1. 《异形》系列

异形这种高强度生存能力的外行星生物是由科幻之父雷德利·斯科特1979年提出的概念，当年这部带有暗黑风格的电影上映后，引爆了全球对怪兽片的热潮，这部电影是《怪形》的启蒙作品，里面的生化人镜头如今历历在目，去年一部《异星觉醒》的电影仍是对本片的模仿，后来连出的《异形》四部曲并没为此片划上终结的句号。

由于本片在全球的影响力非凡，又衍生了《铁血战士》等番外的反复翻拍，以及斯科特本人续拍的《普罗米修斯》收割奥斯卡视效奖后，继续在拍《异形》前传《异形：契约》，也叫《普罗米修斯2》，未来仍有部夹杂在《普罗米修斯》与《异形：契约》之间的电影在立项中。

2.《银翼杀手》

当年上映时，由于影片超前卫的复制人概念，以及赛博朋克的布景，霓虹灯炫目的雨天，城市总是迷雾与暗黑相伴，让本片当年上映时遭受票房滑铁卢事件，后来通过网络大量传播的片源，使人们重新意识到了对这部电影的低估，影评人开始为本片翻案，本片也有了“赛博朋克”鼻祖的称号，也是雷德利斯科特在科幻界立足的本钱。

去年（2017），斯科特为去拍摄异形的续作，所以将《银翼杀手》的续作《银翼杀手2049》拍摄大任交给了维伦纽瓦，是那个曾经拍过《边境杀手》和《降临》的著名导演，他的电影风格是“沉闷”，但是镜头总是对人物情感把控的细腻，曾经《降临》获得全球149项电影奖的提名，而《银翼杀手2049》拍出的效果，受到西方媒体一致好评，并得到原作斯科特的认同。

3.《太空漫游2001》

库布里克毫无疑问是一位天才型导演，他拍摄的每部电影都是在创造类型片，就连诺兰在他面前只能称作一个电影工匠，而非大师，当年库布里克改编了阿瑟·克拉克的经典科幻《太空漫游》四部曲之一，

如今这部影片一直稳居科幻影史第一的宝座，所有电影从业者并没有什么争议，至今没有可以和它抗衡的科幻电影，因为影片穷尽了人类想象的极限，这也源于科幻黄金时代三大巨头之一克拉克的功劳，因为影片的剧本是以往科幻电影难以超越的。

4.《终结者》

《终结者2》是一部续作超越前作的科幻电影，是科梅隆对自我的超越，一般导演是难以有这样的突破的，这是一部以机器人的角度思考穿越时空的电影，在当年那个3D特效落后的年代，科梅隆为了《终结者》创立了一家叫“数字王国”的特效公司，液态金属机器人永远是《终结者2》创造的传奇，

直到如今那些镜头仍历历在目，当时科梅隆为了这一特效镜头特意开发了一套基于生物学的数字插件，以至于这些特效小技术，成就了《侏罗纪公园》这样的经典作品，很多人并不是因为《阿凡达》而敬佩卡梅隆，而是因为《终结者2》而敬佩他，因为这是一部拥有灵魂的电影。

5.《功壳机动队》

这是一部基于日本ACG文化而兴起的科幻动画，可以说本片在《银翼杀手》的启蒙下，将人类与仿生人的之间复杂的关系想象到了极限，也是赛博朋克电影的拓展者，这也是日本真正意义上对欧美的一次文化输出，

《功壳机动队》统治了欧美一个碟片的时代，它让西方人全新认识到了东方科幻世界，以至于后来凡是有赛博朋克元素的电影，总是有日本街头广告牌的烙印，最后启发沃卓斯基兄弟拍摄了《黑客帝国》这部风靡21世纪的机器人电影。

总而言之，科幻电影总是能带给人无穷尽的思考，和对未来无限制的想象，不经意间对自负的人类充斥着警示，校正人类错误的发展观。