政治寓言懒得说。只是建议强迫症别看这片，因为父亲这个角色在孤岛上挖出来一个自己以前埋在那的盒子，到影片结束导演也没打开给观众看过。

在你喉结隐现筋肉渐鼓，看一切不顺眼，打架就拼死到底，开始对美女有反应的时候，有个男人在12年后突然出现说孩子我是你爹，不听话就煽你耳光，你会有弑父情结，你一定要有弑父情结，只有这个影子朽木一样轰然倒下，你才能懂得爱与责任，永久摆脱恐高症的困扰，安德烈、伊万，剩下的夏天都是你们的了。

影片年份的2003，正好是苏联解体后的12年，故事又说的是强权的回归和瓦解，两个儿子的性格组成，实在让人无法不多想… 虽然种种设定都有种太强的寓言感，但作为一部处女作，它真的非常纯熟，长镜头、色调、音乐，都充满着自信和上帝一般无所不能的感觉，萨金塞夫真是起点颇高啊

以为是一部“父亲缺席，之后回归，父子冲突，之后和解”的煽情故事，结果最后半个小时，彻底颠覆了我的“以为”。这是一部可以从亲情、政治，多重角度解读的“寓言”，十分耐品；镜头也美，师承老塔，非常耐看。

这是极具象征性的寓言般的悲剧故事，来讲述父子之间一种最根本的关系，叙述了父亲所带来的理性和残酷的世界

看的有些懵懂，但不明觉厉(⊙o⊙)！

本片荣获2004年金球奖最佳外语片提名、2003年俄罗斯影评人协会最佳剧本、最佳新人和最佳电影奖，2003年威尼斯电影节最佳处女作、金狮奖等。

如果没有联想，世界将会怎样啥时来个中国版

蓝光修复之后的画质更蓝了，很完美的处女作，最后半小时整个人要疯掉了。

镜头语言很厉害 想表达些什么不言而喻

4.5；父亲的缺席从12年变成永远，照片里一度曾经存在的身影悄然隐去。灰蓝色调沉静凝练，水面波光是萨金塞夫的辨识标识之一，师承老塔明显。上帝（父亲）用七天创造世界，弑父之子的回归之路，注定要做俄国大地的流浪者。

完全抽离背景和环境的叙事，冷静有力，寓言就该这样拍。

拍摄手法，镜头语言太厉害了，很好看

不去细究影片中的政治隐喻，单单是那种对父子关系的刻画，长镜头的诗意，也足够令人流连。

镜头静谧充满诗意，影片里的父子情令人动容。

镜头非常美，和悲伤的结局形成了鲜明的对比

场景、色调、声音都赞爆了。男主居然就这么高台跳水地永远下去了...~~o(>_<)o ~~

诗化寓言，父权的崩塌与重建，表象下更蕴含隐喻

A/ 对具象父亲角色的讨论已经很丰富了，但这部却具备了直接拆解符号之“父”的意义。因而影片所呈现的不仅是苏联的隐喻，更是现代到后现代语境中“父”不断消解与撤退的症候。处女作的构图和运镜就开挂一样达到了大师级别，剧本整饬而呼应细密。更重要的是，完全没有《利维坦》的刻意感啊……

非常冷静的俄式寓言，镜头语言掷地有声，省了几万句台词。俄罗斯电影特别哲学系，简单的故事折射人格，社会里缺失的父权教育，又引入必然的意外将一切血缘关系重建。开场的沉船与结尾呼应，的确很妙的体验。

处女作就拿下金狮，果然不是吃素的。主角先生演得太好，演哥哥的小演员后来在同一湖中溺水身亡。导演萨童鞋的圣经功底真是太好了，敢情他四部片子都在用圣经，只是章节不同……

一个缺席的父亲才是一个永久在场的父亲

冷冽到近乎残忍的镜头感，兄弟二人在一次无法挽回、终生难忘的意外之后，最后猝然地成长蜕变。这种深层次地强烈地命运的反抗，让我想起了陀思妥耶夫斯基。镜头质感太有老塔的风格。至于寓言解读，见仁见智。8.3

从远方[回归]的父亲是谁？正是导演对他的神秘化处理让这部看上去现实主义的电影变成了个寓言。宗教是诸多阐释方向中最可能的一个，如果真是这样，那么导演对这种Second Coming of Christ持的是悲观态度。他严厉也好温柔也罢，最终动人的却是两个孩子的戏份：缺位的权威下人的状态也许正是重点所在。

清冷深郁的俄罗斯，两父子都没有给彼此一个机会。

本片或许该有另外一个名字叫“我杀了我爸爸”。表面上与多兰《我杀了我妈妈》提出的问题一致：血脉悖论。但萨金赛夫不是少年，他把“国家血脉”输送到小格局的家庭关系中，通过扎实的叙事再把“血脉悖论”外扩和延长为寓言式的思考，这样的构思显然是大师的笔致。这是一次彻彻底底的电影语言的胜利。

4.5 虽然明显父亲消失12年说的是苏联解体12年，但还是觉得归根到底指向的是生活本身。即使生活苛刻严厉，上苍像是缺席的父亲从不懂照拂劳苦之众，却因此才练就了坚韧品格，历经艰辛后方浴火重生。主席每部都是一开始以为是普通题材，越往下说越显示出独特的视角和思考。胶片里的景致更美

剧情设置太僵硬，导致电影疲惫不堪。父亲必须教会孩子开车，父亲必须给大儿子一块手表，父亲必须帮助小儿子克服恐高症。这基本上已经是个类型片了。

1.脱离社会环境的七天，父亲形象缺失与回归，男孩们最终成长为父亲要求的样子，一个完美的圆圈。压抑而又美丽的蓝色。2.放在特定历史背景下更有深意。

8.5。美丽的风景不属于胆小的人，所以父亲化作闯入者，让儿子对自己的憎恨大过对高塔的恐惧，这样才能让他们变作大人。而父亲在岛上到底取回了什么东西，永远不会有人知道。

镜语自律统一，结构循序成圆，风格冷峻克制，主题虚实可解，各个方面臻于完美。

想了半天片中水天极清冷的蓝到底在哪里见过，最后只想到Henri Rousseau的《Carnival Evening》和《The Sleeping Gypsy》中的夜色，在寂静与平整中潜藏神秘与生命，与世隔绝的自然景观从不无辜。苏联解体后12年，对父的想象实现了宗教、国族与亲缘三位一体，他如此有力又如此暴力，即使年轻一代需在恐惧与叛逆中亲手创造父并亲手杀死父，父也依旧携带着无可触及的过去与谜团。开场片段几个机位的切换一下抓住我，而影片自此在多处呈现出一种在我看来镜头语言的暴力，或者说是异于恐怖片中的音画jump scare传统的独树一帜的jump scare，这种“恐怖”到结尾摄影幻灯片部分达到高潮，消失的父与取而代之的本不存在的旅途愉快让我毛骨悚然，甚至越简约越骇人。