迭戈不停搞女人包括妻子的亲姐姐；迭戈冒风险将流亡的托洛斯基安置到岳父家，托却搞了他妻子；男性就是这样的，性是性，爱是爱，不含糊；而女人却不同，女人将性与爱视为一体且对男人报以同样的期待，于是纷争不断。

同病：我生命中的两次事故，一个是车祸，另一个是认识了你。

她的人生一点都不惨好吗，别把她写的那么惨，她爽的不要不要的！和灵魂伴侣结婚，从内到外搞所有迷人的女人，连他妈出个轨都和享誉世界的革命家出，痛和爽都是渗入骨髓的，谁不爱她！她简直是幸福死的！

5.0。1.超现实见缝插针，如火焰燃止。2.石膏上的蝴蝶涂鸦，正如弗里达艺术写照。3.绘画与实像的虚实渐变，甚美。4.我的生命中有两次事故，一个是车祸，另一个是认识了你。5.破碎肢体与乳白眼泪+1。6.配乐以刚柔共振，着实大赞，谢费利童鞋推荐。

红色与它的补色，浓烈，俗艳，野性。囊括自然界内所有原始性的个体，激情又矛盾。放荡生活，龙舌兰宴会席间可以高歌粗鄙的歌曲。男人或者女人任何美丽的事物都值得你去爱。大跳探戈，狂暴的时候最美。其细节的真实性给人以强大的冲击力和紧张感。原生的特质，蕴涵着文明人所不可能具有的力量和勇气。

电影就像拉丁美洲的狂放风情画，在激情的弗拉明哥配乐中感受着超现实的魔幻气息。Frida，像蝴蝶一样一次次撕开自己的蛹的左派女性，对她来说生命就是一团爱恨浓烈的火。但愿永不归来，但愿离去是幸。

“她的作品讽刺而柔和，坚硬如钢铁，脆弱如蝶翼，欢欣如醇酒，悲伤如苦难。”她的一生都被艺术、苦难、性、政治、情感所占据，但愿离去是幸。出色的后现代摄影、美工与特技，和弗里达那些惊心动魄的画作一样美。

关上一扇门，或许在某处又会打开一扇新的门。可谁又想到新的门在岁月的流逝中又一次被关上了。但是她却热烈而努力得活着，爱着，并不长的几十年生命里好像一直在燃烧着。离开得时候，她应该是幸福的。她等到了画展，等回了她崇拜又爱了一生的男人，即使不能行走，她却能够告别痛苦，真正飞起来了。

非常拉美式的人生，想起马尔克斯，略萨和科塔萨尔，风格诡谲，情绪激烈。弗里达是魔幻现实主义的女儿，非虚构的拉美大陆都在她眼睛上。

最后一幅火焰中的葬床美极了。西班牙语的音乐、和从不畏惧行动的主人公使影片充满活力。和卡蜜儿的故事相比，弗里达更果敢、勇猛、豁达，她虽也有悲情、但终究跳脱于此。托洛茨基在影片中也有所展现，使此片更具传奇性。共产主义革命激情与独立女性生命疼痛铸就的画作，是本片节奏和色彩的来源。

Frida Kahlo：“我画自画像，因为我经常是孤独的，因为我是自己最了解的人。”

弗里达就是最艳红的那朵花，根部可以被捣毁，但那种由衷的原初的绚烂，可以盛放到极致。那么多那么大的苦难与孤绝，全被她别出心裁地封印在画作上。她是凌然于时代的存在，对画画，对生活，对美，对爱，念念不忘，又云淡风轻。电影把那种繁花怒放的形态与过渡表现得极好，每个演员都如此有神。

动人之处在于，Chavela Vargas年轻时候曾与Frida Kahlo有过一段情，而Frida已逝，Chavela已经暮年的时候，她又出现在她的传记片中为她唱歌。

“婚姻至多是一种幸福的错觉，两个真心相爱的人对之后的互相折磨一无所知。但是当两个人意识到这些后，仍然义无反顾地彼此面对并投入婚姻，我就不认为这是保守和妄想的，我认为这是激进、勇敢且极度浪漫的。”

美化了弗里达的一生 其实她要疯得多了

连眉的女人从中国的面相学上是刚强，执拗。弗里达和潘玉良在我的艺术长廊中是成双入对的存在。她们令人咋舌的经历和对女性身体的笔触总令我慨叹在风云诡谲的时代，天才也是出双入对，相映成趣。不可避免，天才的女性总要在爱情中不断的换血，好像上天把女性的生理和心理做了一套雷同的规划。

3.5 美国人眼中的弗里达，突显她的自我和放浪形骸，托洛茨基拍得过于老淫，弗里达的个人经历讲得比较清楚，不过据说弗里达和他的老公都是爱讲故事的人，里面也许真真假假、虚虚实实，难免有戏说成份。

这女人为了爱而努力活着，强烈喜欢燃烧怒放的人。

纵是女人也同样爱她，更何况男人。她的生命就是一簇熊熊燃烧的火焰，从看到迭戈和裸体模特暧昧，从身后重伤几十次手术之后，从热情投入共产主义革命开始，她就没有停歇，一直走，一直狂傲的爱，极端，自恋，并且倨傲，风情。她的画笔就是传递精神的工具，甚至融入自己身体。

我在想如果没有与那么多传奇人物的纠葛，有谁会记得并喜爱这个女人？这片完全看打酱油的大牌，诺顿的小洛克菲勒，拉什的托洛茨基

今天才知道，海耶克在拍攝這部影片的時候遭到Weinstein性騷擾，拒絕後，被強行要求加全裸女同戲。全劇組不知情，看到海耶克突然要求拍裸戲都震驚了。此後，由於合同在身，海耶克拿不到任何主角和好作品被報復。曾感嘆她的Frida是曇花一現，現在才知道或許我們誤會了多少「曇花一現」的女演員呢？

宝蓝的房子墨绿的衣裙鲜红的发饰。一桩车祸，生命的痛苦化作色彩，撕心裂肺。从一句大肚腩，大象与鸽子的婚姻走过了25年。当迭戈站在窗前说Talk to me；当他在轮椅前说I miss us；当他白发苍苍坐在床边说you’re a stupid girl。酒馆里老者唱歌的那段很精彩。

啤酒节遇到的墨西哥大叔，掏出一张印有Frida的钞票，这是弗里达，他说。

VIVA LA VIDA 献给自己。每次看到如此鲜活的生命都感叹自己的懦弱。在石膏/自己身上画蝴蝶；怀孕、母亲与孩子；剪发和爬金字塔；一个完全毁坏的生活及其所孕育的；燃烧的床与死亡。艳丽的骷髅入画的南美气息，庆祝着死亡，真挚而浓烈。音乐也如她的画一样，坚韧而温柔。少有如此喜欢的传记片。

给人的观感是“贵圈真乱”而没能传达艺术家的感情历程，着重展现弗里达与男性的恋情却轻视与女性的；艺术家生命里深重的痛苦没能充分展现，也没有用她的艺术才能打动观众。整体观感是轻飘飘又猎奇，为墨西哥风情的画面和蒙太奇给3星。

在墨西哥城，时隔十四年后又看了一遍。住在gran hotel，电影里的那个法式酒店，去国家宫看了里维拉的壁画，明天去弗里达博物馆。再看这部电影，却像是看墨西哥城的风景画，或是城市的旅游指导，关于人关于事都太浮于表面了，离一部好电影差太多了。

美术和服装非常牛逼，对于传记片来说，调度也算是有意思。将颜色充当弗里达情绪最强烈的外现扩充了调度的深度和人物的情绪、心理的不同面向。剧本的结构主要还是根据弗里达女性身份和不同角色进行发展，将题头与结尾都凝聚在她肉体的衰老毁灭与精神性的超脱上，算是一部由导演态度的传记片

影片基调哀婉凄美悲壮，色调和音乐很美，展现了一位勇敢坚强、自由奔放、敢爱敢恨的女性，其一生与其作品都散发着压抑的力量。只是男女主角的私生活太乱，尤其无法理解女主竟与托洛斯基滚床单了，灵魂共鸣一定要发展为肉体关系才行？男女主一生相爱相恨彼此依赖又彼此伤害也是因为灵魂与肉体的矛盾啊

到底是艺术需要痛苦带来敏感性以创作更深刻的艺术呢？还是艺术家本身对痛苦有种执着或是迷恋。但贫穷或是肉体的痛苦总是来得更直接些，求而不得，就像一种廉价的毒品般，频频带来短暂创作的冲动。天赋，经历，一切都是卓越的代价。

狂野，浓烈，这或许就是艺术家的感情，要永远保持鲜活和创作的激情，感情不可能有所谓的从一而终。或许轰轰烈烈就是艺术家最好的一生了吧

期待越多，失望越大。演员表演缺乏感染力，剧本旁线主线交代不清，导演的各种小心思用错了地方，说好听是敢于创新，说不好听就是不伦不类，除了原声能赞一下，还有什么？

既然要充分展现她的痛苦和伤心那此片里表现的太弱和她男性一面与同性的关系交代的很不明确，大部分就是她生活的流水化与她的丈夫的关系。此片没有真正的传达灵魂全是些花里胡哨的外表来迷惑你们的。

就没有一个纯正墨西哥艺术家找得到一群讲纯正西语的演员尽管没有钱买借画只能打印机打完了装个相框上造显而易见的假但是懂弗里达玛雅金字塔那样原始神力的画而且知道怎么把那种神力给拍出来而不是走走面子高腔论艺术结果举手投足一片迂腐无能从群妓众吗？（拍画家拍诗人都像作品登记打卡，终于开始理解卢布廖夫之伟大的漫长征程）生时被西方糟蹋，死后西方再来糟蹋一遍，而且是糟蹋自己的糟蹋，可真是糟蹋出了不同的维度——也算是这电影的一种突破了

"I hope the exit is joyful. And I hope never to return." Frida的人生像一首诗，一支舞，或者像她自己的画那样，“硬如钢铁，美如蝶翼，欢欣如笑颜，残酷如生之苦难”。色彩明丽野性，背景音乐好听得不行，车祸、剪发、燃烧的床段感动到流泪。2013.1.7

这就是片传记文加画册及一部常规电影该有的矫作结尾。其实我还是不能接受自己喜欢的艺术家的传记片被制作成1212121的齐颂节奏正面阅读，就该是奇音怪律索科洛夫的扭曲滤镜格斯范桑特的拍Kurt Cobain的最后的日子嘛！

色彩浓烈音乐动人超现实视角切换的大片，但是可能因为电影时长实在有限，感觉还是草草看了弗里达人生的几个片段，而且作为一名女画家关于作品创作的构思基本没提，大段放在她和里维拉的爱恨纠葛上了。她到底有多特别的刻画过少。

传统的墨西哥服饰，那种长长的、华丽的服装，佩带珍奇的宝石，再配上厚厚的一字型的眉毛，成为了弗里达的特征。她的作品大多是描述自己的故事和自画像，这让我想起另一个爱画自画像的潘玉良，当然两者截然不同。她性格狂野、思想奔放，因此她也总是抑郁寡欢。PS：本片漏网补上。

墨西哥特有的九重葛红、宝蓝色的平房、庭院里孔雀散步以及跟弗里达紧紧联系在一起的白色石膏、各种纯色的墨西哥民族服装、鲜血、黑发、黑色的痛苦、盛开的花朵以及不透明的眼泪。

情欲交织，声色犬马，混乱不堪的性与欲，这些都没错，但更想看见的是画家对艺术本能的追求，电影中几场跟艺术有重要关联的戏，都是在弗里达绝望和处于崩溃边缘时才表现出来，仿佛弗里达只有在绝望时才充分认可自己画家的身份。。。。顺带一提，电影中对弗里达角色的塑造还是有亮点的

Panzon “Your paintings express what everyone feels that they are alone in pain.”“I hope the exit is joyful and I hope never to return.” I love her in red and myself in her. 若有一天我要嫁人，便要如Frida一样绝不穿繁稠的白裙，着一身蓝裙、惊艳四座。电影超现实与蒙太奇效果极美！M

Frida的美并非那种令人窒息的美，而是一种不经意又浑然天成的风情。

我就知道是美国拍的，这种速成食品般浮躁毫无滋味的气息，关于弗里达的爱情，艺术，病痛，疯狂，放荡一个都没表现出来，都是一些片断的大杂烩。流于表面的温情，嘘寒问暖卿卿我我，很有美国特色，把弗里达刻画成了带着光环的一心一意付出的小女人。心之全蚀对于艺术家混乱的情感表现得好多了。

美国拍的 看完很想找墨西哥版来看看，故事还蛮有意思，经历颇丰的女艺术家，一生遭遇两大灾难，车祸和丈夫，感觉有美化成分在里，但是对爱的开放度还是很咂舌。她只是想要一个宁愿牺牲自己的快乐也不愿去伤害爱他的女人的男人，这样的男人，才叫丈夫。可惜，她的他是老师，朋友，同志，骗子，却非丈夫

这才是属于一个女艺术家的一生。浓烈，奔放，洒脱，豪情，野性。弗里达的人生其实比卡蜜儿悲惨，但因为比卡蜜儿多了几分不羁豪放，所以她跳出了最初的悲情。西班牙电影最不缺的就是明艳的热情。这部电影堪称一场声色的盛宴。

还原度真高啊……不过未免太过于关注两人关系，也有些流于表面了。有些遗憾没能把弗里达作为一个独立的个体展现。

⒈没看/没认真看演员表而直接观影，有时就会因此而惊喜到：爱德华·诺顿（在不少电影里打过酱油）、安东尼奥·班德拉斯和杰弗里·拉什；⒉弗里达信仰共产主义，同时又吸毒、酗酒、双性恋，有着众多的男女情人和风流韵事；她深爱她的丈夫，却彼此不忠，各自过着互相伤害的生活；⒊穿插其中的动画挺赞。

她是独一无二的奇女，齐才。她是红色的即使曾经是蓝色。如此鲜活而生动的传记片。最感人的二次求婚，最激动的是每次随着片中西班牙内心狂跳，最喜欢的画面是结尾的燃烧的火床。谁能不爱这个女人，谁能在乐极生悲之后跌倒再爬起，祝银婚幸福╭(╯ε╰)╮

艺术家孤独而又传奇的一生。导演用大量超现实的表现手法将我们带入一个超现实画家的生活中，体味她多难多彩的短暂人生。墨西哥独特的音乐风格让观众享受了一场淋漓的视听盛宴。我喜欢电影乐观而又上进的表现方式，在让了解主人公不幸的同时却多了一份感动和崇敬之情，少了一份怜悯和悲伤

身体上的苦痛与爱人的背叛为弗里达注入了源源不绝的创作灵感，画中人与本尊的映照证实了艺术都是来自于现实，结尾床的火葬令人震撼。热情的西班牙语歌曲，浓墨重彩的影像，超现实段落的插入，这些元素完美地融合成了一部炽烈的人物电影，一如弗里达的性格般果敢、坚韧、透着光和热。

残缺的一生却有浓烈的色彩 苦难是对天才的诅咒又是他们的挚友 you are shinning burning blinding like the sun 近期看过最棒的传记电影了 原作入戏 动画结合 艺术家虽风流 但是真爱啊 他们勇敢激烈浪漫地燃烧着生命 而性就像握手撒尿一样简单 是人类太复杂了 //诺顿的小洛克菲勒惊艳四座

她在黑暗中耀眼的一生。她在酒精里燃烧自己的骨头。她把自己的灵魂画到画里。她在爱情里癫狂的舞蹈。她是冉冉升起的墨西哥火焰。她在巴黎和她罗曼蒂克。她是一只没有翅膀飞翔的鸟。在黑夜里抓住温暖的光芒。她在革命时期的爱与欲。她与共产主义的无理取闹。她的逝去是生命的永恒。她带着快乐的梦想离开。