为了逃命，战斗英雄，亚利安人，共产主义，都可以胡乱的加在一个孩子头上，对于他来说没有过多的意识形态上的枷锁，有的只是生的渴望，人的欲望

每个犹太人在二战中都有一个故事可以拍成一部电影

他的一生都在化险为夷中度过，他的一生也都在爱恨离别时伤神，可所幸活到了夕阳日落，回顾一生不曾因共青团而耻辱，也未曾因党卫军少年团而兴奋，他挣扎生存的欲望里，也许就是想写一折独特而不知后情的剧本。

故事本身就具有極強的諷刺意味，暗示和對比手法都極盡揶揄之能事，但是因為採用了內向性的敘事，從而將這種調侃的況味極大地消解了。當然，重要的在於反思和批判，用一個孩子的經歷來體察戰爭和意識形態對立，無論是希特勒還是斯大林，所有的專斷和思想恐怖都是可恥的，民眾諾諾，卻總是成為強權之牲。

Based on True Story。生活本身就是最好的编剧，一个先后加入了苏联共青团和德国纳粹部队的犹太青年寻回民族认同感的故事。Julie的德语是配音的吧。

波兰名导的佳作，很人性的一部片子！

第64届奥斯卡金像奖最佳改编剧本提名

是我看过的最好的欧洲二战儿童片。导演的风格过于超现实，可以说是在现实与超现实之间游走，算是欧洲电影中比较商业的。叙事上更倾向于大故事的叙事，不拖泥带水，不携带任何情感的讲述。当一个犹太男孩混迹在希特勒青年团而没被发现的时候，这是怎样的一种讽刺。配乐 也比较大胆，我倒不觉得这是一个艺术片，这像是那个年代的欧洲商业片。节奏其实挺快的，没有给太多时间感受男孩内心的扭曲，不过这也许是导演刻意要追求的效果。 其实片子反映了最本质的一点，抛开宗教身份种族，生存才是第一位的。太喜欢这片子了，那个时代的人太敢拍了，太厉害了

两个镜头调度很有趣，一个是离开家乡时电影院女售票员的追逐，还有一个是曾经是演员并帮助Solly在军中打掩护的德国军人的死。是极其幸运的人，因为无数次濒死又奇迹般活下来，却也是不幸的，因为很难定义自己最后到底是什么身份。Holland说Solly Perel本人和她分享了当多年后和曾经希特勒青年队的队员见面时，听到那些歌曲内心的澎湃和归属感。她也重现了这个场景，但她最终从电影里拿掉了这一幕，因为她说这样对于电影来说背离了初衷“英雄不再是英雄”。一言概之就是：我活下来了，我也不再是我。

不过又是一部以小见大的二战犹太人命运的影片，而由于是根据真实事件改编，使人对影片有了几分期许，但不得不说这完全是一部可以忽略电影语言等技术化的电影，而波兰女导演Holland将剧中几乎所有人都人性化，没有刻意的标签化，也许只有女导演才如此细腻感性。ps：德尔佩真是水嫩！

很多细节值得玩味。孤儿院发糖果那段我多少猜到了会有空袭，毕竟波兰制作的片子不可能放任康米诋毁宗教；两个善良的德国人安排得很是耐人寻味，一个估计在魏玛时代是混迹Gay Bar的存在，一个则代表了具有母性与良知的德国妇女。

诚然觉得比黑皮书拍得好。生存的意义即在当下，灾难常是无法预想。 即使不是在反犹种族主义或战争背景中，犹太的民族特性也是漂泊的。

3.5 本片拥有一个杰作潜力的剧本 可惜在导演呈现上差强人意 影片的故事很大程度上致敬了《迷惘少年》 年轻人在二战中受到的蛊惑 对身份的迷茫 对爱情的无法触碰 因为一时得势而生的自负 用年轻人来写大时代中的普通人 正是这类二战反思类电影优秀之处 本片更注重刻画的是犹太人的身份认同与如何在夹缝中求生存 犹太男孩的墙头草无非是为了活下去 一个同时兼具苏联共青团员和希特勒青年队两重截然相反身份的男孩 其存在就像漂白了皮肤的黑人在当今一样充满时代讽刺 也引申出编导多次在影片中表现的无论极左还是极右 其实都是一回事的极权这个更宏大的主题 最后当身穿集中营号服的哥哥抱着身穿党卫军制服的弟弟哭泣时 讽刺之尖锐达到了顶峰 不过本片导演霍兰相比这个优秀的剧本 导演能力就平庸许多 大量独白和无质感的配乐都拉低了电影本应有的厚重与荒诞

7.7 你以为是文艺片，其实还是个商业片，工整，流畅。一方面告诉我们各样人种并没有什么区别，另一方面表现不同的环境对人的影响。

男主角能将截然相反的两种身份安放在自己身上本身就是巨大的反讽，而他能在各种极端状况中生存下来既是命运使然也满足了故事的戏剧性。这种传奇式书写依然滋养着现在绝大多数的二战题材通俗片，比如《波斯语课》、《江湖医生》之类的。

7/7.5 个体在时代洪流前是多么渺小，以男主的“出身”能够坚持活到战后不得不说是一个奇迹，而一个人的身份认同同样是随着时代环境的变迁而变化的。朱莉德尔佩年轻时的美貌是毋庸置疑的，另外拍摄此部作品的波兰女导演也曾执导美剧火线。

割，吸一管子都引来了，洗个身子全是转折，没有屁股开花没有把气放跑却被困在这怎会呢，没有致命一击没有失之交臂正好来电安培瓦特，茫前芒后还不阵亡会来黑我加深褪色，左右开弓到处长脸干嘛推我难以重合，破碎的声音占用应急通道欧了欧了能完美什么，呦吼吼俄了吗德了吧都打下烙印而如此包装也就太可，认与不认解与不解等不起了终要回撤，那临时性真天晓得。

德国人似乎比任何民族都善于挖掘一个真实的“人”，也许真如此，他才比任何民族都敢于面对自己的历史。对于德意志人来说，把战争和战争中的人，从田园诗意和豪迈英雄的意淫中摆脱出来，才是他们有勇气直面战争的血债的一脉真源。

与希特勒同一天生日的13岁德国男孩为了活命，先后成为孤儿院孩童，苏联共青团员，德国战斗英雄，德军前线指挥官的养子，希特勒青年队的队员，纯雅利安血统女孩的恋人……但他其实是一位行过割礼的纯正犹太人！离奇的遭遇，割过的包皮，背叛的信仰，时刻让他在生与死的痛苦边缘挣扎……这电影其实不仅仅是一个犹太少年在二战期间艰难存活的故事，更是一个弱势群体在社会历史夹缝中苦苦挣扎求生存的隐喻。细腻的电影语言自有一种动人心魄的力量。全片给8.5分。

影片后半部分delpy就这么出现了，但也只是一个花瓶

如果是真实故事改编的，那这电影比《钢琴师》更要曲折二三倍

我说这是根据真实事件改编的，但是那兄弟他也太幸运了吧~~奇迹全发生在他一人身上了，汗

隨機應變下應該有強烈的生存慾望，這是對電影的想當然。被描述的苦大仇深掩蓋住了事情本身。

说实话 我觉得这个主人公的经历虽然无奈，可还是忍不住鄙视他的行为。。。

有朱莉德尔佩是个惊喜，但影片在戏谑调侃和历史苦难之间度的把握不尽如人意。影片中出现了两个为他保守秘密的德国人，都不大正常的样子。要知道这在当时的德国人里，也是要命的罪过，替他保守秘密，足以视为人性的光辉，而不是因为蠢。这如果是真人真事，我便十分怀疑，他隐瞒了为求自保杀害同胞的行为，因为故事里有不流畅不顺滑不合理的地方，总觉得太幸运，像开挂，但如果加上这样的杀人的内容，逻辑就自洽了，丢失的合理性恐怕就在这里。

生旦净末丑，统统扮一回，谁扮谁像谁，我扮谁又像谁。

还可以，没有恶意丑化共产党人的西欧影片。

斯大林和希特勒跳舞那段；还有希特勒可怜巴巴地藏在主人公家的壁橱里，因为他也是犹太人，所以他总是把手放在前面，太有想象力了。顺便说一句，那个单恋Joseph的士兵大叔超灵~

纳粹病毒与共产主义弥漫下的欧洲大陆 希特勒与斯大林的魔鬼共舞 战争荒谬得就像男主人公传奇性的幸免

波兰电影的风格就很工整饱满。其实我不太看历史战争这种宏大叙事下的电影，对这种父权的叙述方式没有兴趣，但这部电影并没有残忍又虚伪地抹杀个体差异，反而把个体拿到了一个更高的层面，虽然全程由男主视角展开，但导演的女性主义思想贯穿始终。

当一个人的某个群体身份被极端粉碎，总有那样一股力量会驱使着身体去保护它，最终找回它。这不禁让我想到了自己的一位朋友。夹杂混迹于各个曹营，分不清哪里是朋友哪里是敌人，换做是一个成年人也会如此，因为我们终究只是人。用无尽的数据去表面化区分种族是多么的可笑和讽刺。

最关键是，本片还是根据真实历史片段改编的

前半部分还好，后半部分闹腾得厉害，结果就变成洒了咳嗽糖浆的甜甜圈了。

defining and redefining of identities 剧情惊呆我 主角是否太幸运 选择无自我地活 两次无奈说出真相却都有人保密 一次快要被拆穿却老天相救 最终选择忠于自我地死的时候又活了下来...没吃大苦竟然也没染上心理疾病 真的是base on a real story吗大哥 大概是我没修炼到理解演自己比演别人更难的境界

Solly Perel的真实经历改编，讲述了和希特勒同一天生日的13岁德国犹太男孩Solly在二战期间通过机敏过人的应变能力和绝无仅有的巧合，保全生命，并最终与集中营中的兄长团聚的令人惊叹的故事。

对德国二战的历史表现一度让人联想到法斯宾德和铁皮鼓，不同的是所选取的贯穿全片的意象——割礼，赋予了本片新的感官和意义体系，也打开了新的艺术观察视角。青年人和割礼的连接统一了性的冲动和压抑，两方均是结果等同的魔鬼，有意暗合了波兰被双强瓜分的二战命运，不管是被挑动了性的冲动(德国右翼血统论，女性和繁殖的戏份)，或是被遮掩的性的压抑(苏联左翼灭个体人欲，辩驳上帝的讽刺戏份)，都导向残酷的结局，直到战争结束，兄弟二人站在废墟边充满安全感地撒了泡尿，性器恢复了它最单纯无侵占欲的基本功能(而非总是出现于唤起性欲的冲动时刻和惊恐的压抑时刻)，亦随着“我还是想做一个犹太人并让我的孩子接受割礼”的自我身份宣告而结束——冲动和压抑都不要，只想自由自在地撒泡尿。(见长评。。

很触动我。对未经历过的历史的处理也很聪明。回归身体的讨论，回归人性，叛变，恐惧，更加丰富的历史受害者的情感。能感受到导演的距离感，就像隔着小孔隔着漆坐在电车上看ghetto

好看，关于二战、种族、信仰的沉重话题，如此举重若轻的展现。斯大林和希特勒跳舞那段好有趣。

真人扮演。结构紧凑，但结局来得有点突然。

这故事简直就是活生生的传奇，只可惜被制作水准拖了后腿。

很多电影是关于身份的困惑，这部是其中比较极端的一个。唯其极端，才让我们看到种种被煽惑的身份迷思，不过是人为制作的面具。我们不断地制造者“他者”，不断区分着“他们”和“我们”，就像纳粹的生物教师能说出许多犹太人和雅利安人的生理差别，但其实真正的差别只不过是一小截包皮而已。

男主经历够曲折的。女主被大时代完全洗脑令人唏嘘。这也是无时不刻仍在发生的事。

剧情和思考之间的关系是十分尴尬的，于是十分不好看

大学时候上欧洲近现代历史课上放的，对剧情没印象了，只记得看见朱莉德尔佩在电影里出现，特别惊讶，毕竟我是爱在三部曲的脑残粉啊。CC#985

很少看波兰女导演的电影，不是我喜欢的类型，不感兴趣。太私人化了。私人记忆跟人性相通。电影最煽情，因为就是活生生的人。

犹太人的特殊标志割礼，无时无刻提醒着他的身份。

影片以一个男孩的战争经历贯穿始终，没有从头到尾的连贯事件，以男孩的眼睛展示了二战中的一个个残酷片段。最为影片的点睛之笔，就是几个简短却极具表现力的梦境片段，这样的手法在后来的电影中还在不断地被运用。关于其他分析战场、宗教还有主义的话，我就一句都不说了，因为实在有太多太多的人讨论过了。

故事很曲折，小男孩像开挂了一样。看见年轻的德尔佩是个小惊喜。

《欧》：身份只是人活着的一枚船票，杀戮伴随着着狡黠的谎言和不可触碰的泪水，惨烈的二战无疑是犹太人的悲歌，在迷雾中人们不停地逃窜与举手，以命击缻，以死句读，歌词中藏着一具具无辜的尸体。