被“禁播”的7部国产电影，部部佳片，尤其最后一部，千万人看过

1、《东宫西宫》是由张元执导，胡军、赵薇、司汗等人主演的一部剧情片。影片《东宫西宫》根据作家王小波的短篇小说《似水柔情》改编，编剧由王小波和张元共同完成。作为中国大陆第一部同性恋电影，《东宫西宫》的这一步走得显然有些另类，但不论怎样，他绕开了电影检察机关尺度的圈子，尽可能避免了所有身体上的描写而直捣中心，这可以归功为导演张元的聪明，当然更应该归功于编剧王小波对于视角和心理把握上的深厚功力。张元执导的这部同性恋题材的影片，与张元的其他作品一样，他又一次把镜头对准当代中国社会的边缘人和地下文化。但这部影片的下场也和其他电影一样再次遭到禁映 。

2、《过年回家》是由张元执导，刘琳、李冰冰、李野萍、李涓主演的剧情电影，导演张元在1993年时因《北京杂种》私自出国参赛，受到禁拍处罚。在1998年时恢复了导演资格，他就与西安电影制片厂联合摄制了《过年回家》。而在拍摄该片时，他去了17个监狱做访问，还采访了差不多30个女杀人犯 。《过年回家》将目光投向中国普通家庭冲突和情感矛盾，用一种近乎冷酷的手法描写了一个家庭情感的弥合过程。影片前半段对于细节和人物情感的交代非常值得称道，但后半段明显感觉到张元的妥协，为了公映和能够参加威尼斯电影节，他不得不搞了个不太真实的大团圆和谐结局，从而冲淡了片中真正要反映的中国普通人对时代扭曲的命运那种骨子里的无望。

3、《鬼子来了》影片由姜文执导，姜文、姜鸿波、香川照之等主演。影片取材于作家尤凤伟的小说《生存》，拍成电影后改动较大，将原著中描写“军民奋勇抵 抗侵略”的主题搁置，注重提炼“农民愚昧”和“战争荒诞”的一面，笔锋直指国人弱点，将更多忧患意识注入影像化的故事中。姜文的《鬼子来了》涉及了抗日这个历史话题，且立场不正。影片一方面不仅没有表现出在抗日战争大背景下，中国百姓对侵略者的仇恨和反抗，反而突出展示和集中夸大了其愚昧、麻木、奴性的一面。

4、《活着》改编自余华的同名小说。张艺谋选择余华的小说来拍摄，是因为这个题材正符合他想“向过去的自己挑战”的愿望。张艺谋最初看中的是余华的另一篇小说《河边的错误》，因为想全面了解他，所以张艺谋要求看他所有作品。余华就给了张艺谋《活着》的清样。张艺谋看完了这篇小说后，被小说写出的中国人身上那种默默承受的韧性和顽强求生存的精神而感动。最后张艺谋确定用最平常的方法讲一个平常家庭的故事 。影片露出一股悲悯情怀和伤感的黑色幽默，它将历史浓缩为个人命运，而命如蝼蚁般的个人命运，只能是枉自兴叹的生命之痛。

5、《苏州河》是2000年娄烨导演的一部爱情文艺电影，由娄烨编剧，周迅、贾宏声主演。《苏州河》用它别具一格的视听语言带给观者有关爱情的思考，这种中国式的对爱情的追寻是青年才能体会的、无法模仿的。娄烨建构了一个离奇的具有宿命论性质的故事却能透露出真实感，这点不是谁都能做到的。该片因为没有过审就上映，因而被禁止在中国内地公映。

6、《十七岁的单车》由王小帅导演，崔林、李滨、高圆圆、周迅等人主演。电影的故事其实非常简单，但剧情发展引人入胜，赛前在柏林放映时，观众笑声连连，反应相当不错。有许多人会将意大利德西卡的写实经典《单车失窃记》，与《十七岁的单车》做比较，两部电影同样关注小人物在大社会中的命运，为了生存用尽全力奋斗，对当时的意大利或现在的中国都有其意义。该片因为没有过审就参展柏林电影节，因而被禁止在中国内地公映。2004年该片传言多次公映，但均未实现。

7、《赵先生》由吕乐执导，吕乐，述平编剧，施京明、张芝华、陈怡南、蒋雯丽等主演的剧情片。这是中国男人的某种当下现实。看似主动的局面，实则隐蔽着被对立性别所暗中牵制、操控的潜质。 这也显露出中国当代男女在对立过久之后的组合模式:相互消费。人类古典文化所设置的情爱价值，已受到资本经济的稀释。《赵先生》在简约的、返璞归真式的艺术语境中，准确精要地捕捉到两性关系的"当代性"。