回望2023年的电影市场，出现了两个前所未有的现象。

第一个现象，国片碾压好莱坞成为常态。

以往，国产片会和好莱坞划定“楚河汉界”，尽量避免在同一个档期上映。

但今年取消了各种国产片保护月，国片和好莱坞首次正面硬刚。

暑期档来了《碟中谍7》《芭比》《奥本海默》，贺岁档有《旺卡》和《海王2》前赴后继。

每一部都来势汹汹，上映后又在票房上一败涂地。

到头来，国产片占领了年度票房前十，好莱坞一部过10亿的影片也没有。

一方面，是国产片的质量上来了；

另一方面，好莱坞的“败絮”太多，愿意花钱看热闹的观众越来越少。

第二个现象，劣币驱逐良币的怪现象越来越少见。

以前每年的年度票房榜单里，总会有烂片的“几席之地”。

2023年的高票房电影里，烂片仍然存在，但是不再泛滥。

观众越来越理性，好电影被容易被更多人看到，这对于整个电影市场都是健康的现象。

青石数了数，全年评分超过7分的国片多达34部，每个月都会有两三部口碑佳片。

综合专业口碑、大众喜爱度、社会影响力等因素，青石从中挑选出10部影片。

既有大制作重工业，也有关乎生活的现实题材和口味独特的小众怪咖。

我们先从第10部说起：

NO.10《涉过愤怒的海》（评分7.5）

2023年，一大批被“雪藏”多年的影片终于解禁。

《涉过愤怒的海》正是其中一部。

被封4年，反复删改，上映后仍要标明“18岁以下谨慎观看”。

无论“表”还是“里”，这部电影都够得上18禁的尺度。

既有字面意义上的大尺度。

囚禁、自虐、弑父、轮奸······各种瞠目结舌的情节在影片中轮番上演。

也有内在表达上的“颠覆三观”。

整部影片，就像是一部“暗黑版本”的家庭伦理剧。

有钱人的家庭，夫妻失和，父子离心，哥哥把亲妹妹整成瘫痪，老子盼着儿子早点去死；

普通人的家庭，父亲一心向“钱”，女儿伶仃无依，因为缺爱走向自虐自杀的绝路。

无论什么配置的家庭，在这部电影里都成了罪恶的原点。

把兄友弟恭、父慈子孝的家庭传统悉数击碎，这股狠劲和疯劲，是曹保平导演的最大“杀器”。

虽然因为二次元问题和伦理问题的极致展现，影片也引发了不小的争议。

但导演在表达上的锋芒，故事本身摧枯拉朽的破坏感，也让这部电影有了必须存在的意义。

《涉过愤怒的海》是“灼心”系列的第三部。

系列的第二部《她杀》，封禁至今已有6年。

不知道这部以“朱令案”为参照的影片，还有机会重现世间吗？

NO.9《八角笼中》（评分7.3）

很长一段时间，装傻充愣的“宝宝”一直是王宝强甩不掉的标签。

《泰囧》里的王宝，《唐人街探案》里的唐仁，无不是在重复这个标签。

如果按着谐星的路线走，也不失为一个安全可靠的选择。

但王宝强偏偏选择《八角笼中》这样的题材和角色，打一次逆风盘。

片中王宝强饰演的“前格斗选手”向腾辉，不再装疯卖傻，也没有了油嘴滑舌的卖弄。

褪去喧嚣浮夸的浮躁，王宝强用这个游走于黑白之间的复杂人物，迎来了回归质朴的气场沉淀。

不仅是角色，整部影片都有种“文火慢炖”的扎实感。

剧本打磨四年，拉投资+拍摄两年，不少人都劝过王宝强没必要这么”轴“。

《大闹天竺》之后，被称为“烂片界新晋导演”的王宝强憋着一口气。

金扫帚奖现场那句“欠观众一部好电影”，既是承诺，也是赌约。

事实证明，6年的潜心打造并非卖弄玄虚的噱头。

22亿票房，7.3的评分，顺便也撕掉了“宝宝”的诙谐标签。

《八角笼中》和王宝强的互相成就，注定是影坛的一段佳话。

NO.8《长安三万里》（评分8.3）

近几年的国产动画，似乎掉进了神话的“萝卜坑”。

封神榜，西游记，白蛇传，换来换去还是这几张皮。

特别是追光动画公司，从2019年的《白蛇·缘起》到2022年的《新神榜·杨戬》，每年一部神话题材已经成了惯例。

拍得轰轰烈烈，但口碑平平，票房不上不下，“做大做强”似乎成了一纸空谈。

就在人们觉得追光也就这样的时候，杀出了《长安三万里》这部“奇葩”。

乍一看，《长安三万里》的类型挺非主流。

不讲熟悉的神话，而是花三个小时讲真实的历史，讲唐代诗人之间的友情、理想与现实。

一般来说，这样的故事很少在动画的赛道出现，并不具备“爆红”体质。

很多人判断，追光公司的这步棋，十有八九又要输了。

但正式上映后，人们又被影片强势的影响力发酵啪啪打脸。

不少观众都是领着孩子去看电影，很多孩子都会跟着片中的唐诗一起朗读，电影院瞬间化身“诗词大会”现场。

最终《长安三万里》拿下18亿票房，创造了2023国产动画的最佳成绩。

追光动画走出神话的舒适区，把本不可能的绝路变成国产动画新的赛道。

作为“新文化”系列的首作，《长安三万里》以唐诗作为贯穿故事的精魄。

据说系列后续还会涉及宋词、四大名著等文化经典，让人十分期待。

NO.7《满江红》（评分7.0）

这两年的老谋子，总喜欢整点“花活”。

《悬崖之上》整了把谍战，《坚如磐石》又玩起了赛博朋克风。

《满江红》也是张艺谋充满实验性的创作：

深宅大院，密室杀人，凶手隐藏其中不知身份。

这样一个暴风雪山庄+剧本杀的探案故事，张艺谋却用了一层喜剧的“壳”包裹。

但观众嘎嘎乐完，又会被这群小人物杀身成仁的家国情怀所打动。

融合诸多元素的《满江红》，能拿下年度第一的票房也算是预料之内。

首先，作为本片喜剧担当的沈腾，无疑是很多观众在春节档的首选。

再者，这样一个层层反转的爽片模式，也是电影市场的刚需。

更何况，故事到最后完成了个体到家国的格局升华，价值引导也能得到主流观众的肯定。

《满江红》爆火的同时，也招来不少负面新闻。

从拍摄技巧到制作成本，甚至是影片的历史观都备受质疑。

客观来看，《满江红》虽然在具体情节上进行了虚构，但没有在大历史观上歪曲是非。

活在死亡阴影下的秦桧，为大义牺牲的小人物，都是来自历史而非架空。

和《英雄》一样，《满江红》的真正价值，或许还需要更长时间的检验。

NO.6《保你平安》（评分7.7）

《保你平安》的拍摄初衷，来自一张女孩取外卖的照片。

这张照片的来源和内容引发网友的各种议论，给女孩的生活造成很大困扰。

关注到这件事的大鹏，受此启发开始了“造谣零成本”的话题创作。

《保你平安》自带接地气的民生属性。

互联网时代，每个人都可能是谣言的受害者，也可能成为始作俑者。

大鹏借着喜剧的戏谑调子，揭露虚拟时代的“人言可畏”。

就像片中李雪琴说的：

“当别人说你是小姐，就算你不是，你都已经是了。”

一句漫不经心的话，却直抵谣言的核心，揭示谣言的刺骨杀伤力。

看过这部电影，不得不感叹于大鹏的神速进步。

几年前，大鹏在人们眼里还是拍出《煎饼侠》这样作品的庸俗导演。

之后的《缝纫机乐队》，还有记录家庭生活的《吉祥如意》，却让人刮目相看。

虽然还是“俗”，但这种俗是世俗烟火的生动，也是以笑写实的类型细化。

《保你平安》是大鹏的新起点。

从这以后的《热烈》，还有年底的《年会不能停》，无论是导还是演，大鹏已经达到“嬉笑怒骂皆有文章”的高水准。

青石肯定，未来十年里，大鹏必定是中国电影最重要的角色之一。

NO.5《三大队》（评分7.8）

《三大队》的故事，来源于一篇网络纪实文学。

主人公程兵是名警察，因为负责的犯人猝死被免职，随后被关进监狱；

出狱后，程兵又用四年时间，将漏网的另一名犯人捉拿归案。

这篇真实故事在网上得到不少读者的好评，之后版权又被陈思诚拿下。

他还拉来张译、李晨等一帮老兄弟，借着《三大队》的故事来了波兄弟重聚的“情怀杀”。

出乎很多人意料，《三大队》没有按照以往《误杀》《消失的她》等片的风格去拍。

它保留了原作那种悲怆和硬朗的气质，使得故事看上去更为纪实，不那么商业。

在当下市场，这样一部纯粹讲男人情义、不玩花活的电影，很难在票房上有所作为。

但陈思诚这次抛开商业上的小算盘，回归《士兵突击》的心境，讲述程兵“不抛弃，不放弃”的理想主义。

《三大队》没能成为爆款，但走进电影院的观众都会被程兵打动。

就像有观众说的，

也许我永远不会成为程兵，但是我知道这个社会需要程兵。

NO.4《封神第一部》（评分7.9）

在中国古典小说里，有两部公认翻拍难度最大的经典。

一部是《红楼梦》，另一部就是《封神演义》。

一百回的体量，时间跨度近30年，500多个角色，这就注定了《封神演义》不能像《西游记》一样拆出来某一部分随便改编。

所以这么多年几乎没人轻易碰这个题材，一旦碰了可能就是下面这部电影的结局。

这个老大难的问题，让乌尔善给解决了。

但为了拍出《封神》，乌尔善付出了超乎想象的代价。

剧本创作了四年，剧组又拍了两年；

上映时间也是一拖再拖，直到2023年的暑期档才上映。

此时距离影片最初筹备，已经过去了9年。

9年时间，市场早已天翻地覆，魔幻大片的那股风早就过时。

更何况这还是个三部曲，第一部一旦票房失利，后面两部就会胎死腹中。

但《封神》就在这一片愁云密布中，创造了暑期档最不可思议的神话。

票房超26亿，评分最高8.0，还给娱乐圈输出了于适、侯雯元等优质演员。

最重要的是，《封神第一部》激活了观众麻木已久的“神话基因”。

它让人看到《封神》并不是什么中国的《魔戒》，而是实打实属于中国人的想象力迸发。

不知道今年年的暑期档，能不能等到第二部的上映？

NO.3《宇宙探索编辑部》（评分8.0）

无论是外在形式还是内在表达，这部电影都像一颗口味杂陈的怪味豆。

看介绍，这是一部科幻片，但又和《流浪地球》的观感完全不同。

手持摄影机摇摇晃晃，画面粗糙杂乱，内容顶多是一场“科幻骗局”。

没有什么眼花缭乱的科幻场面，只有几个脑洞不一般的角色跑来跑去找外星人是否存在。

但随着这场荒诞闹剧即将结束，你会发现这还真是一部科幻片，不掺水的那种。

而且在寻找外星人的过程中，故事也完成了对人的信仰、存在价值、人生意义的终极拷问。

这么一个荒诞好玩，又不失深度深刻的故事，把导演孔大山的才华发挥的淋漓尽致。

但这部电影能成，也少不了《流浪地球》的导演郭帆出资出力。

最终影片收获不错的票房和口碑，还拿到了金鸡奖的最佳编剧。

这不仅是郭帆和孔大山的win-win，也是中国电影和科幻题材的双赢。

在《流浪地球》这样的重型科幻之外，开辟一条软科幻的配套路线，看得出国产科幻在下一盘很大的棋。

NO.2《年会不能停！》（评分8.2）

最近两年，电影圈开始传出“喜剧已死”的悲观论调。

无论数量还是质量，这两年的国产喜剧都没有什么亮眼表现，喜剧开始向烂片的趋势滑落。

就在一片哀鸿遍野中，《年会不能停！》成了拯救喜剧于末路的紫微星。

虽然首日表现一般，但随着口碑发酵一路逆袭，如今已经登顶单日票房首位。

8.2的评分，也创造了近几年喜剧片的峰值。

能够抓住当代打工人的痛点，把职场现象嬉笑怒骂的点出来，这是本片的优势所在。

最重要的是《年会不能停！》借此机会给打工人们出了口气，把平时的不满一吐为快。

在情绪价值的输出上，影片已经赢了。

看的过程中，青石还多次想起黄建新导演的《黑炮事件》。

同样是因为一个意外导致的“牵一发而动全身”，同样是对大厂内部现象的犀利调侃。

特别是开会时背景墙上巨大的电子表，更是对《黑炮事件》的诚恳致敬。

《年会不能停！》的出现，为2023年画上一个圆满的句号。

它让人看到在开心麻花后劲乏力，新一代难以冒尖的局面下，大鹏是目前最能掌控喜剧火候的人。

NO.1《流浪地球2》（评分8.3）

一般而言，续集很容易给人“狗尾续貂”的感觉。

但《球2》却全面赶超第一部，成为国产科幻片的天花板。

硬件上，太空电梯，月球爆炸，空间站坠毁，都是顶级水准的视觉制作。

软件上，人类文明与科技文明的碰撞，数字生命引发的存在主义探讨，让故事真正拥有了和好莱坞掰手腕的资本。

稍微遗憾的是，《流浪地球2》在金鸡奖只获得两个小奖项，成为最大遗珠。

抛开奖项，《流浪地球2》在观众中的影响力，海外市场的优秀表现，已经证明了它的价值。

不知道三年后的《流浪地球3》，能否青出于蓝而胜于蓝，完美谢幕？

不难看出，这些口碑优异的影片，都收获了可观的票房，甚至成为年度票房榜的领头羊。

我们也期待，在接下来的一年里，能有更多优质国产片的出现！

青石电影｜商周

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