第一部公路片？结尾充满正能量。。。。。。。目前打算翻译了因为肯定没啥人看！

借助黑色电影的外壳，在公路电影的概念尚未确立时无意的拍摄了一部公路片。然而这仍旧不过是浅层次的，剧中所有人物似乎被一种早已注定好的“命运”包围，一切“偶然”的“巧合”实际上都是必然，一张无形的手在背后操控一切，主人公搭车来到好莱坞，却不是爱情的颂歌，而是命运的挽歌。

7.6；嗚呼嗚呼，我不願意，我不如彷徨於無地 with Anana

6天就拍完的低成本黑色电影，瑕疵挺多却依旧让人感觉深刻，私认为这片子最厉害的地方，就在于全程都是男主一个人向观众的独白，观众很容易就投入主角“被犯罪”的困境和情绪之中，但是回头再想，每个人面对那种情境，却都会说出有利于自己的话，自我安慰、自我同情、自我欺骗，是个值得反思的问题。

7.7/10 6天拍摄完成的65分钟黑色B级片，充斥着不知从何时起就充斥在黑色电影里的话唠独白，故事简单，男主角“被犯罪”，从开头压抑到结尾。不过结尾让警笛鸣起，而不出现警车会更好点。

film noir class screening. 那个年代的B movie，和Laura这样的“大片”连在一起看很有意思。其实还真的比“大片”好看

早期公路片，钢琴师男主做搭车客由东岸去好莱坞找做演艺梦的女友，碰上车主意外身亡，怕担事的男主冒充对方继续上路，却又载到死者凶蛮女友，后者胁迫他继续冒充好继承遗产……全片由男主的讲述贯穿始终，他连续遭遇倒霉事似乎被命运玩弄，有趣的是这份无可奈何随波逐流的状态也扣着他窘迫的阶层，叙事的主观性明显，但呈现的却很客观——全片以同时包含男女主在内的中近景为主，这种手法稀释了剧情的暧昧，如果多几个男主的主观镜头也许会好些。除了黑色电影的标配元素和风格，本片有些诗意现实主义的笔触——男主和女友在雾气和夜色中的街道漫步，幻想中女友在好莱坞表演的场面和女接线员们的工作——让我想起《雾码头》。画外音跟《沉默中爆发》一样令人头疼，但男主面向观众自嘲这故事偶然性太强，以及初次观察女主时的白描式说辞都还挺有意思的

3.5。如果不是看了CC的文章，我完全没有意识到这个电影的另一面解读，可见我实在是对电影（包括任何其他同类电影）里“不现实”的部分反应十分迟钝，觉得都很正常。因此说实话我并没有被“震慑”，只是觉得是一个很有艺术想法（剪辑、灯光、烟雾等等）的黑色公路片。而且又是那种电影背后制作的故事比电影本身精彩的案例，比如一开始这部电影一开始还有另一个“名义上的”（剧本封面署的导演不是乌默的名字）导演，领的酬劳还比乌默多四倍。但由于电影最后呈现出来的效果几乎全是乌默的功劳，而且现场的演员也说在现场并没有见过另外那位“署名”的导演。而且电影因为美国当时的电影审查几乎面目全非，如果没有乌默，这部电影就不会有现在的魔力。出品方PRC当时也是盛产廉价B级片的厂牌，电影能够有这种能量，乌默更是功不可没。

1018 Restauration en 2018 par l'Academy Film Archive et The Film Foundation, en collaboration avec la Cinemathek, le MOMA et la Cinémathèque française et le soutien financier de la George Lucas Family Foundation.

在电影院看的4k修复版，摄影堪称教科书级别，剩下的就没有特别出彩的了。男主角也太倒霉了吧。台词透露着dry humor 也不知道是不是大家演技太烂还是人物喜感反正观众一直笑不停。。。。

被薇拉女士吓到了，好凶(´・ω・`)听她喋喋不休怒目而视的谩骂比听男主悲催的唠唠叨叨可怕多了~~~

难得看到如此「单纯」的黑色电影。我想，此片只适合推荐给黑色电影爱好者。有篇相关文章 http://blogs.suntimes.com/ebert/ebert-club/detour-the-guilty-soul-of-film.html 是它令我想起补习此片来的。

7.5／10 这部黑色B级片用了6天时间拍完，有很多的地方太过戏剧化，结尾的突兀跟整个影片的时间线的问题比较严重。

只用六天就拍摄完成的经典黑色电影，电影只有67分钟，但却高深莫测。故事以主角第一人称自述他的“被犯罪”经过，但也因为案情自述，主角究竟是“被犯罪”还是“犯罪”也无从考究，这种无法掌握真相的神秘感让电影萦绕着神秘气质。驾驶戏的摄影具有德国表现主义的朦胧美感。

巧合通常给人幸运的赶脚，这片的男主真是示范了巧合的最倒霉版本，剧本太强。虽然被当做另类film noir，不过我觉得这尾声的含义跟12angry man是一样的，提倡疑点不罪

没有《希区柯克剧场》第一季中的某一集精彩，就是剧情简介里提到的那个

反类型黑色电影.很多地方都很搞笑.前段是《爱乐之城》中间是戏谑《一夜风流》最后假扮富家公子的母题都提出来了.整部片子都是命运给男主角开的玩笑.心理独白形式不仅解构黑色电影,还同时避免了过度解读.男主角的眉毛演技.窗子斜上方拍摄造成的‘银幕'效果.模糊视觉都呈现的很棒.箴言：My mon told me never talk to strangers!

独白太话痨了 那个时代的黑色b级片就是这水准了

La La Land梦想失败事件。没有人生动力的丧逼男主角如何卷入接连不断的犯罪事件和消极应对。这么早的电影已经有今日难见的简洁和曲折，就连旁白的叙述也因为出自主角本人而增加了不确定的真实性。

。无论那些我们已经习以为常或者现如今已经极其少见的打光、景深、转场、剪辑的手法，还是精妙、细致、到现在都仍然令人捧腹或者拍掌叫绝的叙事方法，这些黑白电影似乎才让我们看到了电影最初和原本的样子。我们看到了将我们宠坏的好莱坞电影的原型，却也能恍然大悟那些所谓现代经典影片的范本。

或许当年“政治正确”下必须天网恢恢，否则孤魂野鬼变成不断需要新身份杀人的“同途攞命人”该有多黑色？短小精悍却悬念重重，蛇蝎美人差点导演另一部天才瑞普利，有心或无意，总逃不过死亡的作弄，这世间如此险恶，人人都心怀鬼胎，怀才不遇的钢琴手，并不总会遇到爱乐之城的浪漫。

巧合让情节变得有趣，但也同样不能让人信服，男主早该在路上解决对方

倒霉人，倒霉事。薇拉大概是电影里看到的最想痛打一顿的角色了。

最后的最后是为了hays code吧？想起了那一系列的引进港片～

一次thumb ride引发的惨案,黑丝套路猜都猜得到,感觉不会再看了...

本片最大功力体现在紧张递进的台词，步步紧逼。命运，幽默。眼神光，放大的杯子；与苏散步，迷雾，迷茫；打电话（接线员、电线，体现路程长远）；雨中的车，开车独行，小旅馆，映射希区柯克；薇拉翻云覆雨的，蛇蝎女郎中的低端货。

有一种倒霉叫做你怎么“绕道”都没有用。

小成本黑色电影，整体构思不错，男主亲历的两人之死都在情理之中(第一个突发心脏病，第二个在争执中被电话线绞死)。当然，粗制滥造的的地方还是太多。台词欠精巧(基本都是男主一个人在叨唠)，许多细节可以完善。

【YVR-que】film noir第一节课就被提到的一部充满问题但举足轻重的电影，没想到第一次看就能在大银幕而且还是4K修复。技术问题的确多多，形象干瘪没有弧光（不过vera明显和其余femme fatale不同，霸道！），对白更是被全场观众看成了喜剧。但本片对之后公路片和其他亚种的影响非常明显，同时也包含了众多经典黑色元素（歌厅，人物结局的嘲讽等等）。不和谐不成熟的堆积结果是难以言说的魅力。这也难怪Ebert写了长文撰述并且满星推崇了：https://www.rogerebert.com/reviews/great-movie-detour-1945

[彩色染色][重调时间轴]绕道／回转.Detour.1945

一部仅用了六天的时间便拍摄完成的电影。叙事稍显拙劣，但作为黑色电影依然能毛骨悚然的徘徊在我的脑海中》。“出于某些神秘的力量，命运可以毫无理由的操纵你我。”

1. 67分钟，你根本猜测不到故事的走向，感觉是我们就是上帝手中的小木偶，任其摆布。

真的非常粗糙了，开车那一段正面侧面两个机位都不一样，还反复切了好几次。但是依然有迷人的地方，台词和旁白的金句现在依然不过时，女主和男主的表演风格也算鲜明，摄影和补光的表现主义意味，以及虽然有待打磨却饶有意趣的剧情，这些都是技术和预算限制不了的闪光处，不到一周能拍出来也确实厉害。

好惨的男主，多米诺骨牌的命运之剑就这么砍下，但人物的状态让不可思议的情境变得可信可感。

非常low-budget的拍法。主人公独白几乎贯穿整片。

廉价的b级黑色电影，但是它如此强烈的风格使之显的与众不同堪称现代性和先锋。youtube+字幕库字幕看的，百度上没有资源，碟也买不到

五年前的想看，注定有缘。包含了很多黑色电影的经典要素，还加入了公路片的框架，小成本黑色电影的代表，来自埃德加 乌默。

整部电影就是一个巧合，毫无预兆，不予评论。主题曲“I Can't Believe That You're in Love with Me”让人印象深刻。

7.3 无力的被命运玩弄，无辜的被卷入犯罪，却由于缺少了对人性之丑恶的刻画——里面没有一个角色能体现这一点，使此片看起来更像是想强调命运带来的一种黑色的幽默，而非成为一部黑色电影，所以说它是一部反黑色类型片更合适一些。

最精彩的在于叙事视角的出发，几乎是随着主角的意识流自怨自艾。不作反省不承认，一错再错的大巧局和开脱。蛇蝎女仿佛一块脏臭的狗皮膏药，手段廉价，但死死攥着男人往深渊里凝视

涉事者的事后独白，显得比较清醒，讽刺的是清醒的人最后落了个凄凄惨惨戚戚。Vera最大不同就是非常dominant，很有意思的黑片女主。

7.8看本片让人想到了爱玩的八位机《坦克》游戏自建关卡，搭车远行是地基，剧情则依据个人喜好自由发挥搭建。比如被主角冒名顶替的车主是一个抢劫犯或者变态，也许就成了与魔鬼同行的惊悚片；比如主角不可自拔爱上了抓住他把柄的女搭车人，他们一路招摇撞骗成了亡命鸳鸯的爱情戏；比如主角真的以假身份误打误撞继承了百万遗产，上演了啼笑皆非的喜剧。又比如整个故事只是以主角的身份进行叙述，如果换个角度再次讲述就成了反转剧情。总之本片受限于成本和时长只是展现了黑色电影的一种可能，而光是这一种可能又能让影迷思绪万千开拓思维，这也是本片的独特魅力吧。

4.5短小精干的公路电影，虽然有着黑色电影的外壳，骨子里却张扬着一种离经叛道的精神，从第一个镜头开始，影片就充斥着无力感，男主角在和命运的抗争中一次次败下阵来，总是被巧合作弄，他不傻，也有原则，但奈何一步错步步错，剧情不停反转也和时代的动荡与不安相互吻合，更显与众不同

导演用长达50分钟的大闪回和简陋的公路片框架构造了朴实、优美的心理结构，"All I could think of was the guy with the saxophone and what he was playing"，某种意义上的"meta noir"。

第一身倒敘用得不錯,鏡頭也有助觀眾融入主角心境

说绕道就真的是绕道 其实故事特别简单 就是一个倒霉男人遇到各种倒霉事到不了目的地的公路犯罪片 同类对比贼之高速公路和猎人之夜 但本子张力太强 并不是安分守己讲犯罪而是一直在举例论证犯罪的擦边球问题 弄得整个行为模棱两可 主角进退两难 类似的诸如车主死在车上 途径危险地带这种情节之前也挺多 容我想想

三星半。也不能说是命运吧？男主角懦弱犹豫的性格和处事方法造就了这个悲剧。 挺可怜的，只是想去L.A.见女友结果遇上一连串荒唐事。Vera真是贪婪。结局就让男主一直徘徊在公路上不更好？一个无头无尾的噩梦。

犯罪电影和黑色电影的区别在于，犯罪电影中的坏蛋知道自己很坏，而且希望如此，而黑色电影的主角认为自己是好人，只是被生活给涮了。两种纯粹的类型：顺从的男人和女人中的恶魔、6天拍摄时间、极低的预算使得影片充满瑕疵，但导演却颇有水准：埃德加·G．乌尔莫（Edgar G. Ulmer,1900—1972）是希特勒统治下的难民，他在《最卑贱的人》（The Last Laugh,1924）和《日出》（Sunrise,1927）片场是伟大的茂瑙（F.W. Murnau）的助手。《绕道》是一个内容找到了恰当形式的例子。泥浆沼泽里的两条食底泥鱼游过一片低成本黑色电影的黑暗，最终气喘吁吁地被乌尔莫的网捉住了。他们理应和对方相遇。——《伟大的电影》

挺好的小品，妙在两处，一个是观众早就指望男主杀女了，只不过一直气他的懦弱，最终竟然用电话线误杀，虽然猜到了，但也是愉快的心理撞击。第二是既然冒名可以获财，当然也可脱罪。至于最后，则是道德正确需要的结果。

薇拉女士好棒！内心独白有点多，可能是那个年代的局限导致

如此短的拍摄时间和low budget只是使"Detour"成为Noir史上一个绝对的经典。Cynical, ironic, tragic,一场彻头彻尾的detour，各位B movie粉丝走过路过不要错过。

這位怨念很深的蛇蠍女，大概是我看過的黑色電影中，碎碎念魔音穿腦功力最強的，於是顯得男主角異常倒楣.....

“一个吃饱了的肚子对想象力的贡献让你吃惊…无论你在哪儿转弯，命运总要在你的旅途中插一脚…”

这导演也太业余了，全片都是男主角喋喋不休的自白，跟自传体小说似的。

表演略夸张，罗杰的百佳推荐。躺枪后再被胁迫，才发现不如一早就投案。有早期默片宿命论的影子。另外，主角很像马龙·白兰度。ps，字幕翻得很入味。

公路黑色电影，据说这部低成本B级制作的影片仅用6天拍摄完成，不过到现在还能被我们欣赏到，可见其生命力之强。影片讲的故事很简单，一倒霉蛋搭便车，在半路却发现司机死了，之后他顺道载了一个女的，居然是车主的前女友，总之后面的事更加倒霉。影片仅仅70分钟，却具备了黑色电影的各种要素

七天拍完的电影，导演曾是茂瑙的助手。在典型的黑色电影元素中，融入了表现主义的布光和摄像角度。讲述一个人被命运嘲弄般的不幸，不存在犯罪预谋，纯粹的被卷入，男主角的懦弱与自我同情滋长了“被犯罪”的发生。又或许由旁白建构起来的故事只是男主角将素材堆砌整理后给自己犯罪的开脱。

既是远行又是归家，电话线一幕很厉害。

男主心理戏真多。触犯侵占罪和过失致人死亡罪，数罪并罚。犯罪电影和黑色电影的区别在于，犯罪电影中的坏蛋知道自己很坏，而且希望如此，而黑色电影的主角认为自己是好人，只是被生活给涮了。