1.男人的爱情就是占有和性，女人的爱情就是怀疑与不安；2.分分合合，爱情就是一场战争，一触即发，一声爆炸。

原来片中的两个女演员不是故意安排的，布努埃尔只是不满意其中一个的表演，又不好换掉她。结果被无数影评人揣测其隐喻。

玩弄男人的女人確實很聰明，是對父權最大的羞辱，可是這樣的女性形象卻依舊是負面的。節奏拖沓，但有幾處反常規和超現實主義確實耐人尋味，還有無處不在的恐怖活動，其實兩性關係的本質就是危險恐怖的。PS.我臉盲么，完全分不清飾演女主角的兩位演員，在我看來分明就是同一位。。

他以为他爱她，其实他根本不爱，而只有欲望；他以为她只有欲望，其实她爱他。可惜，他根本不懂女人，而她又太懂男人

尼玛还真的是不同人演的，我说怎么女主看上去老是不一样呢。。。

欲望则是价高者得。男人折磨女人的方式只有打她，操她，不给她钱花。女人折磨男人的方式却有许多种啊。

一贯的，拍摄手段上采用布努埃尔宗教象征哲学，每出现一种生物，即为象征她的一次将要出现。老鼠在房间里他不介意，苍蝇在食物中他无所谓，猪被别人抱在怀里他很欢喜，最后被劫匪抢去财产的他终于还击。影片结尾定格在他们观一店员修补一血染的单布，当他们争论时，爆炸了

两个演员饰演的同一个角色，一个法式冷艳一个西式的浓烈啊，换来换去还真有点女人心海底针的意思。不过两个人都太贱了是真的。。

你的爱只是对她的欲望，而她的欲望却是对你的爱。两女饰一角的想法确实很棒，不断的角色转换让欲望也变得随心所欲~

男人的欲望暴露在光天化日之下，女人的欲望隐晦朦胧，耗尽千般揣测也触摸不到真相。你永远得不到我但你一直都拥有我，最后爱情就变成无穷无尽的欲望和自圆其说的谎话。一半是无辜一半是恶毒，角色的不停变换让人细思极恐，真正令人不战而栗的恐怖分子就是这样的女人吧。“浇她一桶水总比杀了她要好！”

在布努埃尔的电影里，欲望和幻想是贯穿其中的，尤其是中产阶级的“性趣味”和宗教人士的假仁义。片目的另一个翻译“欲望的隐晦目的”更贴合布努埃尔对欲望的挖掘，中产阶级男人对女性的欲望是性和占有（“两女饰演一人”在男人面前单一化的对女性的“性”目的），而下阶女在男人面前的欲拒还迎、反反复复，是对男性欲望的玩弄，也是自我欲望的肆意放纵，两个女性角色的反复转换，也包含着女性自我的欲望（财富、爱情、控制欲）的达成。总之，男人和女人，就像逢场作戏的情侣，欲擒故纵、欲拒还迎、你进我退、此起彼伏，反反复复。欲望就这样像一个皮球一样踢来踢去，最后踢爆了。

爱情一定需要反复试探吗？爱情一定要做爱吗？爱情一定要甜言蜜语吗？男人的爱情和女人的爱情区别真的那么大吗？爱情究竟为了什么？而欲望呢？难道那一切不是因为欲望吗。

布努埃尔最后一部，整体一般，但开篇结尾精妙。相对于双人饰演女主，倒尤其喜欢“火车上说故事”这个情境设置，人物分布也非常有趣（作为大资本家的男主/叙述人、心理学家、法官、审慎的中产阶级家庭妇女），可惜导演后来似乎自己先把这个结构忘了。“老妪垂泪绣罗裳”的终场将主题（女性以欲望的延宕来翻转权力结构）揭示为失败（男主受骗后的愤怒无法推导出其对女主的爱情；而女主一旦将身体设立为最后的堡垒，也就注定了其最终的失败），于此同时整体背景里的70年代激左暴力行动也被呈现为无关要紧的失败。

布努埃尔遗作，魅惑神秘依旧，永远得不到的女子+灾难与犯罪的无边之城。1.通篇男性视角，二人共饰一角并无规律地轮换登场，女性对于男性的变幻莫测、反复无常由此彰显出来，时而奔放热烈，时而拘谨纯贞。2.套层叙事结构，由火车上的男人给同车厢者叙述作为外壳，时而中断，与故事中女主若即若离的举止一道撩拨、耍弄着观者。3.广播、报刊及多次突发的情节，昭示着一个恐怖袭击与意外灾难频仍的世界，与男主求爱中的屡屡受挫遇阻平行并置。4.兀自插入的、反常而超现实的小元素：麻袋，捕鼠器中的耗子、酒杯中的苍蝇、怀中的猪头婴儿、尝试缝合的血衣。5.你永远也无法理解女主的内心意图，一如永难企及、似近实远的欲望，一如老布不可索解的古怪意象。看本片的过程也恰似被不断当头浇水泼面~ 6.可惜阿佳妮和玛利亚·施耐德回绝了片约。（9.5/10）

4.5。到处都是隐喻，出现四五次的麻袋、酒杯中的苍蝇、家里老鼠夹上的死老鼠，显得与上流社会格格不入。更牛逼的是，女主角由两人扮演，一个清纯，一个性感，清纯时，是男主角的欲望，性感时，是女主角的欲望。管家适合说相声，出场必抢戏。

男人对什么样的女人最有欲望——贞洁处女+脱衣舞女的合体。老布的片是对规律、秩序、历史等名词的最大反动

疯癫老人日记。欲望和绝望好像也没什么区别。自由幻影里的弗拉明戈，满心欢喜的夜晚绝望离去后的狗吠声，最后椅子上的衣服是不是“一条安达鲁犬”里的视觉记忆？最后一部，最初一部。对了最后一幕缝补血衣，奇异的激情里不是那个变态曾经想半夜趁妻子睡着去把她的私处缝起来。2018.6.18大银幕完美之夜

老片真有趣！布努埃尔77岁的收官之作。佩服他对影片节奏的全权掌控（拖延的技巧，玩弄人心），也佩服他对那些超现实元素的自然运用（老鼠、苍蝇、小猪、麻袋）。两人分饰一角，法国的那位的确不一般。政治局势的反映。嘲讽中产阶级的荒诞。SM的内核。神秘感。幽默感。

开始以为是部凯子教科书，发现不是。后来以为是部仙人跳教科书，发现也不是。再后来以为是要讽刺自以为是的资产阶级，发现也不完全是。再后来以为是要嘲讽做婊子又立牌坊的绿茶婊，也不完全是。以为是要把爱情中的各种“作死”和欺诈全面展示一遍，特么也不是，都是，都不是。

8/10。《自由的幻影》以外最棒的作品，老布总有把悲剧故事处理得荒诞滑稽嗔目结舌的神奇功效，再无聊的场景被加入各色隐喻后也能点石成金令我们深深着迷，就如天使与魔鬼融合的女主角一样勾引我们的灵魂，只等爆炸性收官再次震动心灵。PS：看1L短评笑死，其实妄图揣测此类作品隐喻都是无用功。

【8.0】好讽刺啊，布努埃尔其实只是不满意布盖，所以用了两个女演员，结果各种分析。不过两个人演同一个女主，不断来回切换，也还挺有味道的，也算无心插柳柳成荫了吧。话说我认国籍的水平还是不错的，布盖和莫林娜都认对了。毕竟还是太标志了。突然想起来！莫林娜是演金玫瑰洞里的那个天鹅女巫！

卡洛尔的罢演不过是一个契机，布努埃尔没有利用变化盲视来蒙混过关，也没有让安赫拉完全代替卡洛尔，两位女主角的接替出演来自布努埃尔的灵光一现：一个内敛、冷淡、端庄；另一个外露、热情、性感，她们让这个女性角色性格的两面被突出地暴露出来，颇具实验性，艺术的诞生有时就是源于一些暂时的困境。

欲望是火，得拿水浇；女人有两面，天使与魔鬼；欲望是驱使世界前进的原动力；有对资产阶级的讽刺，也有对人被欲望操作的那种无奈和无力感。我要是马迪奥真想砍死这女的；冷面的女主角像极了塞尼耶，都好美。

用法语拍电影，色彩运用最好的是波兰人，超现实最好的是西班牙人。故事发生在巴黎，浪漫轻喜剧最好的是德国人，歌舞剧最好的是美国人。最后，法国悬念小说改编最好的是英国人。……2016.04.15.https://www.douban.com/people/hitchitsch/status/1828293146/

对于爱情的弗洛伊德式解构，两个相貌性格迥异的演员同时出演一个角色象征着“矜持”与“放纵”两种性格并存的女性。朦胧，是人性的淡漠，是若即若离、飘忽不定的关系，是布努艾尔强烈的末世哀鸣与对于恐怖主义的不安，在数十年后的今天再来观看这部1977年的遗作，原来布努埃尔具有很强的先见之明

美丽的Carole Bouquet啊 布努埃尔情节性最为连贯的作品 神来之笔是用两位女演员饰演同一角色 用以表现女主角矛盾的两面性格 对人性或丑恶或懦弱的心理刻画直白得几近残忍 喜欢的就是那种紧张感

分别与重合的循环，女主角是朦胧欲望的化身，模棱两可、反复无常，无法满足的欲望折磨男主角，也玩弄着观众的期待。街道上恐怖主义活动无处不在，神秘的麻布包如同白日美人中的盒子。最后一部，布努埃尔始终在撕裂和弥补之间徘徊，以割破的眼睛开始到最终缝补完好的丝绸。

关于最终的缝补设置，我坚信“缝补”本身源于导演的艺术设计，而血迹则是随手附带的噱头，这噱头就是一个恶意的玩笑，让你众说纷纭绞尽脑汁无可定论，进而坠入“朦胧欲望”的陷阱之中。【10】

男人无论什么年纪，对女人的身体和处子之身的迷恋，都是无止尽的，上了年纪的的人，更甚。没有男人在乎女人脑袋里的东西，不管里面有什么东西，更不在乎里面有没有东西，当女人做出他们不能理解的事时，就会说一句：女人心 海底针。

4.0。绝大多数长镜头内，摄影机的水平移动、摇动、变焦总是同时进行，而布努埃尔对长焦镜头的偏爱又加强了环境背景的运动速度（相对于人物而言），摄影机本体的运动在实际观感中被隐去。同时，摄影机的自主性（主动观看人物、脱离人物进行运动）亦不复存在，严格地被演员动作所牵引。此二措施迫使摄影机退场，银幕的界限被抹除，电影还原至纯粹的时间、空间和人。这侧面证明了布努埃尔是坚实的现实主义作者，其作品中不包含任何超验的语境，因此本片中将非现实元素（二人一角）作为一种面向观众的修辞手段是明智的，与之相较，「资产阶级的审慎魅力」使超现实参与建构故事的内容甚至结构，就与其创作风格产生冲突。不满意之处在于提供太多解谜的线索（直白的象征），致使原本处于自然混沌状态的男女情感关系被框入凝固、可拆解的回合制角力规则之中。

高级了！本片可做各种解读。最肤浅的一个我来，女主角颇有邓文迪的风格，男主就是默多克了。控制有钱男人，当他们是提线木偶。深刻解读就是宗教、主义等的虚伪、狡诈。两个女主角饰演同一个角色，看到后来才肤浅的明白一些导演用意。

诡异海报三部曲终章，两性拉扯博弈，男性控制并追求占有，女性持有优势并不断怀疑。火车故事和恐怖袭击将影像分裂成两部分，布努埃尔其实把白日美人中更想讲的两性对比放到了这里，而恐怖爆炸更多应是对当时局势的一种直白控诉。

对于无尽的欲望这个主题已经疲劳了，偏偏他的每部作品又都是高质量。布努艾尔到死都没有跳出这个圈子

他以为他爱她 其实他只是贪图她美丽的外表 想要占有他她以为他爱他 其实她只是喜欢折磨他 把他甩的团团转

我真是受不了这种不靠过度诠释就压根没法解读的电影，叫好的、说这是大师之作的敢把话都说明白么？那么多莫名其妙的细节有谁能解释得清楚？

果然，沒有上床的愛情是可疑的。真虐啊！快和千山暮雪一樣虐了！老年版莫紹謙+蘿莉版童雪……p.s法國版女主角的脖子非常美！是我見過最美的了！

这是布努艾尔的最后一部作品, 碰巧我也看过他的第一部作品（一条安达鲁狗），真好，有始有终．片中女主一角由两个女演员轮流出场扮演，话说是这是大师的故意之笔，是想表现女性的不同侧面，充分体现超现实这一说法，确实做到了呀，两人分饰一角，让我总不能很好投入剧情．

越往后看越哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈男人都是潜在的强奸犯啊

原来是用两名女演员扮演同一角色啊！难怪，我怎么觉得一会儿清纯似法国人，一会儿荡如吉普赛！

不上床可以忍，玩弄感情也能忍，只要你还在和我在一起就好，没看出这部电影好在哪里。

奇特。悬疑片看多了惯性思维容易把剧情理解为美女恐怖分子利用富豪好色的弱点作掩护搞恐怖活动……人类是欲望的奴隶。alone

布努埃尔总是有太多隐喻，只是这部没有资产阶级审慎魅力来的爽啊。

还在想女猪怎么妆前妆后大不同 结果真的是不同的人换着演的。这部电影算是很小清新了 尤其是对比大学视听说上看的这个导演的<安达卢西亚的狗>

布努艾尔在他的回忆录中写道：“不管怎样，我一生中，在与令人兴奋而又无条理的超现实主义团体为伍的时间里——三年多的时间——保留了一些东西。首先留给我的是，对于得到承认和渴望的人的内心的自由探索，这是一种非理性的、隐晦的，一切都源于我们的冲动，我内心深处的呼唤……我从未背弃这一切。

2018SIFF。Buñuel的两性关系一如Pasolini的色情，影射的都是政治意义（何况本片中层出不穷的政治暴力事件），男人只能用暴力来征服女性恐怕会被女性主义者Diss，但是「贞操」的确是女性在男权社会对抗中的最佳武器，当然都是在价值观崩溃之前。

灵光闪现的二人分饰一角，冷淡和热情两种人格外化为两个交替出镜的演员，反复无常、欲擒故纵、朦胧的欲望来得疯狂而变态。因为好奇这段感情关系的走向，感觉就像看了一部悬疑片。结局高能，玩弄爱情恐怖主义的人原地爆炸了233333

布努艾尔的片子总是刚看完还想看，但是过不久之后会忘掉剧情

可怕 感情的真相永远在被推翻 欲望的力量是毁灭性的 如贯穿全片的恐怖袭击 法式妞表面上端庄优雅 而歪着嘴角笑的时候却非常devil 板鸭式妞表面上热情外放 但却比法式更有清纯的感觉...四次出现的麻袋这个点子不错 结尾处预感要爆炸 但迟迟没爆 于是自嘲想多了 就在这时 爆了...

這依然是“資產階級的審慎魅力”的已然失去卻心有不甘的延續，“自由的幻影”的苟延殘喘的自由與愛，布努埃爾最後的三部電影都是對資產階級的階級性的無情批駁和辛辣嘲弄，他們不夠就是一種虛空的口袋（酒囊飯袋），一以貫之。

你把朦胧的欲望放在生命的天枰上，让所有的信仰失去了重量

她在勾选，他在抽选，宠辱不惊的冷水黑掉了次选，怎么不行的热风吹会了诗选，爱慕而后来快捐，死活不给却是爱惜的兑换券，美的凝结层反包围了白捡的红线，恐怕还是的伴侣革命性地连长单线，接头暗号滚刷太TM想要的射线，otherwise分管别再照明的针线，麻袋是时间的尸检，人赃俱获盛况空前。

叙事不是重点，题材和对白值得思考，那些对话真让人啼笑皆非。各怀鬼胎，动机不纯，不信任。到最后之前，我还比较多的鄙弃女主。女性是被看的，男导演女观众，我确同情起那个老头来了。

布努埃尔用数种方式不停书写焦虑和挫败感，实在是太可爱了。“你拥有我的腿，我的唇，我的胸，为什么还要做爱？”男性的占有欲和女性的不安，一如既往地好玩。结尾的恐怖主义笑死了 Carole Bouquet美到窒息

9。两女扮演同一个角色，我日，竟然没看出来。布努埃尔的最后部作品，也正好是看的最后部。