文字丨儒医行歌

编辑丨儒医行歌

影片介绍

《一天》是一部由罗勒·莎菲执导的浪漫剧情电影，改编自大卫·尼科尔斯的同名小说。

影片于2011年上映，以其独特的叙事结构和深刻的情感描写深受观众喜爱。

影片通过跨越20年的时间线，以每年同一天的方式，讲述了两位主人公多莉（Dexter）和艾玛（Emma）之间的情感纠葛。

故事的第一个时间节点是1988年7月15日，多莉和艾玛在他们大学毕业那天相识于爱丁堡，尽管两人性格迥异，但却形成了深厚的友谊。

多莉外向、风流，而艾玛则独立、理性。从这一刻起，观众们每年都能在同一天看到他们的生活。

影片通过多莉和艾玛每年7月15日的相聚，展示了他们个人成长、职业发展和爱情经历。

然而，尽管两人之间的友情与情感始终纠结在一起，他们却始终没有在一起。多莉的生活逐渐向着事业的巅峰迈进，成为了一个受欢迎的电视节目主持人，但在感情方面却饱受波折。

而艾玛虽然一开始过得比较困顿，但她坚持追求自己的梦想，最终成为一名成功的作家。

电影通过对两位主人公生活中的起伏和挫折的描写，深刻地反映了人生的现实与复杂性。它展现了梦想的追逐和妥协，友情的真挚和变革，以及爱情的甜蜜和痛苦。

影片巧妙地通过一天一天的叙事，将观众带入多莉和艾玛的内心世界，使人们能够感同身受他们的情感经历。

虽然多莉和艾玛的感情线从友情升华为爱情，但命运却总是捉弄着他们。他们在生活中错过了许多机会，遇到了不同的伴侣，却始终无法在情感上找到真正的归属。

这种错失和遗憾在影片中扮演了重要角色，使得观众不禁思考：如果命运稍有不同，他们的人生是否会有所改变？

影片的结尾才揭示了多莉和艾玛最终的命运，然而，这个结局却充满了辛酸和令人深思。

他们的故事让人们反思人生中的选择和决策对未来的影响，以及时光的流逝对人生轨迹的塑造。

总之，电影《一天》通过其独特的叙事方式，深刻地刻画了两位主人公的情感和成长历程。它不仅仅是一部爱情故事，更是一部探讨人生、命运和时间的哲学影片。

观众在观看过程中不仅会被情感所打动，还会在思考中找到与自己人生经历的共鸣。这部影片在情感与深度上都给人留下了深刻的印象，值得反复品味。

创作背景

电影《一天》（One Day）的背景源自大卫·尼科尔斯（David Nicholls）所著的同名小说，该小说于2009年出版，并于2011年被改编成电影。

电影由罗勒·莎菲执导，汇集了演员安妮·海瑟薇（Anne Hathaway）和吉姆·斯特吉斯（Jim Sturgess）等主演，呈现了一段跨越20年的情感纠葛，以及两位主人公的成长和变化。

大卫·尼科尔斯的小说创作灵感来自于他对人生的深刻思考以及对时间和命运的探讨。他决定采用每年同一天的叙事结构，以刻画主人公多莉和艾玛之间的情感发展。

这种特殊的叙事方式为故事赋予了独特的魅力，也让读者和观众能够更好地体验时间的流逝和人生的起伏。

电影《一天》以20年间的每个7月15日为节点，展现了多莉和艾玛之间的友情和情感变化。

尼科尔斯通过这种跨越时间的方式，强调了时间对人生轨迹和情感决策的影响，以及每个人都会在成长过程中经历的变化。

这种叙事结构不仅展示了主人公的变化，还使观众能够更深刻地理解他们的情感经历。

罗勒·莎菲执导电影时，为了忠实于原著小说的精神，注重刻画了多莉和艾玛的复杂性。

她在选角时选择了安妮·海瑟薇和吉姆·斯特吉斯，两位演员的表演使得影片更加引人入胜。导演将电影的叙事风格与视觉语言相结合，创造出情感丰富且具有共鸣力的作品。

电影的制作团队还着重营造了20年代的氛围，从服装、道具到音乐，都为观众呈现了不同年代的特点。

这种精细的制作设计帮助观众更好地沉浸在不同时间背景中，更加深刻地体验主人公的生活变化。

影片的音乐也起到了关键作用，帮助营造情感氛围。由莫里康内的音乐家们所演奏的配乐为电影增色不少，为观众传递出主人公内心情感的变化。

总之，电影《一天》不仅仅是一个简单的爱情故事，更是一部探讨时间、命运和人生变化的哲学作品。

大卫·尼科尔斯的小说为影片提供了深刻的情感和复杂的角色关系，而罗勒·莎菲的导演才华以及制作团队的精细设计使得这个故事得以在银幕上生动呈现。

观众在欣赏这部影片时，会被带入多莉和艾玛的世界，思考人生的起伏和时间的流逝。无论是原著小说还是改编电影，都为观众带来了深刻的感悟和情感体验。

制作手法

电影《一天》（One Day）以其独特的叙事手法和导演的巧妙构思而备受瞩目。

导演罗勒·莎菲通过一系列的创意和技术选择，使影片更加引人入胜，令观众陷入主人公多莉和艾玛的情感世界。

影片最显著的制作手法之一是其独特的时间跨度叙事。影片以20年间的每个7月15日为节点，让观众在不同的时间段中见证主人公的成长和情感变化。

这种叙事结构不仅增加了影片的吸引力，还使观众更加深入地理解主人公的内心世界。通过这种时间跨度的叙事，导演成功地表现出人生的起伏和情感经历，使观众能够感受到时间对人生轨迹的塑造。

影片在表现主人公情感变化的同时，也通过环境和时代的变化来强化情感的冲突和发展。

制作团队在服装、道具和场景布置上下足了功夫，将每个时代的特点真实地呈现出来。这种环境的变化不仅增加了影片的观赏性，还在情感上与主人公的成长相互交织，使情感更加饱满和真实。

另一个令人印象深刻的制作手法是导演对主人公情感变化的微妙描绘。在影片的不同年份，多莉和艾玛的情感波动和变化都通过微妙的肢体语言、眼神交流和对白来表现。

这种细腻的描绘使观众能够更加深入地理解主人公的内心情感，同时也为演员创造了更有深度的角色表演空间。

此外影片采用了一些情感符号和象征，进一步增强了影片的情感层次。例如多莉和艾玛经常在特定的场所相遇，这些场所成为了他们情感交流和发展的象征。

这些情感符号为观众提供了一种深层次的情感理解，使影片的情感更加深刻且易于共鸣。

总的来说，电影《一天》通过其独特的叙事结构、环境表现、音乐选择和情感描绘等多种制作手法，成功地将观众带入多莉和艾玛的情感世界。

导演罗勒·莎菲的才华以及制作团队的精心设计使影片成为一部在情感和技术上俱佳的作品。

这些制作手法不仅增加了影片的观赏性，还深化了观众对主人公情感和成长的理解，让观众在影片中沉浸于情感的起伏和时光的流逝之中。

影片评价

电影《一天》（One Day）以其独特的叙事结构、深刻的情感描绘和出色的演员表现，为观众呈现了一段感人至深的浪漫故事。

影片将两位主人公多莉和艾玛的情感历程融入20年的时间跨度之中，为观众呈现了一个充满情感起伏的人生画卷。

影片在情感描绘方面表现出色。多莉和艾玛的情感经历起伏不定，从友情到爱情，从争吵到思念，都被刻画得非常真实。

观众可以感受到他们的喜怒哀乐，共鸣于他们的情感纠葛。影片对于情感的细腻描绘使得角色更加立体，也让观众在感受到爱情的甜蜜时，也能够感受到遗憾和痛苦。

影片的演员表现也是其成功的关键之一。安妮·海瑟薇和吉姆·斯特吉斯分别饰演多莉和艾玛，将角色的情感和变化演绎得淋漓尽致。

两位演员不仅在情感戏份中表现出色，还通过细微的表情和肢体语言传递了角色内心的情感变化。观众在影片中能够感受到角色的真实性和情感的真挚，这让整个故事更加感人。

电影《一天》以其独特的叙事结构、深刻的情感描绘和出色的演员表现，为观众带来了一段感人至深的浪漫故事。

观众在影片中不仅可以感受到时间对人生的影响，还能够在主人公的情感纠葛中找到共鸣。

影片通过其细腻的情感描绘，使观众在感受爱情的美好的同时，也能够感受到人生的遗憾和不完美，这使得影片更加贴近观众的内心世界。

整体而言，电影《一天》是一部情感真挚、令人回味的佳作，值得观众深入品味。