粗略算来，辣手神探茶楼血战一场戏中被打死的茶客竟不下十五人！可当警司陈欣建上的楼来训斥周润发莽撞行事的理由，竟然是累及卧底丧命，而丝毫没提及近在眼前的无辜市民重大伤亡？！这情形即使搁在好莱坞最推崇以暴制暴的警匪电影中也是不可想象的。肮脏的哈利当街捕杀持枪劫匪的桥段中，就绝对不允许有流弹伤及路人，更不要说多人伤亡。为什么香港电影比好莱坞更能容忍过度暴力？个人看法：香港人并不认为电影情节会影响到他们和平法治的现实生活与平静理性的族群性格。那只是一部电影而已。美国则不然。美国自由主义媒体会认为影片中的暴力情节几乎就是保守主义拥枪传统好战性格的真实写照，电影与现实之间产生了紧密互动，因此特别需要加以警惕和批判！可见，所谓艺术的间离性，或许更应该取决于受众的文化背景与民族性格等外在因素，而非作品本身。

发哥不可为不帅，演技不可说不精，但是奇怪的是，看纵横四海喜欢张国荣，看辣手神探喜欢梁朝伟。

电影原声用的Blade Runner？梁朝伟同学难得惊艳一次，啊，堪称这么多片子里最帅的一次，比王家卫那堆衰片里面好太多了。虽然很多桥段都很狗血，但是，那是多么年轻美貌的三朵小红花啊。。作为一个制服控兼准腐女，某些台词让我产生了黄秋生和周润发为了梁朝伟争风吃醋的幻觉。最后高呼，我还是最爱动作片。。。

8.0 故事略单薄，叙事略拖沓，医院大战时间过长略松散凌乱。三分钟长镜头难度高但松弛有度，如闯关游戏般酣畅淋漓。发哥怀抱婴儿“血染的风采”简直被赋予了神圣感；伟仔枪杀海叔目光和见到黄sir尸体目光简直如出一辙。本片可谓前承《喋血双雄》，后启《无间道》，只是现在我看不得滥杀无辜了。

小时候看觉得各种爽，走你妈的蛇皮位啊，老子金刚不坏无视各种近身爆炸，手枪都开作弊器无限子弹打到你脑壳爆炸还要补枪鞭尸死的透透的。十几年后重看才意识到本片里的吴宇森简直嗜血的可怕，丧心病狂的无差别杀戮令人咋舌。除了主角和婴儿，其余演员存在的意义全是枪下亡魂一堆碎肉，路人、匪徒、警员加起来死了得有一座山。过于贪图视觉表现的夸张刺激，以虚无羸弱的个人英雄主义践踏人道主义，对生命毫无敬畏感严重影响了影片的内核表达。纵使周润发（Tequila/单簧管/暴脾气）梁朝伟（纸鹤/帆船/冰岛）一身的经典icon，那些身不由己言不由衷的多重性也只是浮于表面。收尾填充再多奋不顾身的伟光正救援更是徒增了情绪的间离感，这会观众早已血脉喷张杀红了眼....[辣手神探]其实更适合定义为A级制作的B级片或者cult片：简单·直接·纯粹·过火....

最大的败笔就是吴宇森自己硬插进去露脸，如今TVB的支柱们曾经被发哥伟仔一枪一个啊。场面火爆，可惜煽情失当，虽大却显造作，难成经典，梁朝伟一混黑社会就死啊，暗花是，无间道是，这部还是。4星给周润发和梁朝伟。

雖然毛姐角色不太重要, 但她與三大影精合作難得, 發哥.偉仔.秋生哥, 而片尾殺人數之多應是全球影壇之最, 而且全無用大炮火箭炮之類, 比蘭博更勝一籌!!

8.0/10 分。2018.08.30，重看，HKR版蓝光。看的时候还以为没看过，结果开头茶馆那就发现已经看过了。。。《无间道》的雏形呀。。。还有纸鹤，被后来不少影视所“借鉴”了。。。毛舜筠那时候还很青春娇嫩，脸上还有酒窝。。。连黄秋生那时候都还没满脸横肉痘疤。。。亮点和槽点都是那么突出。。。枪战设计过瘾，就是剧情不太靠谱，匪徒和警察都有点疯癫。。。

吴宇森作品的集大成者，子弹横飞，血肉模糊，一小时四十分钟的那个三分钟长镜头也是荡气回肠，吴宇森的反派们总是一种纯粹的恶的象征，比起后来警匪片中的善恶模糊，吴宇森的片子里只有正邪不两立和英雄之剑的惺惺相惜。

同意两点，吴宇森真是个浪漫到死的男人。阿浪，正如梁朝伟拒绝男配角提名的原因，他是个主角。

录像带时期看得第二部港片，重看德国二区，竟在里面看到无间道的影子。。。

“你叫什么名字？”“我是新来的，叫我吴宇林。”= =+

哇塞，原来前几天玩爆机的《A Way Out》医院戏份确实好多灵感来源于此，吴宇森倒并没有耍酷搞长镜头啦，但两个人视角来回切换真是非常带劲。更别说那让卖拷贝恨不得找个地缝钻进去的烟火效果了，炸起来简直像不要钱，哈哈哈。哦哦，还有，无间道也是这里来的嘛！吴宇森的黑道、江湖片，虽然动作戏浮夸，感情戏尴尬，但那种义气、你死我活弱肉强食、警匪的关系方面等等，拍起来一点都不含糊的。这点必须赞。最后：我永远都爱梁朝伟！（破音

从中学时看录像厅，到后来看碟，下载，看了很多遍，依然很过瘾……

【A－】什么叫“娱乐至死”，我想在这个问题面前任何时期的好莱坞都是不够跟八、九十年代的香港电影产业相提并论的。那种无视逻辑的场面追求，草菅人命的死亡堆叠，感官至上的暴力美学，都让那个时期的香港电影无比癫狂。无节制，无下限，这部《辣手神探》所展现的吴宇森简直就是商业时代的香港电影最好的注解。茶楼、仓库、医院三场主要枪战，一场更比一场过分。子弹，火花，碎屑，血浆，吴宇森的剪辑调度能力和强烈的个人风格暴力美学在本片已经到了一种走火入魔的程度。再次对比十年后的《无间道》，感叹两者同一故事的不同风格对比，也似乎再一次验证了那个道理：在文与武之间，似乎总会是前者流芳百世。

打不完的子弹，无节制的暴力，吴宇森的爆破拆迁式枪战，使得这一“英雄片”类型的尾声意犹未尽。与《喋血街头》有着相似的过火暴力和自我身份的认知，一定程度启发了《无间道》的双间谍叙事和身份谜思。暴力宣泄是吴宇森之最，梁朝伟和周润发的医院告别回眸，简直里《无间道》黄秋生与梁朝伟的最后回首遥相呼应。梁朝伟三个印象：吴宇森的寸头，王家卫的油头，《无间道》的塌塌头。

又名: 枪神 / Hard Boiled导演: 吴宇森 (John Woo)主演: 周潤發 / 梁朝伟制片国家/地区: 香港上映年度: 1992语言: 粵語imdb链接: tt0104684

#蓝光# 吴宇森来大陆发展后拍了那么多烂片以至于都快忘记他以前的枪战片是多么出色了。梁朝伟原来早就演过卧底了，感觉比陈永仁时期青涩很多，但是角色的复杂程度更胜一筹，尤其是打死自己人以后差点走火入魔的那个仓惶失措的眼神，令人心悸。

很多《无间道》的桥段出自本片，我想如果我当年评分的话一定是五星，不过如今被大片娇纵惯了，总要挑些问题出来，不太满意的情节主要是后段，感觉很多地方不合情理，打斗过于凌乱，不过本片主要亮点应该是提出了警察误杀警察的情节吧？

真的不要再拍什么枪王之王窃听风云这种东西啦，我们现在只想看到这样酣畅淋漓的好电影！

黄sir的眼睛漂亮....爆了............

小兵一枪一个，快成排出来送死！ 中途别忘在军火库里好好加几把好装备，独眼龙Boss1000血，硬啊，不好打……哎呀，杀了个人质，扣分了……别忘了救小孩，每成功一个奖励一条命哦，这盘双人街机游戏《辣手神探》还挺带劲的^o^ 差点忘了，医院里那段一气呵成的长镜头，堪称老吴最名垂影史的一次灵感火花

在吴宇森的这部《辣手神探》中，其实我们不难看到《无间道》对其的借鉴，而与后者不同的是，电影并没有去着力夯实剧情，而是集大成的将吴宇森的暴力美学发货到了极致，这不得不说既是电影最大的看点，也是其难掩的问题。

重温发哥的影片，才发现里面的卧底是梁朝伟。这片的港味浓，喜欢。

这片我记得很清楚，当年看的时候非常喜欢，黄秋生的黑老大形象真是绝了

太刻意了 许多细节都是为了能够表现吴式暴力美学而有意为之 让我这个锱铢必较的怪咖看得很不舒服(此处省去n个举例 略去n个字。。。)。PS：最大的亮点是梁朝伟的卧底身份和那段天台戏 毛主席都知道为什么！PPS：毛舜筠也曾淑女过。

黄秋生：“朝伟，我们来世做伙计。”吴导的纯炫技之作，靠着陈永仁附身的梁朝伟和周润发撑住前100分钟，靠着医院的调度狂飙60分钟，颇有“管你mb什么剧情逻辑人物性格，老子就要轰轰轰”

重新关注。吴宇森玩命之作，花絮有趣。枪战戏有些太猛了。三场中，吴想营造一种递进，他做到了，却造成了视觉疲劳。杀手变态得有些不合常理了。反正容易让人陷入冲突之中，却无法引发思考（只是有一些逗乐和很明显的小设计）。

港片的暴力美学代表作，其中的若干情节成为后续港片的主线。实在令人唏嘘。

吴宇森离开香港赴美国发展前导演的最后一部港片，有三场戏拍的很厉害。第一场是开片的茶楼火拼，吴宇森利用从萨姆·佩金帕偷师来的升格镜头和剪辑法则，从而配合狭小的空间环境和惊慌的奔跑人群拍出了一流的枪战场面；第二场是梁朝伟杀死海叔，十几秒之内完成了三种微表情的瞬间转变，堪称教科书级表演；第三场是最后医院大战，在狭长纵深的楼道里以长镜头的形式塑造了警察与卧底的交互默契感，为观众带来了第一人称射击类游戏的心理体验。不过，除却这些精彩的场景，要是从整体来看，吴宇森这部电影拍的还是不够好，主要是太冗长，不够节制，光最后一个段落医院大战就有50分钟之久，而且剧情上也有很多漏洞和逻辑不通的地方。电影一旦失去节奏感，哪怕单个场面拍的再好，也会让人看得枯燥乏味。

虽然有是一部吴宇森和发哥合作的吴氏风格很强烈的电影，但本片发哥的角色很明显不如梁朝伟饰演的阿浪来的经典，无论是阿浪复杂的内心世界还是与发哥的惺惺相惜，以及那一朵朵伴随着他出场的优雅的白玫瑰，看完此片，只想为阿浪折千只纸盒，愿他在天能继续潇潇洒洒活得快乐

哎呦不错哦，原来梁朝伟那么早就开始演卧底了

每次吴宇森出场感觉就像是在看导演评论特典，十分的出戏。全篇大段的枪战爆炸场面当年看起来很过瘾，如果是放在现在，观众是没有耐心一直坐在戏院忍受劈里啪啦的噪音。军火库在医院这个设定极具争议性，稍稍提高了片子的档次。

无间道前传之打不完的子弹，一旦接受了这种设定，便觉得好看很多

#009 最后40分钟的枪战。你再玩野，我阉咗你。预算用来爆炸没钱玩白鸽所以只能叠纸鹤了。106分钟的游戏视角枪战长镜头好帅。无间道抄了多少台词你说！发哥单手抱b打枪真子龙附身。风华正貌的陈永仁前世。如果换到20几年后的今天，绝对又有一大票刷yooo了。

戏中的人物往往意气用事且喜好个人英雄主义，放诸现实估计难以服众，但电影是个造梦机，别想太多。畅快，扣人心弦，某种价值观的投射，正确，向上，同时正面弘扬警务以及医务人员在危难时分的形象，简直能当主旋律看了，画面音乐摄影表演都恰如其分，我见过的最英俊的梁朝伟，观赏性大增。

不错 整体可圈可点 吴宇森的枪战戏真是天下无敌 火爆程度夸张到了极致 还是万年不变的双雄设置 但每次都能玩出新意 伟仔那个角色不就是陈永仁嘛 也难得看部没有飞白鸽的吴宇森电影！黄金时代一去不复返 真怀恋！

太神奇了！子弹是打不完的，手枪的子弹比冲锋枪还多，但关键时刻却没了；英雄是无敌模式，随便一挑众。

7，在回家的大巴上终于有机会重看一次，这是属于一种特定年代的类型片经典，吴宇森对动作场面的掌控得到了最大的发挥。电影本身则一句话就可以概括：毫无道理的乱打一气

吴宇森92年拍的香港警匪片，吴式暴力美学的元素尽显，当然很多桥段现在看起来也太狗血了一些，剧情则有点“无间道”的前辈的感觉，周润发和梁朝伟担任主演，这片在国外知名度还不错，可能对吴宇森后来去好莱坞发展还有一定的帮助。

无间道抄袭了这部；辣手神探92年，肖申克的救赎94年；长镜头；血染的风采和童子尿；我也是一个警察

哈哈哈原来[无间道]里梁朝伟天台收生日礼物那段是来自这部片。虽然还是视听语言至上，交火场面真是绝不含糊，剧情上有些切入角度也还挺不错的，吴宇森这次没有放白鸽用了白净宝宝~

匿名者之死——整二十年后，梁朝伟重又在《无间道》里对卧底文化做冷调探索。作为吴宇森出走好莱坞前在香港电影生涯的句号，倒像是他在自己钟情的模式里打造的新起点、新景观，当然，这一切同样在“作者的自我封闭”中完成。《辣手神探》是绝对意义上的慢镜头使用大全，所以它是一部彻彻底底的关于造型而非速度的电影。从片名到双男主角色身份和气质的错置，都在表明这是吴宇森对自我的调侃和游戏。于是枪战不只关乎浪漫、爆破与飞翔，最后在医院的大阵仗简直是在对《警察故事续集》喊话。成龙有他一以贯之的动作杂耍，而吴也在对观众视觉疲倦的担心中，用婴儿对节奏做适时的放缓。暗自比拼大场面的背后，不仅是导演对资源占有的炫耀，也是作者对个人风格的疯狂宣扬。

百大电影角色揭晓“辣手神探”周润发入围辣手神探中扮演的警察袁浩云排行33《帝国》对袁浩云的评价是动作片中最特立独行的警察他敢于挑战权威功夫了得弹无虚发他感性又有品喜欢在爵士酒吧吹奏单簧管《辣手神探》是吴宇森赴美前的最后一部作品多次登上西方媒体的各大榜单这部电影共用10万磅弹药枪弹火药总耗费达100多万港币帝国对其极为推崇你从未见过的枪战场面

那时候的这些片都绝对值得一看，尤其是吴导，发哥，这回加了个伟仔

2008/12/7傍晚，土豆网。宛如CS的电影版。“这就叫血染的风采。”

多年前电视上看了一点，一直以为那谁死了，原来没有啊。还有吴宇森是有多爱鸽子，最后医院都混乱成那样了给周润发一个中景镜头后面墙上海报还有鸽子。。。

梁朝伟那时候还是小喽啰呢！不过这个角色倒是挺萌的，最后去了自己想去的地方。

《辣手神探》CC009号作品，吴宇森系列收藏版第二部，九十年代香港电影工业的发达是有原因的，吴氏的枪戏已经自成一派，整部片子跟魂斗罗似的，整体看下来除了发哥的牙签和小梁那青涩的小模样特别扎眼之外，剩下的基本上都是都是砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰砰！

经不起推敲的伪经典。片中的警察比菲律宾的还弱智！缺乏逻辑的电影是经不起时间考量的，璀璨一时的烂片最终会被时光冲刷出它的本来面目。

无间道的鼻祖，梁朝伟的角色在无间道中的台词和情节原封不动照搬本片，Johnny 吴，给力

枪声爆炸声贯穿全片，打不完的子弹，杀不完的人。。很有大片的感觉。