真是一部早期默片“不够电影化”的大全，与之相比基顿和卓别林显得多么才华横溢又有创造力。

基顿始终在电影中不畏艰难险阻、义无反顾、信念坚定地追求着自己心爱的姑娘，劳埃德则更倾向于通过各种鬼机灵、小聪明与小把戏来蒙混过关弄假成真，这就是泡妞儿境界的巨大差距。

劳埃德跟卓别林、基顿还是有点差距。

【电影史·默片】上课观看。被爬楼抓绳那一段吓死了...

#SIFF#重看，4.5；即使已知最后结局，一层一层不同的惊险仍让人手心出汗，这个最终的冒险举动之前已铺设到位，剧本和人设非常完美；强调夸张肢体语言和细微表情，默片表现喜剧是多么合适啊，本片叙事之丰富、桥段之巧心思，实乃先锋。

曾经看过关于一个黑白默片如何拍摄爬高楼“特效”的长动图？然后上个月偶然看到此片的海报，知道刚好是那部电影就纳入观影片单。—— 遥想，在1923年的时期，片中爬楼的段落，想必会让不少观众看得胆战心惊吧？——《安全至下》在故事、情节、表演等方面相当无厘头、荒诞、夸张，如果以我看现代彩色有声电影的眼光去分析的话，那这片子会让我觉得好多细节太假、设计痕迹太重。

默片时代的经典喜剧都这么绝妙，后半部分的爬楼实在太厉害。这片同时还无意中记录下了早已逝去的上世纪二十年代的纽约街景，成了一份珍贵的时间胶囊。 8.2分★★★★

看的是Live Event，劳埃德孙女提供的胶片，因为是默片就请来了交响乐团现场演奏好莱坞黄金年代的配乐，连火车声、警笛甚至塑料袋的爆破都模拟得惟妙惟肖。高潮迭起的为爱爬大楼故事，劳埃德自带满格喜剧效果，完美视听体验，赞！

全盘交响乐的画内音效和剧情配乐十分出色，而片里除了最广为人知的爬楼大戏外，其实还有不少有趣的桥段，例如绞刑误导和经理圆谎……不过，最让我折服的倒是劳埃德的敬业表演——在1920年短片《阴魂不散》的拍摄中，劳埃德的右手被道具炸弹炸断，从此他都得装上义肢才能参与工作，尽管如此，他的演技也还是达到了观众若不仔细辨识便都难以察觉右手义肢的程度，因为他也唯恐观众发觉他卖命表演背后的危险而让观众分出不必要的神。这部1923年的作品，正是他在戴着义肢的情况下拍成的！

史上最值得拥有的主角光环。想变成一个活在1923年的人，坐在电影院体验一部这样的电影。

相比于同时代的卓别林和基顿，哈罗德·劳埃德的电影缺乏那些足以使自己穿越时代的东西，更多的是作为一种早期电影标本的意义存在吧。

1.相当了得的广告宣传，如果不违反某某行政法规，很多大型企业和商场或是房地产都可以善加利用，估计如今都会被取缔。2.两条线索，登高与追逐，紧张、惊悚和各种小俏皮，一过程都是惊险十足。3.总而言之，言而总之，爱情的力量真伟大，一切都是为了爱，生命什么的都是浮云...

看了影评轨（信息量真尼玛不是一般的大），才知道攀爬部分很多都是HL真实去爬的，而且很多楼层都是真的站在那么高的地方拍的，很多高难度动作都是真实在楼边缘做出来的，这真是太让人震惊了！！！太疯狂了！无愧于被称为经典~HL用精益求精向后人证明了，什么是搞笑，而什么才是幽默！

没有现在电影的特效，却拍出了惊险的效果。

刚才去看了下自己演的片子，这个人才我们发现得晚了。。。哈哈哈哈

哈罗德·劳埃德代表作，一部伟大的默片喜剧。1.从头笑到尾，笑果横扫基顿，险胜卓别林。2.爬楼戏紧张刺激，悬吊于分针上的眼镜男是默片标志性镜头。3.大量借位镜头,如片头铁窗绳套=火车送别,及登高特技。4.小人物乐观追梦历程,正能量满满。5.光头"镜子"与消失午餐叠印。6.挂衣钩,边沿跳舞。（9.5/10）

作为一个喜剧明星，劳埃德生得太帅了，因此要付出比卓别林和基顿更多的努力，尽管如此，影片深度还远不及后者，但是片中的喜剧元素已经很成熟了，有些梗远比现在的喜剧桥段要有趣

可能是一直对尴尬时刻太多的喜剧不感冒？冒充GM那段总让我想暂停。最后一段还是很经典的。【2017.5.3 影院里看冒充GM那段依然难受，倒是打折时的疯狂人流拍得有趣

爬楼那段确实有些心惊胆战的，因为当时应该完全没有任何保护措施吧；借助剪辑和哈罗德的攀爬技艺片子的可看性和惊喜程度大增；片子从另一层面也可以激励人们去勇于尝试、冒险、；人不把自己逼上绝境是不知道自己还有多大的能耐和潜力的；反字、抓大钟；没必要和基顿、卓别林比，各有特色，带来欢乐就好

这大概是最早的“圆谎”类电影了吧，遍布牛叉的创意，后来多少喜剧电影的包袱来源于这里啊。小人物引人发笑又惹人共鸣，制造麻烦，解决麻烦，HaroldLloyd说：喜剧就是征服障碍的过程。哈哈，那段巨牛无比的爬楼不知道是怎么拍的啊，好玩命啊～

多次看到人家致敬，我却刚刚才看。开始部分有些俗套，看惯查普林基顿们的冷脸，觉得劳埃德的表情有点造作。故事比较有趣，开始就已经铺垫下后面的部分。当然重头戏还是在楼上，非常有创意，看得就是这个。脚套在绳索上甩到楼顶的桥段用了反镜头，真够敢想。最后油漆沾鞋袜的部分笑坏了。@来回火车上。

“一点一点向上爬”，其实是很明显的主题了。乍看略有些散漫感，但支线的最终汇聚，反而让这个奇情故事本身充满了荒诞的现实感。在这个语境中，独立的幽默段落实际上也是叠加情绪的有机构成，开头的栅栏和结尾的观众遥相呼应，社会规则在在这里既是驱动力也是围观者：“这么高狗掉下去了怎么办？”。

卓别林/基顿式的搞笑和温情之外，更有对极端消费观念的巨爽讽刺。当然全片最佳必须是最后的爬楼戏，惊吓程度秒杀现在大多数的惊悚片，各种小机关小麻烦，真的是把观众吓得一颤一颤的，不知道是怎么做到的。

最忠诚的有声主义战士也会在Harold Lloyd的表演前动摇堕落。

脑洞大开，妙趣横生，既让人开怀大笑，又紧张刺激，叹为观止。看完不仅思索，劳埃德的困境，不也是很多北漂、沪漂的生存困境吗？我们的生活的不少时刻，不也是属于自己的安全至下吗？

【上海电影节展映】伟大的喜剧。90余年后的今天，电影院的观众依旧被笑料逗得前仰后合，也被爬楼的惊险紧张吓得连连惊呼。哈罗德劳埃德融合了巴斯特基顿矫捷的身手与卓别林对爱情的执着。爬楼的错位拍摄让无数后人模仿致敬，扮老板桥段的巧妙构思让人叫绝，了不起！

HaroldLloyd的表演从心态上看是非常生活的，我们平常耍的内些小聪明动的内点小心思片子里都能见到。

劳埃德的freshman好像也是看过的，这个从乡下进城的文质彬彬的眼镜男。虽然在手法上和思想上比不过基顿和卓别林，但是劳埃德用很少的动作，来传递笑料，并且充满了善意的欣赏，这是很难得的一点。

无防护，右手受伤，不会掉的凉帽，大头朝下，遥远的小字幕；最后的鞋袜胶，不断变化的高层背景和商业广告。虽然我不喜欢打肿脸充胖子，不过毕竟那是幸运儿才敢尝试的犯禁。虽然我不会不交房租而买礼物，但那是城漂对房东的反抗（但不是对消费主义）

故事取材自《打工青年》。总的来说，Harold Lloyd还是比CC跟BK略逊一筹。

“我马上就会回来，等我把警察支开以后。”简直太逗了，打肿脸充胖子的幽默喜剧，当然还有爬楼的特技，其实后面的拍摄花絮也别有趣味。

前面是普通人物为泡妞爱慕虚荣秀各种滑稽手段，寓意上表达了一种对彼时严重异化的资本主义社会劳工的批判，就此看也怪不得那个时候世界版图革命起义成为常态。后半段是载入影史的爬高楼的名场面，虽系借位拍摄，快100年了再看仍然是紧张刺激扣人心悬。这就是电影这种梦幻（造假）艺术的魅力啊！8.7

马丁·斯科塞斯在《雨果》里致敬的，除了梅里爱，还有哈罗德·劳埃德，雨果和伊莎贝拉溜进的影院正放映这部作品，连封面都是不折不扣的cosplay，老马爱你有多深，我们爱你有几分。电码c2rbtjor，大家都懂的

(Saftey Last!)看這部片就是要看那影史驚人的高樓調度，在大銀幕上看真是非同凡響。可是中文片名翻譯怪怪的，要直譯的話為何不翻成《安全至下》呢？

8.0/10。①帅气而鬼机灵的男主去大城市辛苦打拼并最终赚的大钱迎娶女朋友。②笑点很多（整体水平≤9.5），比如：出发坐错车、躲进衣钩上的衣服藏身、挤公车（原来老美也有过挂票）、扮成木偶躲过迟到、地上爬着躲过经理、袭警、抢购大甩卖、把光头当镜子梳头、在女友面前装高管、摔倒假装做俯卧撑、小老鼠跑进衣服后手忙脚乱如跳舞。③攀建筑墙那两段用借位拍摄模拟惊险环境。④制造笑点的方法论似乎有点问题：很多段落都是悬疑的紧张与搞笑的喜感并存，有时甚至前者占比更大（比如那两段攀建筑墙），这导致对笑点的体验大打折扣。卓别林和基顿最好的作品一般不会这样，即使是让人印象很深刻的stunt，也不会过分强调其中的紧张感。

看这样的片子伴随着一种悲哀，默片喜剧的元素消亡殆尽

冲着高潮时刻也必须给五星啊！！！恐高症的人简直吓尿了。

叹为观止！拍案叫绝！前仰后合！惊心动魄！近100年前在没有CG特效的情况下拍出这样的电影着实难得！即便知道是通过借位拍摄，看到最后爬楼的镜头依然看得我手心脚心冒汗，但是又让我捧腹大笑。一开始为了躲避房东把自己当衣服挂在墙皮上就直接把我看呆了，还有之后对着光头当镜子梳头，付钱时想象套餐里一盘盘美食消失的蒙太奇也是一绝。至于扒火车、汽车简直是那个年代喜剧演员人均技能之一了。电影拍摄于1923年，而劳埃德的右手1920年就被炸断了两个手指，能拍摄这些惊悚动作镜头着实不容易，难怪成龙会喜欢他在A计划里致敬了一下。电影的内核也挺不错：真爱至上，安全至下！

#上海电影节#太好看了太牛逼了想给十颗星，尤其在大光明1厅这样的复古戏院里，就像穿越到二三十年代看一部美国默片。

他辛苦工作，追求成功，用谎言掩盖自己的窘迫，在生活中四处扑火、焦头烂额。我虽然同情他的遭遇，却也羡慕他每次都能化险为夷。《安全至下》充分展现了电影的魅力，使劳埃德的名字足以和卓别林相提并论。爬楼用视觉错觉营造出早期电影史上最惊险的段落，不能不使我想起基顿在《将军号》中的诸多巧思。

哈罗德把从现实中目睹爬楼的经历改编成电影的的中心素材，甚至邀请到这位民间达人加盟，全片也是先拍完爬楼高潮段落，再构思布局铺陈和笑料填充。因此影片前半部主人公在发妻面前百般掩盖和圆谎的桥段并不那么讨喜，最后惊险刺激的爬楼高潮戏才是影片的声誉所在。除了演员本身的无所畏惧，大量借住了聪明的视觉技巧，缔造真伪难辨的惊险影像。紧抓大钟指针高挂半空摇摇欲坠的战栗场面尤为经典，为后来者纷纷效仿致敬。哈罗德的眼镜男形象，投射了小人物的辛酸悲怅，总是全力以对，游离在希望和绝望之间，让人嘲笑却不忍耻笑。

喜感加惊险，前半段的喜剧部分很轻松，没有太多想表达的内核，只是好玩，后半段爬楼真的是非常吸引人了，抓住表针那一刻确实值得影史留名。这可是1923年啊，借位拍摄已经玩的这样溜了。

勉强及格。前半段主要是考古价值了，劳埃德最出名的的作品基本是讲年青人适应新环境的过程，捎带谈个恋爱什么的（所以卓别林基顿劳埃德这仨都不如马克斯兄弟硬核）。这片里的一些手法被后世引用并超越，驾车的主观视角在《白头神探》里有，售货员应付疯狂女客的桥段《破坏王》里有……为了迎娶女友而闯社会的劳埃德，为了装逼用了不少急智，装假人调慢钟表、往警察背后贴字什么的，这是他最大的个人特色，当然也依旧有刻意的设计，故意被升降货梯晃一下之类，太刻意了就不好笑。后半段为了给商场招徕客人而徒手爬楼，视觉特效做的很完美，而且他身手也不弱，能完成空中抓墙的高难动作。我觉得那个年代的喜剧明星就是今日的动作明星，劳埃德如此，基顿也一样

太好玩了。 喜剧元素充足，笑料不断，却没有卓别林的沉重，看着非常欢快。办公室戏弄员工、徒手爬楼这两段戏真精彩，前者从容机智后者惊险刺激，真过瘾啊。很好奇爬大楼这段导演怎么拍的。《雨果》导演也在向这片致敬呢。

惊叹！喜剧与刺激相结合，既让人欢笑又令人紧张。劳埃德的快速反应能力加上他形象的肢体语言，娱乐十足，又有讽刺效果。默片经典佳作~

开头就被戏弄！！装成挂着的衣服笑趴 特别惊险的剧情发展 环节非常紧扣 感觉和希胖很像 视角离角色很近 不愧是影史经典 ！！鸢尾花剪辑一直觉得很萌

看默片最大的享受之一就是无敌的配乐。小细节精彩极了，比如，开头的铁栏杆、悬吊的绳索、警察和牧师构成的送别场景故意戏仿了绞刑的情景；还有故意避开梯子，以及最后忘我的鞋子被粘。爬高楼的主线高潮就是一部惊悚+喜剧，伴随支开警察的副线。“急中生智”无处不在~

电影课，前半段的的喜剧效果放到现在依然不过时，而后半段的爬楼高潮戏，在客观时代条件的限制下，仅靠演员表演和情节编排甚至超过了碟四的紧张程度

斯科塞斯的雨果便向这部电影致敬，如果说卓别林是卖萌，基顿是面瘫，那劳埃德就是不断的擦汗了，不断的制造麻烦和解决麻烦就是他的喜剧笑点~

劳埃德最佳的杰作放到现在看后半段也是非常的紧张刺激，也可以说后人不断致敬的过程中也没有完成对这一经典的创新或超越，仅仅是单纯的致敬模仿罢；相反，前半段的“庶民”题材对于基顿和卓别林这样的宗师级大师还是有些差距的，具体体现在每一个物件的运用上。

制造“生理极限”式的奇观影像，又在其中插入尽可能日常的、妙趣横生的调剂。