What a solid friendship between two girls. C’est pour toi, Margot. Mon chérie,Je t’aime! “多想和你一起演戏，想和你通宵蹦野迪，想和你去蹭午夜的咖啡和牛角包，想和你捞干洗店破洞的袜子和缩水的床单，想和你一起哭一起笑，想和你一起流浪天涯海角……”（BJIFF/Day12/Scene35)【中国电影资料馆】

简单的讲述，蕴含浓烈的情感。我从未离去，就在浪花与浪花之间。（时代姐妹花的正确打开方式）

2021.9.18 北影节首场 于北京剧院 with草快速剪切，摇晃镜头，颗粒质感，还有些许的意识流，都是服务于角色混乱的心情。生死离别之际，才发现主角不是爱玛而是玛戈。爱玛不想去医院的时候，墙上写着“the future is now”“我不是离开，我只是去了另一边，另一边就在隔壁，在浪花之间。”晚高峰的北京堵车到迟到快半小时，但焦急烦躁的心情，却一来就对上了电影的节奏。五星献上。

对于我，片中关于纽约的戏剧的吸引力已经超过了片子主体本身了。生离死别已经无法让我动容了，但是最后玛格学会了划船却打动了我，这个世界上只有我们一个人的时候，我们带着曾经每个给过我们力量的人的力量，学会了独自前行。

太动人了。女孩之间的互认、友谊、付出，而影片又因为移民背景、戏中戏形式而充满韵味，总之形式与内容完美结合。强推国内片商买入，预测将会上映。也极适合翻拍

承认是完全虚构故事的同时 用真挚的情感和极具生活经验的细节打动观众。表演真是好 甚至不需要掩饰人为设计的戏剧化冲突就足够赋予剧本以合理性。喜欢开场剪辑。戏剧 一场逃离 纽约的蜃景。爱情线颇有画蛇添足之嫌 况乎导演说想表现的是 她所理解的女性之间那种互相依赖 也有竞争的友谊 #LostInFrenchlation导演映后

法国电影真是让人敬畏，无论手提还是固定机位，想让你看的一切都自然活泛得如同生活本身，不想展示的一丝一毫都不会分你的心。精湛的技术加上一群出色的演员，随便拍什么题材都好看。所以剧情虽然黑白配闺蜜情绝症励志实现自我……狗血元素洋溢，还是看得人赏心悦目，一点都不觉得是戏精在犯神经病。这就是本事，不服不行。

#11th BJIFF# 前入围2021戛纳导演双周。故事虽然法版《小红花》，不过一来其实这俩女主的关系是按爱情片套路拍的（也说明现在性别理论可以进展到性与爱完全无关了嘛），二来摄影剪辑实在太厉害，情绪性剪辑特别饱满（有些场景的剪辑方法想起山户结希了！），用演员这个身份做戏又做得到位（报复渣男，闯入婚礼，医院试装三个场景都不错），也是相当值得一看的片子。

是近年看过的最好的一部法国电影。对人生的勇敢、自信、尽兴，对生命的敏感、脆弱、不甘心都有极富表现力的呈现，又给观众以启发和力量。两位女主角的演绎动人又克制。光影效果强烈，庆幸在影院观看。编剧和导演居然是个男的（跟《艺术》的编剧是女的一样），对异性更为理解。

自由而即兴，小女孩只需要说出一声"Papa!"，就能让虚构汇入生活之流。

#BJIFF2021##资料馆留影#感人又虐心，长镜头晃动得厉害。相比而言个人更喜欢前半部分，Margot与Alma“黑白配”，一个像夏天一个像秋天，一瞬间就想起《弗兰西丝.哈》，都关于俩萌妹纸的纯真友情，打打闹闹嬉嬉哈哈无忧无虑，一起试镜做演员的白日梦，还对前任搞恶作剧乐此不疲……没想到后面画风突变，一场突然的绝症粉碎了梦想也匆匆带走了一生挚友。“绝症”“苦情戏”屡试不爽，但也缺乏新意，其实效果却并不理想。前后节奏的撕裂与不协调暴露出导演技法上的生涩，原本可以简化处理的段落却过于沉重，在“放下过去重新启程”这件事上不够轻盈，几乎没人喜欢这样的结局，只有那封情真意切的信里似乎蕴含着希望——她们一起度过的美好时光永远不会磨灭，命运无常并没能打败那个很努力的追梦人，只要相信自己，希望就一直都在。

女孩大概多少会拥有这样一个朋友 互相陪伴着经历一些抓马狗血的故事 有竞争也有相处 转来转去还是朋友最好

一上来演员状态就很对，全程也都在线，对于重情绪写感情的本片就是十足的助力，拍摄技法其实非常单调，但是生猛的影像给救回来了，表达非常饱满，真诚，台词也是巧妙地点题。

胶片颗粒和调色很美，快速剪接营造的浮生虚幻如云烟，又莫名有林奇感，很难说清作用但的确有效。但除了风格以外，几乎没有太多出色之处。

【出票帖】(因行程安排无法赴京观影)9月24日18:30-20:09 深影国际影城（学院南路店） “惊喜首映”单元-法国剧情片《浪间》两张11排座位，原价160，120出

#BJIFF21#本来想好了自以为很厉害的短评结果忘了，结尾收得很好，8mm素材的部分像摇滚交响，带劲，散场之后和小罗看见了像鸭蛋黄一样的夕阳

两星半。她们是孤独的浪花，连成相知相惜的海洋。喷薄的青春，与炙热的情感。剧院里女孩们的故事不只有《日落大道》和《芝加哥》，还可以一起征服世界。情感很真挚，在饱满与泛滥之间徘徊，故事本身也不够丰满，有流俗之处。

3.5 豆瓣到底啥时候能弄个半分的系统啊 电影拍摄手法我很喜欢 故事本身普通且drama 不过情节设置倒是减轻了drama的观感 最后一句台词有点强行点题 优点是挺真实的尤其是在发生坏事的同时其他方面都没拉下这点 演员演技很好加分很多

北影节，摇晃的特写，稀碎的剪辑。1.5星不能再多。

可能是不小心横穿了别人的演出，才让你闯进了我的戏剧。我们敲开渣男房门佯装弃妇，也闯进陌生婚礼讨要食物。我们为了录用电话欣喜若狂，也在通宵后见到天际线的鱼肚白。你不能如此残忍取代我的角色，但也只有你可以代替我表演。你不能就此放弃去舞台闯荡，但也只有我可以为你造一座永不熄灭的纽约城。

#BJIFF2021# 有很灵的段落，也不乏抓马的桥段，不知道是不是因为是一个女性故事的原因，即便如此俗套我觉得依然可以共情，换讲一对男生的友谊我不确定是否还能让人信服。看到一半往后倒是偶尔有点走神，不是因为别的，而是因为有好几场戏给我一直想写的一个故事添了不少灵感，就一边看一边在想“诶那场戏我要是写应该怎么怎么样处理”，然后思绪就开始天马行空了，也是笑死。整体三星半吧，相比故事，视听上的一些处理更值得称道。

小故事，但剧情，运镜，音乐，表演都非常喜欢

是劇場+台詞+攝影給劇本增色，中間一度懷疑是否會反轉⋯⋯那封信實在令人淚目，因為是“只有你能讀的信”。鐵打姐妹情，流水男友陣，在這裡所有男性都是配角。0120집

浪间，是巴黎和纽约之间，生与死之间，共生与竞争之间。喜欢手持镜头、胶片颗粒、戏剧独白、和电音配乐。

活着用力挣扎的爱过。@ BJIFF2021

3.5。女导演镜头下真实细腻而令人落泪的女子情谊。“只想拥有一扇小窗，在窒闷的夜晚帮助我们呼吸”。

对一段女性友谊最诚挚也同样丰富的挖掘，也曾放声欢笑过，也曾撕心裂肺过，常常在以为陷入俗套的时候提供点意想不到的转向；“演员”的背景设置也同样巧妙，可能找到某些对应。当然超出角色之外的亮点是个性十足的城市图景，做得太强大，似乎也忘记了故事本身到底如何。

确实是很精彩的摄影（摄影师竟然是Sean Price Williams）、调度和剪辑，为俗套的催泪故事增加了太多悬念，不过叙事基调上还是偏朴实，所以段落冲击力比不上更灵气的《命运的宣战》。

情绪意识流。戏中戏。新生与衰败。用镜考究而私密。在楼宇叠嶂之间觅得一处喘息之地。情绪的传达和戏剧张力饱满洪亮。洗衣房第一次看到作为场景还是在阿特伍德的不能吃的女人里。结尾的泛舟在波涛之间是否有宗教意味? 剧本设定寡淡。@世纪金源影院

过于简单流俗。是那种看不看都可以的电影，也就是我今年极力要避免花费时间在这上面的电影。

北影节第一场，大屏幕上难得的女性友谊题材电影，看惯了商业电影会觉得觉得节奏太慢，另外这种不同肤色、样貌、身材的女性都能受人瞩目、充满自信的设定还是蛮震撼我的，作为一个只有白瘦、符合主流审美才能得到女主角机会和广大男性青睐的地方的女观众，几乎让人怀疑剧情设定不是真的

情节很简单，但是未能捕捉到导演想要透过电影传达的情绪，对人物的内心剖析得太浅，全程都在流泪的主角也未能引起哭意。

好久没看到女性之间的纯友谊了。久到我都快忘记了男性之间和女性之间的纯友谊曾经也是电影的主题。两个好朋友去面试当舞台剧演员，都成功了，一个主演，一个备选。结果主演黑妹生了重病，只好让自己的好友去实现自己无法实现的愿望。俩人的友谊在这个过程中经受住了考验，在即将失去这份感情时，他们更加珍惜对方、更加珍视友情。可惜，在演出成功之夜，黑妹死了，她没有看到好友在舞台上大放异彩。黑妹戴上假发就能蹦迪，摘掉假发就病入膏肓，神采和气色完全没有绝症患者的感觉。白妹的表演有时又过于抓马。这两点表演上的问题还是有点出戏。

I felt everything and more. @资料馆

北影节盲选看了这部电影，混乱中带着细腻的节奏让我有一种看懂了又好像没看懂的朦胧感。这部算是描绘女性友谊的作品里中规中矩的一部，有时情绪的爆发让我有点看不懂，有时两人那种相互依靠的感觉又让我动容，印象最深刻的一幕可能是替补的女孩将自己的头纱带给朋友的那一幕，而生病的那个她坚信自己可以回到舞台。我只能将最后那段露水情缘理解为女生想要短暂逃避压力，排练和朋友的病几乎将她压垮，只能寻求一些慰藉吧。这也说明，在轰轰烈烈的友情背后，总有你不了解的朋友的另一些生活和关系，而每个人被撕碎成片段的人，都漂浮在复杂的社会关系中。

老题新拍，结构不错，清新自然，剪辑太快，有些聒噪。初识一段放在最后或许会更动人。

#BJIFF21 比今年戛纳主竞赛某些片子好多了

我应该很明白艾玛的几次突然意识到自己不属于眼前，已经死过的人就是会从眼前的多中跳出来，坐向或走去某处。一股压倒性的东西在索我…镇静剂那一段我也有想说的，这一针就能让你睡去，这不是更好的解脱之法吗？可艾玛拒绝了。当几个人试图压住你的手臂，发现自己使不上劲时，前面那个方法不是最快的逃脱吗？我没有说清这里的联系。但这样的超能力之所以没有就是因为这不能解决问题。反而是玛戈，这另一具熟悉的身体、对这具身体有过的期望和幻想、这轻缓的触及使平静的接受可能。这一段应该能更展开的说下去。很好的二人电影，因为二人电影一定是要去碰到其中的一位，一定是使自己的更多能够跑出来。这部电影是能够让更多人的话出来的

#BJIFF# 另一种cancer girl & I故事，这次是姐妹情深。不知道是因为语言还是其他原因，虽然看得也不多，但感觉电影节出来的法国片从拍摄手法、演员表演肢体与台词，都有一种趋同形式。虽然故事各异，但观感上越来越相近。

#Cinemania2021# 没有想到纽约既是舞台上diasporic storytelling的背景，又是电影中被想象的一个无法达到的远方。故事本身并不复杂，这种“代替你实现梦想”的情节也已经泛滥，但是影片的剪辑以及两位女主角张力十足的对手戏把本来平淡的故事内核提升了一个台阶。当我肉体消亡成为泡沫，精神还会成为天际线尽头翻滚的浪，Alma和Margo同时朗诵舞台剧女主角的monologue是全片最深邃也最令人感动的片段。

（比较失望～为什么这个主题拍得如此抓马...整个都蛮浮于表面...

成为自己的意思是，避免成为他人。然而，眼下这对注定要被「后浪」拍死在沙滩上的《浪间》塑料姐妹花不仅想要「变态」成为他人，还为了成为他人与他人「角色」发生了激烈而不可调和的肢体与心理冲突，并借此「变态」手段赢得「变态」导演和「变态」观众的关注。这种「表演」人生的不可持续，再次暴露了小资群体自身认知混乱的问题：常以「天降」天选《小学生》形象出现的小资产阶级是讨「资产阶级」女权欢喜，有明显「逃避现实主义」倾向，嘴里喊着做自己，但做谁都可以，就是不做自己的一个「Coser」群体。事实上，通过观察另一个自己，她们有时也能意识到这个随时可能《陨落》发生位移的虚假人设有多滑稽，也能发现头顶上的明星光环有多虚弱。但，作为「平替」候补，她们更多时候是为这层《假面》假象注入真实的心血，并给予她持续的赞美和鼓励。

新浪潮？也不算....挺私人的影像感受，并未打动我

拍摄手法好，每个支离破碎的瞬间都极度饱满。只是作为主线索的女孩感情，不知从何而来，太空中楼阁了。

看的我这种独来独往的人一把鼻涕一把眼泪 经过这个世界 帮助彼此 一起逐梦 成为彼此生命中的羁绊 友情万岁