悲情城市

当代台湾的灰色寓言

在浮世场景中唱安魂曲

时代过渡和个人紧扣的台湾史诗

侯孝贤的这部电影在历史和电影层面都有相当高的价值。

这是台湾电影史上最大的经典作品。

这部电影的第一个场景是日本投降的广播，有一名中年男子在烧香拜佛，因为他妻子要生孩子了，让他抱怨的是已经停了太久的电。这么简单的一组镜头从一开始就非常清楚地表达了这部电影的立场。

老百姓在乎的只是他们自己的生活，只要不影响他们的生活，谁来统治其实无所谓。

如果真要选个词来概括这部电影的背景，只有两个字：乱世。

人鬼情未了

好莱坞道德复兴的代表作

一场杰出的爱情悲剧

呈现超越生死的浪漫柔情

作为经典电影，《人鬼情未了》不会让所有观众失望。

这部带有科幻色彩的爱情故事片，《人鬼情未了》打动了观众的心。

男主森这样说："当我幸福的时候，我最害怕的就是失去它。也许正是这句话，夯实后电影基调情节的发展。

电影运用时空的顺序型结构，故事随着时间的发展而发展。叙述这种故事的方式是以时间为轴心，以性格的发展为顺序。

这种结构一般侧重于表达外在情节和外部动作，强调故事有开始有结束，持续发展，具有较强的叙述性。

其动作、时间、故事的发展都有因果关系，剧情的发展有着严格的逻辑性。

因此，《人鬼情未了》的时空转换顺序是根据故事和事件发生的顺序排列的。

与狼共舞

电影史上多元化文化观的成功折射

美国西进运动的深刻反省

好莱坞历史上不朽的西部传说

这是一部值得你在屏幕前默默看一下午的电影

电影《与狼共舞》在电影史上尤为突出。

首先，这是美国几十年来的第一部西部电影。导演凯文科斯特纳大胆选择了不受欢迎的西部电影题材，成功地复活了几近死亡的题材。

其次，最重要的一点就是改变传统西部电影的西方中心价值观，跳出以老式白人为主角的个人英雄主义，而是讨论和思考北美大陆白人和原著民之间的文化冲突和相互理解。使《与狼共舞》成为最有人类学精神的西部电影。

电影前半部分以美国中尉邓巴的视角进入了陌生的苏人世界，后半部分导演将白人世界和苏人世界放在同一个平面上向观众展示。

因此，不再以白人为探险家，进入苏人的生活，实际上是追踪以西方价值观为观察核心的白人视角的描写方式。

作为一部长时间讲苏族语、英文字幕的“另类”大片，凯文科斯特纳追求的是为观众营造一种观察视角。

情人

一场令人心痛的异国爱情

一场大胆、火热却又无可奈何的叛逆恋爱

一面不可逾越的经典叹息之墙

这份爱是如此复杂，大胆隐秘，热情而有自制力。

他们幽会的房间和外面热闹的街道只隔着一间墙，嘈杂的声音听起来很真实，天空的光线通过百叶窗漏了进来，房间的隐秘和安静完全不受影响。就连空气似乎也停止流动了，只有两个人的私人时间，感觉就像与世隔绝一样，但总是可能存在的嘈杂声又被唤醒了，但事实并非如此。

没有人能与世隔绝，与周围断绝过去的关系。

何况他们混沌、懦弱。感情和外界一样，风雨飘摇，隐藏在战争的大时代，没有人会记得，只是深埋在彼此的心中。

爱情会让你变老、变深沉、一下子成熟，最终简会在大洋中心的轮船上为这段只能流于时间的爱情而哭泣。

牯岭街少年杀人事件

尖锐的现代感和青春化特征的真正结合

一首青春悲歌，一个场景夹杂着少年早期无知的美丽

展示与夜晚、血腥和猫王的歌声关联在一起的不同青春

外省人的处境和一些人的生活容貌，衣着、打扮、口音、帮派清晰，刚刚好符合那个时代的社会现象。

电影反映了当时青少年的生活方式、升学压力、对外信息、交通封闭的60年代初，物质匮乏、白色恐惧剥夺了成年人的意见表达自由、校园军训规范着青少年的行为模式，空气似乎总是充满了一种沉闷的气息。

电影中用他人的话叙述别人的登场，突出任务，使用长镜头和广角镜头，体现了当时更多的整体社会环境。

20世纪60年代初期，大多数人从外地转移到台湾，这种人流的涌入带来的文化冲突和扰乱是那个时代带来的深刻影响。