令人留恋的原因不在于结局，而是那个与不同的人相遇的过程，那么自自然然地就能坐下来交谈，海边，树荫下，草地上，客厅里…… 贝蒂最迷人的吸引力在于她的漫不经心，漫不经心地交往。她的漫不经心成了她的诱惑。 她想要爱，但不会刻意追求预设对象。她让自己像流水一样，经过那些在她身边出现的人。

Bravo!漫不经心却又极其推心置腹的结尾堪称是侯麦作品的缩影，典范。无关乎理性和感性却是恋爱游戏的胜利。对（追求异性时的）男青年纤细入微的心里透视，侯麦可谓无出其右。多以两男一女，或者两女一男的不安定结构，电影技术（音，色，声）决不喧宾夺主，剧情的层次递进过程中产生的心里反应最是魅力

7/10。侯麦的男性都是书读太多，行为思考方式都具有哲学家一般的优越感，宁愿磨嘴皮也不决定到底上不上床；女性胜在对情感游戏了如指掌，当男主在海滩扶摸她时用力推开了，然后跑向男二号的怀抱激发男主的占有欲。散文化电影通常只是带领观众走进某类人的生活状态，如果没有自身相似的体验便感到烦闷。

#重看#3.5；“男人只会变老，不会成熟。”嗅到爱情降临的危险气息，他只能用愤怒的回击、绝望的迂回、徒劳的逃避以求挣扎，以作说服，颅内自导了一出自作多情的感情大戏。站在道德高地妄图以自身局限的道德观洗礼对方，最终完败。较多说理。

男人想占有女人，但当占有了这个私生活开放的女人的同时又成了女人的收藏品。是占有欲的满足还是道德轻曼的沦陷，男主人公一直在斗争着，开放的女人很下贱，被她迷住的男人也如此，最后男人终于一鼓作气成功摆脱了欲望的纠缠，静下来的一切让人很难忍受，人生就是满足与不满足间的此消彼长

被刀片包围的油漆罐-----被自己的想法包围无法把握它。道德的伪善？

3.5. 侯麦片子里的男人都是自以为是的幼稚系生物。2020.12.6 男主每次叫Haydée的名字，都是一次幼稚的企图

简直是鲍德里亚博士论文“论收藏”那一章的电影版。这里的“收藏家”是这样一类人：他没有办法把他人看作真正的主体，只能把他们作为物来收藏。当然，他具有一定的鉴赏力，知道什么值得收藏。但也仅限于收藏。他没有办法和他的收藏真正一起生活，一起经历生命里的种种变化。因此他想要独处，但又没法真的享受独处，而是在焦虑中寻找下一个藏品。收藏家显得和所处的时代格格不入，他们更喜欢另一个时代。但既然另一个时代的意义也不过是一些死的物品，他们也没法对当代做什么有力的批判。这类人自视甚高，又喜欢自怨自艾。

这个女孩子的强大就在于她没有目标、没有标准，只是随着性子来。这样就强大了，虽然这些男人口口声声的谈起来性道德，但其实都想得到她。2. 男主角很帅，有点意大利球星马尔蒂尼的影子。

候麦说：宗教不是道德戒律，而只是一种生活方式。套用到这一部的话，专一的道德观似乎也可以成立。但你如果以“专一”的观念束缚自己的同时，又希望能有“放任”所得到的艳遇。这恐怕就会成为一种道德困境。

“我要在这个假期过有规律的生活。”“这捉迷藏的游戏跟我所珍惜的孤独感实在相差甚远，介入了戏剧化和不确定的因素，迫使我对她越来越关注。”“我最不想要的就是平静和孤独，我被完全自由的情感所征服，现在我可以做我想做的事情了。”“然而当我回到那空荡的房间，我又感到焦虑，无法入眠。”

这一次导演直接讽刺了雄性动物的自以为是，连片名都是嘲讽。海蒂从来无意收藏男人，反倒是男人都无法招架他，所以摆出一副姿态并试图荡妇羞耻来表明自己的雄性地位。男主这种读了太多哲学的伪君子，给自己设置了道德困境，并企图拖人入套，可惜了，海蒂这种女孩就是连真正的宋朝瓷器都不在乎，何况一个糙男人呢。这个演员一看就是侯麦喜欢的那种，大眼睛，有点小男孩气，对谁都是狡黠一笑，然后从指缝溜走。

用洪尚秀（尤其是《夜与日》）的眼睛看侯麦才看懂（对于东方人来说显然洪尚秀更容易理解一些）；之前被哲学化的法国人唬住了。女主真是尤物，那个时代的自由与放肆，那些闲人真的很闲呀（绝无托尔斯泰笔下的忧国忧民）。

侯麦第一部真正的长片，成功之处不在于其主题探讨有多么深刻，而在于这种通过严肃、哲思性的旁白与对话来建构人物性格与关系的手法为电影表达所带来的一种几乎是全新的表达可能。Almendros的自然主义摄影在极度紧缺的经费之下达成了最大的效果。Haydée那种懒洋洋的attractiveness真是要命。。。

男主的欲擒故纵透着知识分子的狡黠与伪善，但跟行事如风的女主相比他其实就是个孩子，他表现出的一系列行为诸如嫉妒，嘲讽，推搪，甚至讽刺女主为收藏家不过是为了掩饰内心的欲望，殊不知他已沦为女主收藏的廉价艺术品，随时都可弃之。

“六个道德故事”之四：藏品侯麦将他的极简风格推到极致，音乐的缺席让观众得以聆听到男主人公内心独白背后的声音，侯麦只保留了一些最基本的东西。自我沉湎的男主人公过于自信和矜持——像那个被刀片包围的油漆罐，最后连成为“藏品”的资格都没有。

#侯麦展#侯麦电影里的男人，嘴上道德要讲，手里便宜也要占。

2019侯麦回顾展。对于男权视角下「荡妇羞辱」的犀利抨击。也是在「六个道德故事」中男性视角（自白）最道貌岸然的，「序言」中借女性之口阐述「外貌协会」（男权价值灌输）与人际关系的深刻影响，而最后女性也只有用「放荡」来反衬男性的虚伪。

无法把握的女人最迷人的吸引力在于她的漫不经心，漫不经心地交往。她的漫不经心成了她的诱惑。 她想要爱，但不会刻意追求预设对象。她让自己像流水一样，经过那些在她身边出现的人。而他一边轻视，一边留意，辗转反侧又恍然大悟地逃离。

#10thBJIFF#不愿被划入收藏品行列，又耐不住身体的躁动。然而“女收藏家”的定义又完全出自男性视角。无关道德，或者仅仅是社会道德的普遍契约，最后不过是男人可怜可笑的自尊。

adrien真是典型的侯麦男主角，想了半天，最后也没怎样，只好去找自己女友。haydee反而坦荡。这三个男人衬托一个女人。哟。unmitigated happiness bores me.

侯麦讨论人与人关系已经到了出神入化的地步，电影就像化骨绵掌！结尾转得妙啊。女主身材诱人，长得蛮可爱，有点像Taylor Swift...

侯麦十分懂得如何展露女性"生理"上最情欲的一面，美好的肉体情而不色却极度诱惑；也十分擅长解构男性"心理"上带着未进化完全般的占有欲，仿佛特定时刻能够俘获芳心代表了某种英雄气概——尽管男权当道几千年了，但物种之间还是天然保持着微妙而互补的平衡，机智的女性总是把握着主动选择权，她开心便心甘情愿哄人开心，她厌倦便不露声色断开联系，即便你知道她所有不堪的缺点，却无法讨厌反而愈加深陷，当你从顺其自然满不在乎到开始不由自主观色察言，此刻你已不知不觉被完全驯服收藏了。

7 两个文艺的，内心戏多的，妄图控制的，虚伪的男人面对一位真实的，敢爱敢做的魅力的女人的完败。

侯麦大道理一套套的男主角们真是够好笑！他们如此相信自己的道德观，一举一动都充满自主性，整部电影因此也特别地生动有趣。想想《西厢记》里张生自我辩护的逻辑也是一样，妖精害人，自己可是清白无辜。

他还是适合拍彩色片，缓慢安静，对话中有玄机，情感的纠葛

侯麦首部彩色片&首部剧情长片。1.没想到侯麦最早的代表作色彩调配就如此和谐美丽，每一帧皆可入画，温暖而怡人，本片也是金牌摄影指导Néstor Almendros掌镜的首部长片，不少场景都拍摄于一天中的“魔幻时刻”，残阳余晖下的柔美自然光让人无法不沉浸其中。2.探讨三角关系、生活开放的“女收藏家”和口是心非假装道德的男人们，却毫无激烈的戏剧冲突或狗血的情节，唯有看似云淡风轻的一场场对话暗自撩人心扉，侯麦的影片大抵是恬静闲适的，一如影片中不需要工作还大谈懒散好处（追求虚无与不做事，“不工作要有很大的勇气”）的男主角，还有永远的暖阳、海滩、乡间别墅与换不完的美丽服装。3.对美丑与爱情的探讨挺有意思，只看脸的颜控vs.更重内涵的人。4.打碎的宋朝瓷器与盥洗室中的多重镜像。5.读书：卢梭，堂吉诃德，论德国浪漫派。（8.5/10）

有一个Haydée在镜子前面出现三个像的镜头不错。

这部是小时候看的了，印象中是一个时刻认为人家要草拟而沾沾自喜又时刻担心的自恋男人，最终发现原来只是自己脑补太多，独自走完剧情，我攻略我自己。看完我很好奇侯麦是否读过阿兰德波顿，他们完全是两个对立阵营。阿兰认为，理想的爱情是不因一个人符合标准而产生爱恋，而只是爱上这样一个人，无关财产和身份地位的本体的人。而侯麦镜头里，每部电影每段爱情都不是纯粹的，都是充满扭曲欲望的，要么为了想结婚而决定“就爱他了”，要么为了想出轨而认定“就找她婚外情了”，要么是男性出于征服欲而意淫女性，要么是女性出于享乐主义而白嫖男性。总之，似乎都是不道德的，不纯粹的，不理想的，不健康的。然而我还是更喜欢侯麦，真实的情欲本来就是易碎病态自私且充满未知变量的，高浓度的感情是未经稀释的酒精，会喝死人的。

不知道为什么可以把女主的角色描写为荡妇万人迷的长相也太幼齿了啊一点也看不到眼神勾人或暗流的情愫涌动看了越多法国电影越发现这种无bgm的好处想象空间更大追求更加纯粹的观感吧将画面艺术表达提升作为道德故事六之一其实反倒买什么道德批判对于女主的行为男人们根本不配有任何发言权你只能接受或远离男主就是典型的道貌岸然伪君子一边觊觎别人的身体批判别人的放荡一边又时刻在酸那个得到她的人却不是自己内心独白很真实只不过很多男人不敢把自己的真实想法说出来煎熬与自我审判来回交织太过有些部分看似很哲学其实没说通为什么是现在这样的情形女主最后把自己当玩具突然配合男主去做男收藏家的交换砝码也很奇怪这种行为动机是出于什么目的你想要的结果并不是多睡几个人或无意识随便诱惑人放在现代老看已经没有任何批评的意义比较无聊男女cp呕啊

02-11-02 面对艾德里安的评价，哈蒂平静地回答“我不是一个收藏家（指频繁与不同男性发生性行为），我正在寻找，我正在寻找一些事情，也许我弄错了……如果可能的话，我的主要事情就是寻找。”（推荐）

我开动引擎的时候不过是为了让路给别人，或者让haydee快点走，但我迅速意识到我不想停下来。

2017.9.25重看，第一次根本白看了。感觉Haydee是侯麦电影里最神秘最erotic的角色，神秘在她不发表观点但表现出知晓一切的样子，还时不时露出谜之微笑（把男主角唬得团团转）。erotic在于她基本成为了一个纯粹的欲望投射对象。从来没见过侯麦以特写身体部位的方式介绍女性角色出场，她是唯一例外。

叙事完全服务于关于道德问题的阐述，收藏男人的女收藏家若无其事甚至理直气壮，对比之下道德观强烈的人倒陷入某种伪善自私的局面，显然侯麦这样的知识分子有明确的、与世俗化迥然相异的道德观，把女人分门别类划分级别当成物品狭隘双标才是不道德，倒是敢爱敢恨从不虚与委蛇的女人才有自然而然的道德，让你陷入深深痛苦的不是她的“随便”而是你的伪善，侯麦真真是真性情的，不露声色辛辣批判的自然派诗人啊 20190519侯麦展@大光明重看

"收藏家真悲惨，只对数字有兴趣",在侯麦去世后,我继续看他絮絮叨叨的道德故事。

4.0 一個試圖mindfuck他人但其實從頭到尾mindfuck自己又再合理化的可笑小故事。如果男主不是長得那麼魅力無邊款，估計早就被摔一臉雞蛋了。（印證了序曲裡關於與醜人或好看的人交往的那段討論）知識份子的偽善道德觀是如此不堪一擊又矛盾頑固的。麻煩哈哈

论一个道貌岸然的人是如何被看穿一切的女性玩弄至道德沦丧的。北影节字幕太垃圾了，居然是用盗版碟商威信的烂字幕，恶心得不行。

三条序言同时交代三种镜头句法（其中包括对女生海蒂的纯粹凝视），外加近结尾街头人群中纪录片式的摄猎，午后之爱的拍法基本并无超出这部（可能就在色彩上有更多想法）。剧本我觉得无甚好讲，整套道德故事都是以四十岁的故作矜持勉强处理二十多岁的烂漫荷尔蒙。到最后做题家讥讽收藏家，不愿被收藏又不甘心，但海蒂不过是个普通女孩罢了。21.5.20重看

我空下来就读卢梭 new restoration at Francesca Beale Theater

侯麦确实最像用电影进行思维实验的导演 给定一定条件和环境 把男女丢进去 推导会有什么发生。形式上用推-拉-摇来完成人物对话 旁白辩诘并利用对话推向形而上领域；主题依旧是口是心非、虚伪地在道德上拉高自己贬低女人的男人们。另一个则是老男人和青春期少女这种变态组合 特别是老男人一边做着道德说教一边对少女凝视与爱抚。整个宅子搞得像个妓院 一群男人禁足了女主 嫖完了还骂人 最后一位真是一看就不是好东西...而且女主也是够闲的//那个被摔碎的所谓宋代的大象花瓶摆在"收藏"的叙述里有点意思

凡是看见长的丑的,我就不想和他说一句话,更不用说谈什么电影了.我讨厌相貌丑陋的人,相由心生

当男人遇到他们无法把握的女人时，这些女人往往特别有魅力，征服她们也特别有乐趣，但男人们从内心又恐惧那些他们无法把握的女人。他们经常会选择逃离。

細節和心理的幽微態度的曖昧,有趣在於,你總覺得很多解釋都對,可是,又都不止於此.他通過旁白+故事,給出許多可能性.兔子姑娘甚美,是我喜歡的類型.

两年半之后在大荧幕上重看，看到的不仅仅是两性关系的dynamics，更是leisure class和无产阶级之间的矛盾，侯麦的讽刺很高明

三星半。男主对女主产生欲望，但又对自己随时可能交出主动权成为女主的“藏品”之一感到不安，于是逃避、将女主交给另外一个人窥淫或以道德为遁词对女主进行言语羞辱。他最终没有得到她，但其实也没有如愿彻底逃离她。电影的拍法很聪明，先设定严密的剧情提纲，但具体的台词上大量留白，侯麦让三位演员就激情和爱情的话题随便发言，将他们的话录制成音频，然后根据演员的话，融入其性格来编制接下来使用的台词。

在这个炎热蔫吧百无聊赖的夏日午后看这么一部同样蔫吧无聊的片子还真是合适~女主男主的身材都属理想型，丹尼尔很像英国迷幻摇滚乐队主唱，令人怀念的60年代哟……明明想上，却故意不给上——文艺就是要别扭……1967年的中国哪儿有这等闲到发蔫睡不着眯着的日子捏？资本主义消极思想的鸦片哟……

翻译不好,没看明白,因为它是70年代的电影,评价自然就提升了点.作为法国新浪潮电影,应该推荐.

形而上学的文学化台词表达，文艺得烧脑，不好消化。理性的男生遇到随性的女生，相比于满口仁义道德、诗词歌赋的两位知识分子式的男生，随性的女生更显得坦诚不虚伪。人是感性与理性的集合，情是爱与欲的集合。当男人只用下半身思考问题的时候，注定处于下风，而越是得不到，越激发占有欲，这就是所谓的“得不到的永远在骚动”吧。男人对漂亮而私生活开放的女人，总是既想占有又鄙夷不屑，嘴上骂得欢，身体却很诚实。人，对一些想要但又碍于各种因素不好直说的东西，大抵如此，都喜欢说一套做一套。

基耶斯洛夫斯基描述的道德困境是尖锐而沉重的，人在其中，一左一右可能会带来天翻地覆变化；而侯麦电影中的道德问题多是知识分子式的、置身事外的思辨，尽管人物在面对自己时，往往有些不够坦诚和鸡贼，但是这种建立在个体自由选择之上的生活方式还是会让人心生向往。

我最不想要的就是平静和孤独，他们都是强加于我。所谓的爱情游戏，玩来玩去，最后还是把自己给玩进去了。

木偶意识到自己是木偶，是游戏的一部分 — —这如果在好莱坞电影里已经是高潮到结局部分的概念了，但在《女收藏家》里，男主角阿德里安作为一个自律，以知识为荣，有了“觉悟”的男人，他的有意识的反抗只是一切的开始。在他与丹尼尔、海迪的游戏中，谁都可以自视是游戏的主宰而沾沾自喜，但他是唯一意识到操作游戏的意志也是有限的人：并没有绝对的自由，“我没有追求丑陋女孩的自由” 。与其违心的抗拒美和藐视性，像丹尼尔那样故作不屑，还不如解放感情，投入进去，看起来是把自己交给命运宰割，其实却是胜利，如同背巨石的西西弗斯，清醒的知道自己不可能赢的处境，但还是毫无保留去用心思索和体验才是最大的胜利和勇敢吧。

每个嘴上挂着不想恋爱的人，心里都装着一个无法拥有的人，他的诱惑让他们享受成果，她的一笑置之令他们金无足赤，出自体系的语言都别当真，因为我们的结构才是尾声，普及缺口的半成，红杏枝头春意闹，收走了旧闻，藏好了体温，家常了初吻，兼容性取笑半路杀出的设问，赶紧背对着可能，劣根是早安好梦。

海蒂和丹尼埃尔的室内分手戏: 罕见地切了两个角色看待对方的摄影机视角。丹尼埃尔面对镜子里的海蒂，由此过渡到阿德里安在镜子面前看到的海蒂的多重镜像，可见镜子与凝视如何决定了角色的情感走向。更有趣的是，坐在沙发上的海蒂和换洗的海蒂看似处在低位，摄影机一旦处在其视角，便看出海蒂在情感中的游刃有余。

女收藏家，收藏什么呢？原来是男人。侯麦百年纪念。《六个道德故事》之四。其实我是想按顺序看的！昨天《绿光》是一个唧唧哇哇的女人，今天换了个腻腻歪歪的男人，还一直第一人称叙述，午后坐在资料馆山顶角落，我这临开场灌进去的一瓶“力保健”一点儿用没有，还是禁不住瞌睡！话说60年代的法国男性流行这发型？！真想给他们剪了！男主虚伪又无力。倒是开头一席“颜值论”深得我心！“女收藏家”本人，非常野性随性，不能叫放荡，绝对不是精致的美了。还有，打碎的那个绿花瓶，绝对不是中国的。开头结尾字幕超简洁，丝毫只有87～88分钟。今天“教导主任”收敛多了！也会好好说话了。另外还好中午群友们消息让我加入了卷毛付费群等晚上明天场次烧女解锁开票通知，不然这一个半小时踏实不了了！资料馆1号厅。10th北影节Day6-8

【北京电影节展映】男人收集古董，女人收集男人。除序章部分外，以男主第一人称视角叙事。在这场两男一女的的求欢游戏比赛中，男主的一切欲擒故纵伎俩都可笑地成为欲盖弥彰、自欺欺人的败笔。表面上最终获得了胜利，实则是自作多情、一败涂地。努力不成为对方的“收藏品”，自己却深陷其中无法自拔。侯麦对男女交往那点事的观察之细腻，描绘之生动，讽刺之巧妙，的确厉害。

“沉静和孤独并不是我的选择，而是被外界或本性所强加的”，但由于自尊心作祟，我们热衷于把潜移默化当成自身的烙印，并以此为基点外扩出道德观念、行为准则。因此，他说“顺其自然是最难的”，何为“自然”?唯有欲念。然而在繁杂的观念交锋、更为纷乱的内心挣扎下，人往往如偏执狂一样做出功利主义或绝对道德主义都无法解释的行为。在日记式的记录下，女收藏家成为一个符号，宛若镜子般映照着“出于虚无的节能主义”以及“出于直觉的道德家”自我撕扯步步退却的历程，镜像本身，已构成对所有有“信条”性质的观念深刻的质疑和挑战。不同于候麦之后的掉书袋对白，该作无处不在的自省精神，很是难得。至于站在女收藏家的立场当爱情片看，可能更复杂，除了像楚浮所言“女人才是专家，男人全是业余”外，“运用我的一切”还要包括了上面所述的男子弱点

:六个道德故事之四。侯麦把男女关系中双方的心理呈现的很精确，这里女主比男主坦荡真实的多，人家只是在寻找，男主最后很有道德优越感的样子，真是。电影真不应该少侯麦这一型的，可是这种有别于日出日落式话唠的对话，又让我始终和导演隔了一层，还是把剩下的两个故事看完再说吧

艾德里安在路上抛下哈蒂自己回到空宅的时候，他得到了一直想要的安宁。但当平静和孤独如他所愿铺天盖地砸下来的时候，四周空寂得如真空连回声都不存在。他坐立难安，像个溺水的人只想回到空气中去。追求孤独和平静往往是人在一片人声喧腾中的自我意淫和怜悯，失去了喧闹，平静和孤独也无法存在。

生活在自己的轨迹里，一个继续没有目的地混在男人堆里，一个继续生活在自己编织出来的幻想世界里。