叶，真美。再另外，RA好久不见十分想念呢，蓄着胡子有些沧桑的样子，眼神和魅力依旧让人倾倒，就算剧里角色在酗酒和放飞自我的时候，也很迷人。

每两分钟就出一次戏，大概再次证明了我的浅薄吧。6

2022-04-15。2020.04.10看过上话版《万尼亚舅舅》之后其实一直期待大舅的这版会有更惊喜的表现，但看过后实在失望，除了舞美十分漂亮之外，几乎没什么可圈可点的地方。忽远忽近的摄影更是画蛇添足不停得刷存在感，没有观众摄影终于放开了走位在舞台上来回跳跃，抓着一些并不重要的细节不停放大，这样的镜头，和话剧实在过于冲突，导致频频出戏，显然让话剧失去阅读空气的魅力……一次令人沮丧的体验。

于三克，伦敦西区2020年复排版。“Our situation is hopeless.”医生对万尼亚说。发现自己虚掷大半生后怎么办？精神幻灭之后要如何熬过生命中剩下的十三年（如果如万尼亚所算，只有十三年的话）？至少医生所言，幻想百年后的人能有答案这点是不可能指望了

最好的结局难道不是赶紧卖房炒股去，那会儿指数可低了吧

教授真没那自己当外人啊，而且还缺少A股的教育。

1、用2个多小时以对白为主的表演只为揭示一个浅显的道理，这样的戏剧形式是我至今仍不能接受的，很难不用乏味和枯燥来评价它，即便是大师的作品；2、大舅饰演医生非常具有说服力，尤其还友好地露了肉，最有诚意的选角；3、叶莲娜用黑人演员令人不禁一阵干呕，更何况这个黑人女演员又是如此平庸，最大的败笔；4、戏剧电影化，并不喜欢这种模式，两种艺术形式的韵味都丧失了。

英改版多了些唐顿庄园的精致感，少了些契诃夫原作的泥土气息。从头至尾无处不在的窒息感笼罩着在这偏僻狭小地方生活的知识分子，他们与肮脏沼泽地里没日没夜累弯身躯的底层民众不同，困于对生活意义的追寻。教授归家前，万尼亚舅舅勤勤恳恳工作，单调乏味的生活也因为有了一个虚假的崇高目标而与众不同，而这让他误以为生活的真相就是持续到底的激情和冲动。可是他错了，教授的归家打破了他的精神寄托，原来他浪费了25年光阴就是供奉了这样一个不学无术的伪君子，而他聪明的大脑和健壮的身躯本来有机会长成陀思妥耶夫斯基和叔本华。“失去了青春和生命，哪还有什么道德可言？”阿斯特洛夫医生也是同样的拥有美丽灵魂的人， 他们去奉献自己的生命，也偶尔在无望的现实面前发出苍白无力的慨叹。他们被困住，无处可去，于是索尼娅说，在休息前只能忍耐。

没有看过其他版本，无从比较，但是看的过程全程感觉都是契诃夫确实吞没了我。没有感觉英国演员演俄国剧有什么违和，因为文字的力量是超越民族的（也可能对我来说这两都是浅薄的我不够能力区分的外国）。可以从不同个体，不同接曾，不同性别，或者个体与（）多种角度去思考教授和庄园其他人的关系，每一种角度都很有深度，但是契诃夫做到这个几乎没有用什么明显炫技的东西（比如陀氏托式爱的大段说教），他用的都是寻常的语言，这才是真的舞台之神。服化道和布光太美。英国演员一如既往不依赖本身的颜值就能提供神级的表现力，索尼娅的表演让人心碎，无法将眼睛从她的脸上移开，眼中有光的演员。个人认为翻译有两处不太好，对mad，上下文看其实更多的强调的是为某人发疯，而不是真正的发狂。#感谢《驾驶我的车》带我重新找回契诃夫的世界

这一版不错的。全新排演的《万尼亚舅舅》少了点俄国味，加了点英国味，开始觉得稍有点出戏（主要是因为英国口音）。但英国戏剧演员功力了得，很快就入戏了。加上的一点英国式恶趣味（那瓶吗啡原剧本是藏在抽屉里改成了藏在裤裆里）也很有意思。我们时代的万尼亚舅舅，不朽的契诃夫。

所以第四面墙之外呢？没有观众的万尼亚舅舅，不也还是要继续么。The life we have to live with.

用电影运镜和剪辑的方式处理一部舞台剧，多少会带来一些困惑，包括英国演员对原著的诠释，也多了一些克制，少了一些野性，虽然情绪都踩在点上。落地大玻璃窗加分。作为外来者的医生，是揭开旧日生活秩序，使其暴露出残酷真面貌的导火索，痛苦一刀。虽然就像索尼娅最后说的，有时我们的确会爆发出这样的决心，I will endure it til the bitter end, 但勇气和信心在现实面前，其实都经不太起损耗。混乱和难堪，才是生活最大的主题。

不得不说，这个选角的视觉年龄，让我对谁是是？产生了质疑。

继《汉密尔顿》以来，疫情背景下戏剧影视化表达的又一部上乘之作。所谓“人类一思考，上帝便发笑”。一个多世纪过去，契诃夫描写的发生在俄罗斯农庄中的人类生存困境依然找不到出路。信仰的坍塌、伦理的失范、资本的压迫、爱情的失落、亲情的围困、阶层的固化、身份的迷失……这一切矛盾在现代社会仍得不到消解，只会以另一种面貌不断复制、重复上架 ，等着你不由自主前去认领。所以人类的悲剧就在于此，你永远无法摆脱自身局限和单调历史的桎梏。一切超越无限的思索与僭行，只能像西西弗斯轮回循环的恒定悲剧一样永无止休 、永蹈覆辙。

舞台剧看着有点点不习惯。演员爆发力真强

疫情期间的任何复拍，都有一种别样的情愫

除了医生很帅以外，我真的get不到这出剧。

因为疫情，本剧上演到一半剧院就被迫关门，去年四月我本该飞去伦敦现场观看的计划也被迫取消，以后也不知道还有没有机会看RA的现场表演了，现在想起来还是有点难过，感谢BBC最终出了拍摄的版本。（Astrov帅到我忘记了这个剧的本质是丧…）

多了英国人吵架的尖酸刻薄，少了俄罗斯人自我厌憎的阴阳怪气，既然如此改编如此表演，何不把万尼亚索尼娅伊莲娜这一个个的姓与名也改成英国式？

第一次看契诃夫，以为会很枯燥严肃，结果完全没有！角色个性鲜明，合情理，有魅力，还不缺意外的情节发展。非常好看，这版卡司都好棒！

冲着Richard Armitage去的，被舅舅和索尼娅的演员圈粉了。

契科夫经典作品就是过了多少年后再次搬上舞台依旧让人深思。疫情期间特别录制，面对空荡的观众席，没有了谢幕，镜头更像是电影少了舞台感。

为什么你仅仅出现在我庸碌生活一瞬，就戳破了我仅仅只是活着的假象？如果没有信仰，谁又能骗自己受苦是有意义的？我只是再也假装不下去了。

这种感觉非常熟悉：不速之客会打乱你的生活，甚至弄得一地鸡毛，可当他离去，你又会觉得怅惘，失落；因为一切又回到了过去那种一潭死水的生活。这也是契诃夫戏剧中最鲜明的一种情绪：过去是美好的值得怀念的，未来是光明的，而唯独现在，是肮脏、粗暴、庸碌无为的、充满了痛苦和无趣。“生活就要过去了，就跟没生活过似的”，为了抵抗这种痛苦，契诃夫借《樱桃园》之口，借《万尼亚舅舅》索尼娅之口，表达出一种祝愿：或许现在是一塌糊涂的痛苦和无趣，可未来人们的幸福世界，就建立在今天的痛苦之上。我们的时代只是乌托邦到来前最后的一次阵痛，想想一后的人们吧，他们会幸福的。如今，一百年过去了。对不起契诃夫，对不起万尼亚，对不起马克思，对不起海明威，我们仍然没能得到幸福。

看过中规中矩声嘶力竭的人艺版后，再看英国2020版只觉得举重若轻。尤其舅舅和叶莲娜的设置，出乎意料又在情理之中。形式上改动不大，近距离摄影，减轻了不少舞台剧感，人物像在油画里走动。

每个作家一辈子讲的其实是同一种故事，好像又看了一遍《伊凡诺夫 海鸥》。Life is beautiful. BE PRACTICAL. 契诃夫的温柔和乐观永远可以给我泪水和力量。兔牙真不错。

就 价值观略苏俄啊其实… 虽然我也觉得教授的确是万恶之源

戏剧性瞬间是俗世生活的神启时刻，但日常生活犹如落幕，甚至就是海德格本格。

一群被困于庄园里、冰封于时间中的人，忙忙碌碌或者无所事事半生，回望自己人生，惊觉光阴虚掷，一团乱麻，这样的生活远非自己所期望。英国新改编的契诃夫同名话剧，众多大牌出演，弥漫着一种没落而颓废的气味。托比·琼斯所饰演的万尼亚舅舅尤佳，将其形态及心理刻画得颇传神。不知为何选一位黑人女演员演教授太太？与剧情相当不契合，让人出戏。

最后的独白呼应现实。我们坚持，就会看到天使，we will rest。最触动的镜头还是最后空荡荡的剧院的镜头，虽然只有一秒。